Lebih Daripada Boy Band: SB19 Seperti Yang Anda Tidak Pernah Lihat Sebelum Ini

SB19 ialah pelan tindakan P-pop. Perbuatan yang bukan sahaja meningkat kepada kemasyhuran tetapi mentakrifkan semula keseluruhan genre.

Mereka mencatatkan carta secara global tanpa sokongan label utama sebelum ditandatangani, dan pada 2021, mereka menjadi kumpulan Asia Tenggara pertama yang dicalonkan di Anugerah Muzik Billboard.

Nama SB19 kini berdiri sebagai bukti bahawa bakat Asia Tenggara berada di persada dunia.

Hari-hari awal

Sambungan yang dibina dalam studio yang bercahaya malap, malam tanpa tidur dan hujah yang tidak ditapis yang bertukar menjadi kejayaan.

Untuk memanggil mereka hanya kumpulan lelaki lain adalah merugikan—ia adalah label yang hampir tidak menconteng permukaan.

Kisah mereka bukanlah naratif ringkas tentang kejayaan semalaman. Ia adalah proses yang perlahan dan sukar untuk mencari suara mereka dalam industri yang sering menuntut acuan tertentu.

Semasa mereka menjadi pelatih, masa depan tidak ditentukan.

Tiada jaminan—hanya berlatih berjam-jam, keraguan menyelubungi cita-cita mereka, dan pemahaman bersama bahawa mereka perlu terus maju.

Tidak ada momen tunggal apabila segala-galanya berlaku dan tidak ada kesedaran dramatik bahawa ini adalah takdir mereka.

Sebaliknya, ia adalah konsistensi, kesediaan untuk muncul walaupun ketika kemungkinan kelihatan bertindan terhadap mereka.

Latihan itu tidak glamor. Ia bangun setiap hari, mendorong badan mereka ke keletihan, menyempurnakan kerajinan mereka sambil mengetahui bahawa tidak ada kepastian untuk debut, apatah lagi menjadikannya besar.

“Pada masa itu, kami tidak tahu apa yang kami lakukan dengan kehidupan kami. Rasanya seperti hanya berlatih, dan kami tidak pasti apa-apa. Tetapi setiap hari, kami akan pergi ke studio dan berjumpa antara satu sama lain di sana,” ingat Stell.

Mereka bukan sahaja memperkemaskan muzik mereka—mereka membina kepercayaan, mempelajari cara untuk wujud sebagai satu unit, dan mengemudi personaliti dan perangai masing-masing.

Beberapa hari, ia menjadi huru-hara, tetapi dalam keadaan huru-hara itu, sesuatu yang nyata telah terbentuk.

Jalinan hidup

Hidup dalam ruang masing-masing untuk sekian lama, mereka telah membangunkan irama yang tidak terucap dan pemahaman yang lebih mendalam daripada perkataan.

Mereka tidak perlu membuat usaha besar untuk mengikat lagi; ia adalah dalam perkara kecil—cara mereka bergerak selari walaupun persembahan di luar, jenaka dalaman yang tidak memerlukan penjelasan, dan keupayaan untuk memanggil satu sama lain tanpa rasa marah.

“Anda mungkin terkejut, tetapi dalam kehidupan seharian kita, detik ikatan kami datang dengan cara yang paling mudah,” jelas Stell.

“Seperti sekarang—hanya bersama, dalam hal ini[cover shoot] , itulah ikatan kami. Kami berkongsi pengalaman baharu antara satu sama lain, dan semuanya adalah sebahagian daripada kerja.”

Apabila mereka mendapat cuti, mereka berundur kepada keluarga mereka, tetapi walaupun begitu, dunia mereka terjalin.

Alat baharu Pablo bertukar menjadi pengalaman dikongsi untuk semua orang. Hangout kasual boleh bertukar menjadi sesi sumbang saran dadakan.

Mereka sentiasa berada dalam jangkauan antara satu sama lain, ditambat oleh sesuatu yang melangkaui kewajipan kerjaya.

Tahun lepas, ikatan mereka telah diuji dengan cara yang tidak dapat difahami sepenuhnya oleh peminat.

Apabila isu undang-undang dengan bekas syarikat pengurusan mereka menghalang mereka daripada beraksi di bawah nama mereka sendiri, ia menjadi krisis identiti.

SB19 merangkumi pengorbanan, ketabahan dan kemajuan yang diperjuangkan selama bertahun-tahun.

Dilucutkan daripada itu, mereka terpaksa berhadapan dengan siapa mereka di luar julukan, dan apa yang mereka dapati ialah nama itu tidak mentakrifkan mereka-perpaduan mereka.

Walaupun dalam ketidakpastian, mereka tetap utuh, kerana teras SB19 ialah Pablo, Stell, Josh, Ken dan Justin—bukan sebagai artis, tetapi sebagai orang yang telah membina sesuatu yang tidak boleh diambil alih.

Nasib baik, isu undang-undang telah diselesaikan, membolehkan mereka meneruskan tanpa kompromi.

“Ia adalah masa yang sukar untuk kami, dan untuk semua orang yang terlibat dengan kami. Tetapi walaupun dalam saat yang sukar itu, anda dapat melihat bagaimana semua orang membantu antara satu sama lain. Saya fikir itulah yang mereka bincangkan-cara kami berjaya bersama-sama,” akui Pablo.

Proses kreatif

Di dalam studio, proses kreatif mereka adalah dinamik dan sengit.

Ia didorong oleh semangat, perbincangan yang jujur ​​dan komitmen bersama untuk mendorong satu sama lain ke tahap yang lebih tinggi.

Sesetengah orang mungkin berpendapat bahawa hujah menandakan keretakan dalam asas kumpulan, tetapi untuk SB19, ia adalah bukti pelaburan mereka.

Mereka cukup mengambil berat untuk mencabar satu sama lain, untuk memperjuangkan apa yang mereka percaya akan menjadikan muzik mereka lebih kuat.

“Kami berhujah. Banyak,” kata Josh terus terang. “Bukan dengan cara yang toksik, tetapi kerana kami mengambil berat. Tiada siapa yang menahan.”

Keseimbangan datang daripada mengetahui bahawa walaupun terdapat perselisihan, mereka berusaha ke arah visi yang sama.

Pablo mungkin menerajui pengeluaran, tetapi ia bukan persembahan seorang lelaki.

Stell mempertajam koreografi mereka, Ken memperhalusi muzik, Justin membawa konsep segar, dan Josh memastikan semuanya berjalan dengan cekap.

Setiap ahli memegang sekeping teka-teki, dan tidak ada kepingan yang lebih penting daripada yang lain.

“Setiap orang mempunyai kekuatan mereka sendiri, dan kami bermain untuk itu. Itulah sebabnya ia berkesan,” tambah Pablo.

Menjadi berjaya melangkaui bakat—ia bermakna memikul beban tanggungjawab.

Apabila pengaruh SB19 berkembang, begitu juga tekanan untuk mewakili sesuatu yang lebih besar daripada diri mereka sendiri.

Mereka membawa bukan sahaja impian mereka sendiri, tetapi aspirasi mereka yang melihatnya sebagai bukti bahawa artis Asia Tenggara boleh berdiri di pentas global.

Mereka tahu taruhannya. Mereka masih ingat bilik kosong yang pernah mereka lakukan dan sikap acuh tak acuh orang ramai awal.

Itulah sebabnya setiap peristiwa penting, setiap mesej daripada peminat yang mengatakan muzik mereka memberi inspirasi kepada mereka, memukul secara berbeza.

Mereka tidak mengambil apa-apa perkara itu begitu sahaja, dan mereka tidak membiarkan tekanan menyesakkan mereka—mereka membiarkannya mendorong mereka ke hadapan.

Lagu mereka, kisah mereka

Setiap lagu mereka menceritakan bahagian yang berbeza dalam kisah mereka, dan apabila ditanya lagu mana yang paling tepat mentakrifkan ikatan mereka, tiada jawapan sebulat suara.

Pablo tertarik ke arah CRIMZONE , tertarik dengan tenaganya yang agresif dan tanpa henti yang mencerminkan kegigihan mereka yang tidak henti-henti.

“Laluan itu sangat bertenaga, dan apabila anda mendengar liriknya, semuanya tentang kerja keras—seperti, darah, peluh dan air mata, secara literal.”

“Air mata datang, dan ada perjuangan di sepanjang jalan. Tetapi pada penghujung hari, anda tidak akan rugi. Anda hanya perlu memberikan segalanya. Bagi saya, CRIMZONE menangkap apa yang kami lakukan.”

Stell dan Justin condong ke arah Go Up , lagu yang merangkumi perjalanan mereka daripada ketidakpastian kepada pengiktirafan.

“Setiap kali kami mendengarnya, kami teringat masa lalu. Ia seperti melihat semula kenangan yang menyeronokkan itu—sama ada ia lucu, memalukan atau mengujakan. Setiap kali kami bermain Go Up , ia mencetuskan detik-detik seperti itu.”

Ken mengimbas kembali usaha yang melelahkan di sebalik DAM , single terbaru kumpulan itu daripada EP Simula mereka yang akan datang di Wakas . Lagu yang menguji had mereka di studio.

“Kami menghabiskan banyak masa di studio, sentiasa merakam, sentiasa bereksperimen dengan ayat-ayat, korus.”

“Kami memberi tumpuan untuk menjadikannya sempurna, bukan hanya untuk diri kami sendiri, tetapi untuk penyokong kami juga. Dan akhirnya, itu menjadi sebahagian daripada ikatan kami. Itulah ikatan kami.”

Sementara itu, Josh membuat pilihan yang tidak dijangka— Wag Mong Ikunot Ang Iyong Noo — tidak memberikan penjelasan selain senyuman.

Ahli-ahlinya ketawa, membayangkan (mungkin) pada jenaka dalaman yang hanya mereka, sebagai adik-beradik, akan benar-benar memahami.

Belajar dan berkembang bersama

Untuk berada dalam SB19 adalah untuk sentiasa berkembang, bukan hanya sebagai artis, tetapi sebagai individu yang belajar cara mengharungi kehidupan bersama.

Mereka perlu mengembangkan kesabaran, kompromi, dan keupayaan untuk memeriksa ego mereka di depan pintu.

Josh mengakui bahawa perbezaan mereka mungkin satu kelemahan, tetapi sebaliknya, mereka menjadikannya kekuatan mereka, berkata, “Kami semua dari wilayah yang berbeza, persekitaran yang berbeza, jadi apabila ia datang untuk menyelaraskan kehendak dan keperluan kami, ia tidak selalu mudah.”

Pablo melihat kumpulan itu sebagai bukti bahawa ikatan yang paling kuat pun memerlukan usaha. “Anda perlu teruskan,” jelasnya. “Kerana jika anda tidak melakukannya, anda tidak akan berfungsi dengan baik.”

Justin mengiktiraf SB19 sebagai pendidikan terbaiknya.

“Di sinilah saya dibesarkan—ia seperti sekolah saya. Saya tidak mempunyai banyak pengalaman lain di luar ini. Jadi, semua pertumbuhan saya datang daripada bersama kumpulan ini.”

Stell merenung bagaimana ia mengajarnya kawalan emosi.

“Salah satu perkara terbesar yang saya pelajari ialah cara mengawal emosi saya. Sebelum ini, apa sahaja yang saya rasa akan keluar, tetapi sekarang, saya tidak dapat menjelaskannya-ia seperti saya telah belajar bagaimana untuk mengawal emosi dan pemikiran saya. Mereka tidak berselerak atau pergi ke arah yang berbeza. Saya boleh memegang mereka,” katanya.

Akhir sekali, Ken telah belajar untuk menghargai masa kini daripada sentiasa melihat ke arah matlamat seterusnya.

Warisan ketabahan

Mereka tidak membuang masa dengan janji kosong tentang masa depan.

Apabila mereka bercakap tentang apa yang akan datang, ia bukan dengan idealisme bermata bintang tetapi dengan niat.

Josh mahu legasi mereka menjadi bukti ketabahan, berkata, “Saya mahu meninggalkan tanggapan bahawa, walaupun ia tidak mudah atau mungkin sukar untuk diselesaikan, mereka harus tetap mencuba. Prosesnya mungkin sukar, tetapi ia berbaloi pada akhirnya jika anda memberikan yang terbaik.”

Stell melihat SB19 sebagai contoh bagaimana kesetiaan dan usaha individu boleh wujud bersama. “Pada penghujung hari, kami sentiasa ingat dari mana kami berasal. Dan apabila kita bersatu, itulah yang penting.”

Bagi Justin, perjalanan mereka membuktikan bahawa perbezaan tidak perlu bermakna perpecahan.

Dan Pablo, yang sentiasa pragmatis, hanya menyatakan bahawa tidak kira apa yang akan datang, persaudaraan akan kekal.

Lebih dari sekadar boyband

Kisah mereka adalah sahih. Ia mentah, tidak dapat diramalkan dan dipenuhi dengan detik-detik ketahanan dan kejayaan.

Apabila anda bercakap dengan mereka, ia adalah jelas—kumpulan ini dibuat sendiri, diuji pertempuran dan tidak goyah.

Mereka bukan fenomena yang dibentuk oleh industri, dan mereka tidak mempunyai apa-apa lagi untuk dibuktikan.

Mereka betul-betul berada di tempat yang sepatutnya.

Mereka telah mengharungi keraguan, mentakrifkan semula jangkaan dan berdiri teguh dalam industri yang tidak dibina untuk mereka—sekurang-kurangnya, tidak sehingga mereka mengukir ruang itu sendiri.

Mereka tidak meminta pengesahan; mereka sudah tahu nilai mereka.

SB19 bukan sekadar boy band. Mereka adalah sekumpulan saudara, kekuatan yang tidak dapat dipecahkan.

Dan mereka baru bermula.

Baca cerita muka depan di halaman VMAN SEA 02: kini tersedia untuk pembelian!

Fotografi Karisma Lico

Arah kreatif Vince Uy

Fesyen Weilun Tok dan Rex Atienza

Dandanan Mac Igarta

Rambut Mark Familara

Reka bentuk pengeluaran Justine Arcega-Bumanlag

Arahan seni Mike Miguel

Pengurus projek Jazmin Orbe

Rakan fesyen Corven Uy

Bantuan penggayaan Pasukan RAINXEM

Terima kasih khas 1Z Entertainment