Hơn cả một nhóm nhạc nam: SB19 mà bạn chưa từng thấy trước đây
Một tình anh em được hình thành qua những cuộc đấu tranh, sự kiên cường và mối liên kết không thể phá vỡ vượt ra ngoài âm nhạc
SB19 là bản thiết kế của P-pop. Nhóm nhạc này không chỉ nổi tiếng mà còn định nghĩa lại toàn bộ một thể loại.
Họ đã lọt vào bảng xếp hạng toàn cầu mà không cần sự hỗ trợ của một hãng đĩa lớn nào trước khi được ký hợp đồng, và vào năm 2021, họ trở thành nhóm nhạc Đông Nam Á đầu tiên được đề cử tại Giải thưởng âm nhạc Billboard.
Cái tên SB19 giờ đây chứng minh rằng tài năng Đông Nam Á có thể vươn ra tầm thế giới.
Những ngày đầu
Một mối liên kết được xây dựng trong phòng thu thiếu sáng, những đêm không ngủ và những cuộc tranh luận không được kiểm duyệt đã trở thành bước đột phá.
Sẽ là thiếu sót nếu gọi họ chỉ là một nhóm nhạc nam bình thường – nhãn hiệu này hầu như không khai thác được gì nhiều.
Câu chuyện của họ không phải là câu chuyện thành công chỉ sau một đêm. Đó là quá trình chậm rãi và khó khăn để tìm ra tiếng nói của mình trong một ngành công nghiệp thường đòi hỏi một khuôn mẫu nhất định.
Khi họ còn là thực tập sinh, tương lai vẫn chưa được định hình rõ ràng.
Không có sự đảm bảo nào cả—chỉ có nhiều giờ luyện tập, những nghi ngờ gặm nhấm tham vọng của họ và sự hiểu biết chung rằng họ phải tiếp tục tiến về phía trước.
“Tôi cảm thấy chúng ta đã không có được khoảnh khắc mà chúng ta mong đợi. Nhưng, vì tất cả chúng ta đều chia sẻ cùng một mục tiêu – theo đuổi âm nhạc và nâng cao tiêu chuẩn của những gì chúng ta đang có ngay bây giờ – điều đó có lý. Tất cả chúng ta đều có cùng niềm đam mê đó, và đó là lý do tại sao chúng ta ở đây ngày hôm nay. ”
Không có khoảnh khắc nào đặc biệt khi mọi thứ trở nên rõ ràng và không có nhận thức đột ngột rằng đây chính là số phận của họ.
Thay vào đó, đó là sự kiên trì, sự sẵn sàng xuất hiện ngay cả khi mọi thứ dường như bất lợi cho họ.
Quá trình đào tạo không hề hào nhoáng. Đó là việc thức dậy mỗi ngày, thúc đẩy cơ thể đến kiệt sức, hoàn thiện nghề của mình trong khi biết rằng không có gì chắc chắn về việc ra mắt, chứ đừng nói đến việc thành công.
“Hồi đó, chúng tôi không biết mình đang làm gì với cuộc sống của mình. Cảm giác như chỉ là luyện tập, và chúng tôi không chắc chắn về bất cứ điều gì. Nhưng mỗi ngày, chúng tôi đều đến phòng tập và gặp nhau ở đó”, Stell nhớ lại.
“Mặc dù chúng tôi không biết chuyện gì sẽ xảy ra, nhưng chúng tôi có cảm giác rằng, bằng cách nào đó, chúng tôi sẽ cùng nhau làm điều gì đó.”
Họ không chỉ trau dồi khả năng âm nhạc của mình mà còn xây dựng lòng tin, học cách tồn tại như một thể thống nhất và thấu hiểu tính cách cũng như khí chất của nhau.
Có những ngày thật hỗn loạn, nhưng trong sự hỗn loạn đó, một điều gì đó thực sự đang hình thành.
Những cuộc sống đan xen
Sống trong không gian của nhau quá lâu, họ đã phát triển một nhịp điệu không nói thành lời và sự hiểu biết sâu sắc hơn cả lời nói.
Họ không cần phải nỗ lực quá nhiều để gắn kết nữa; mà chính là những điều nhỏ nhặt – cách họ di chuyển đồng bộ ngay cả khi biểu diễn ngoài trời, những trò đùa riêng tư không cần giải thích, và khả năng gọi tên nhau mà không oán giận.
“Bạn có thể ngạc nhiên, nhưng trong cuộc sống hàng ngày, những khoảnh khắc gắn kết của chúng ta đến theo những cách đơn giản nhất”, Stell giải thích.
“Giống như ngay bây giờ—chỉ cần ở bên nhau, trong[cover shoot] , đó là sự gắn kết của chúng tôi. Chúng tôi chia sẻ những trải nghiệm mới với nhau, và đó là một phần của công việc.”
Khi có thời gian rảnh, họ lui về với gia đình, nhưng ngay cả khi đó, thế giới của họ vẫn gắn kết với nhau.
Một tiện ích mới mà Pablo có được sẽ trở thành trải nghiệm chung cho mọi người. Một buổi tụ tập bình thường có thể nhanh chóng trở thành một buổi động não ngẫu hứng.
Họ luôn ở trong tầm với của nhau, được gắn kết bởi điều gì đó vượt ra ngoài nghĩa vụ nghề nghiệp.
Năm ngoái, mối quan hệ của họ đã bị thử thách theo cách mà ít người hâm mộ nào có thể hiểu hết được.
Khi vấn đề pháp lý với công ty quản lý cũ khiến họ không thể biểu diễn dưới tên thật của mình, đây trở thành một cuộc khủng hoảng bản sắc.
SB19 tượng trưng cho nhiều năm hy sinh, kiên cường và tiến bộ khó khăn mới đạt được.
Bị tước mất điều đó, họ phải đối mặt với chính con người thật của mình bên ngoài biệt danh, và họ nhận ra rằng cái tên không định nghĩa họ mà chính sự đoàn kết của họ mới là điều đó.
Ngay cả trong sự không chắc chắn, họ vẫn nguyên vẹn, bởi vì cốt lõi của SB19 là Pablo, Stell, Josh, Ken và Justin—không phải với tư cách là nghệ sĩ, mà là những người đã xây dựng nên thứ gì đó không thể bị tước đoạt.
May mắn thay, vấn đề pháp lý đã được giải quyết, cho phép họ tiếp tục mà không cần thỏa hiệp.
“Đó là thời gian khó khăn đối với chúng tôi và tất cả mọi người liên quan đến chúng tôi. Nhưng ngay cả trong những khoảnh khắc khó khăn đó, bạn vẫn có thể thấy mọi người đã giúp đỡ lẫn nhau như thế nào. Tôi nghĩ đó là điều họ đang nói đến—cách chúng tôi cùng nhau vượt qua”, Pablo thừa nhận.
Quá trình sáng tạo
Bên trong studio, quá trình sáng tạo của họ diễn ra năng động và mạnh mẽ.
Nó được thúc đẩy bởi niềm đam mê, những cuộc thảo luận trung thực và cam kết chung nhằm thúc đẩy nhau đạt đến những tầm cao mới.
Một số người có thể nghĩ rằng tranh cãi là dấu hiệu cho thấy sự rạn nứt trong nền tảng của một nhóm, nhưng đối với SB19, đó là bằng chứng cho sự đầu tư của họ.
Họ quan tâm đến việc thách thức lẫn nhau, đấu tranh cho những gì họ tin sẽ làm cho âm nhạc của họ mạnh mẽ hơn.
“Chúng tôi cãi nhau. Rất nhiều,” Josh nói thẳng thừng. “Không phải theo cách độc hại, mà là vì chúng tôi quan tâm. Không ai kiềm chế cả.”
Sự cân bằng đến từ việc biết rằng mặc dù có bất đồng, họ vẫn đang hướng tới cùng một tầm nhìn.
Pablo có thể là người chỉ đạo sản xuất, nhưng đó không bao giờ là công việc của một người.
Stell cải thiện vũ đạo, Ken tinh chỉnh âm nhạc, Justin mang đến những khái niệm mới và Josh đảm bảo mọi thứ diễn ra hiệu quả.
Mỗi thành viên nắm giữ một mảnh ghép của câu đố, và không có mảnh ghép nào quan trọng hơn những mảnh ghép khác.
“Mỗi người đều có thế mạnh riêng và chúng tôi phát huy thế mạnh đó. Đó là lý do tại sao nó hiệu quả”, Pablo nói thêm.
Thành công không chỉ phụ thuộc vào tài năng mà còn có nghĩa là phải gánh vác trách nhiệm.
Khi sức ảnh hưởng của SB19 tăng lên, áp lực phải đại diện cho điều gì đó lớn hơn chính họ cũng tăng theo.
Họ không chỉ mang trong mình ước mơ của riêng mình mà còn là khát vọng của những người coi họ là bằng chứng cho thấy nghệ sĩ Đông Nam Á có thể đứng trên sân khấu toàn cầu.
Họ biết những rủi ro. Họ nhớ những căn phòng trống mà họ từng biểu diễn và sự thờ ơ của đám đông ban đầu.
Đó là lý do tại sao mỗi cột mốc, mỗi tin nhắn từ người hâm mộ nói rằng âm nhạc của họ truyền cảm hứng cho họ đều mang lại những tác động khác nhau.
“Chúng tôi bắt đầu biểu diễn ở những nơi mà thậm chí chẳng ai nhìn đến chúng tôi. Bây giờ, mọi người nói chúng tôi truyền cảm hứng cho họ. Đó là điều khiến chúng tôi tiếp tục. ”
Họ không coi bất cứ điều gì là hiển nhiên và không để áp lực làm họ ngạt thở mà để nó thúc đẩy họ tiến về phía trước.
Bài hát của họ, câu chuyện của họ
Mỗi bài hát của họ kể một phần khác nhau trong câu chuyện của họ, và khi được hỏi bài hát nào thể hiện rõ nhất mối quan hệ của họ, thì không có câu trả lời thống nhất.
Pablo bị thu hút bởi CRIMZONE vì năng lượng mạnh mẽ và không giới hạn của nhóm, phản ánh quá trình làm việc không ngừng nghỉ của họ.
“Ca khúc đó rất sôi động, và khi bạn nghe lời bài hát, tất cả đều nói về sự làm việc chăm chỉ—giống như máu, mồ hôi và nước mắt vậy, theo đúng nghĩa đen.”
“Nước mắt rơi, và có những cuộc đấu tranh trên đường đi. Nhưng đến cuối ngày, bạn không có gì để mất. Bạn chỉ cần cống hiến hết mình. Đối với tôi, CRIMZONE ghi lại những gì chúng tôi đang làm.”
Stell và Justin thiên về Go Up , bài hát tóm tắt hành trình của họ từ sự không chắc chắn đến sự công nhận.
“Mỗi lần nghe, chúng tôi lại nhớ về quá khứ. Giống như đang xem lại những kỷ niệm vui vẻ đó—dù chúng buồn cười, ngượng ngùng hay thú vị. Mỗi lần chúng tôi chơi Go Up , nó lại khơi dậy những khoảnh khắc như vậy.”
Ken nhớ lại nỗ lực gian khổ đằng sau DAM , đĩa đơn mới nhất của nhóm trong EP sắp ra mắt Simula at Wakas . Bài hát đã thử thách giới hạn của họ trong phòng thu.
“Chúng tôi đã dành rất nhiều thời gian trong phòng thu, luôn thu âm, luôn thử nghiệm với các câu hát, điệp khúc.”
“Chúng tôi tập trung vào việc làm cho nó hoàn hảo, không chỉ cho chính chúng tôi mà còn cho những người ủng hộ chúng tôi nữa. Và cuối cùng, điều đó đã trở thành một phần trong sự gắn kết của chúng tôi. Đó là sự gắn kết của chúng tôi.”
Trong khi đó, Josh đưa ra một lựa chọn bất ngờ— Wag Mong Ikunot Ang Iyong Noo —không đưa ra lời giải thích nào ngoài một nụ cười nhếch mép.
Những người bạn của anh ấy bật cười, ám chỉ (có lẽ) một câu chuyện cười nội bộ mà chỉ họ, với tư cách là anh em, mới thực sự hiểu được.
Học tập và phát triển cùng nhau
Tham gia SB19 là không ngừng phát triển, không chỉ với tư cách là nghệ sĩ, mà còn là những cá nhân học cách cùng nhau vượt qua cuộc sống.
Họ phải rèn luyện tính kiên nhẫn, sự thỏa hiệp và khả năng kiềm chế cái tôi của mình.
Josh thừa nhận rằng sự khác biệt của họ có thể là một điểm yếu, nhưng thay vào đó, họ đã biến nó thành điểm mạnh, nói rằng: “Chúng tôi đến từ các tỉnh khác nhau, môi trường khác nhau, vì vậy khi nói đến việc thống nhất mong muốn và nhu cầu của mình, không phải lúc nào cũng dễ dàng”.
“Nhưng nhìn lại, tôi nghĩ rằng đối với tất cả chúng ta, nhóm này rất quan trọng vì chúng ta đã học được cách ở bên nhau. Qua tất cả những thử thách, chúng ta đã nhận ra rất nhiều điều về cuộc sống vì tất cả chúng ta đã cùng nhau vượt qua nó. ”
Pablo coi nhóm là bằng chứng cho thấy ngay cả những mối liên kết mạnh mẽ nhất cũng cần phải nỗ lực. “Bạn phải tiếp tục”, anh giải thích. “Bởi vì nếu không, bạn sẽ không hoạt động bình thường”.
Justin coi SB19 là bài học giáo dục tuyệt vời nhất của mình.
“Đây là nơi tôi lớn lên—giống như trường học của tôi vậy. Tôi không có nhiều trải nghiệm khác ngoài nơi này. Vì vậy, tất cả sự trưởng thành của tôi đều đến từ việc ở cùng nhóm này.”
Stell suy ngẫm về cách nó dạy anh cách kiểm soát cảm xúc.
“Một trong những điều lớn nhất tôi học được là cách kiểm soát cảm xúc của mình. Trước đây, bất cứ điều gì tôi cảm thấy đều sẽ bộc phát, nhưng bây giờ, tôi không thể giải thích được—giống như tôi đã học được cách kiểm soát cảm xúc và suy nghĩ của mình. Chúng không bị phân tán hoặc đi theo các hướng khác nhau. Tôi có thể giữ chúng lại”, anh nói.
Cuối cùng, Ken đã học được cách trân trọng hiện tại thay vì luôn hướng tới mục tiêu tiếp theo.
“Đôi khi, chúng ta quá bận tâm đến mọi thứ trong tâm trí mình—chúng ta chỉ muốn điều tốt nhất cho mọi người—mà cuối cùng chúng ta bỏ qua những khoảnh khắc nhỏ đáng lẽ phải được trân trọng. Nhưng giờ đây, chúng ta dành thời gian để nhìn lại cuộc sống và suy ngẫm. ”
Di sản của sự kiên trì
Họ không lãng phí thời gian vào những lời hứa suông về tương lai.
Khi họ nói về những gì sắp tới, họ không nói với chủ ý mơ mộng mà nói với mục đích rõ ràng.
Josh muốn di sản của họ là minh chứng cho sự kiên trì, anh nói rằng, “Tôi muốn để lại ấn tượng rằng, mặc dù không dễ dàng hoặc có thể khó khăn để hoàn thành, họ vẫn nên thử. Quá trình này có thể khó khăn, nhưng cuối cùng sẽ xứng đáng nếu bạn dốc hết sức mình.”
Stell coi SB19 là ví dụ về cách lòng trung thành và mục tiêu cá nhân có thể cùng tồn tại. “Cuối cùng, chúng ta luôn nhớ mình đến từ đâu. Và khi chúng ta đoàn kết lại, đó là điều quan trọng.”
Đối với Justin, hành trình của họ chứng minh rằng sự khác biệt không có nghĩa là chia rẽ.
Và Pablo, người thực tế, chỉ đơn giản tuyên bố rằng bất kể chuyện gì xảy ra tiếp theo, tình anh em vẫn sẽ tồn tại.
“Ngoài SB19 còn có cuộc sống, và[we all] có[our] mục tiêu cá nhân. Bạn có thể thấy tình anh em trong cách chúng ta ở bên ngoài[the band] , bất kể chúng tôi muốn làm gì, chúng tôi đều hỗ trợ nhau trên mọi bước đường.”
Không chỉ là một nhóm nhạc nam
Câu chuyện của họ rất chân thực. Nó thô sơ, khó đoán và chứa đầy những khoảnh khắc kiên cường và chiến thắng.
Khi bạn nói chuyện với họ, điều rõ ràng là nhóm này tự lập, có kinh nghiệm chiến đấu và không hề nao núng.
Họ không phải là hiện tượng được đúc kết từ ngành công nghiệp và họ không còn gì để chứng minh nữa.
Chúng ở đúng nơi chúng cần ở.
Họ đã vượt qua mọi nghi ngờ, định nghĩa lại kỳ vọng và giữ vững lập trường trong một ngành công nghiệp không dành cho họ—ít nhất là cho đến khi họ tự mình tạo dựng được không gian.
Họ không yêu cầu sự xác nhận; họ đã biết giá trị của mình.
SB19 không chỉ là một nhóm nhạc nam. Họ là một nhóm anh em, một sức mạnh không thể phá vỡ.
Và họ chỉ mới bắt đầu.
Đọc câu chuyện trang bìa trên tạp chí VMAN SEA 02: hiện đã có thể mua!
Nhiếp ảnh Charisma Lico
Chỉ đạo sáng tạo Vince Uy
Thời trang Weilun Tok và Rex Atienza
Chải chuốt Mac Igarta
Dấu hiệu tóc Familara
Thiết kế sản xuất Justine Arcega-Bumanlag
Chỉ đạo nghệ thuật Mike Miguel
Quản lý dự án Jazmin Orbe
Cộng sự thời trang Corven Uy
Đội ngũ hỗ trợ tạo kiểu RAINXEM
Cảm ơn đặc biệt 1Z Entertainment
