Jerome Kurnia chia sẻ về kỹ nghệ diễn xuất, nguồn cội và những vai diễn đã định hình nên anh

Từ những gương mặt quen thuộc đến một kỹ nghệ sâu sắc hơn

Bạn có thể đã thấy Jerome Kurnia trong một bộ phim điện ảnh Indonesia như This City Is a Battlefield hoặc trên các nền tảng trực tuyến trong một loạt phim như Gossip Girl Indonesia.

Anh là một gương mặt quen thuộc trong làng giải trí của đất nước này, nhưng đằng sau những vai diễn và sự công nhận, anh luôn suy nghĩ thấu đáo về kỹ nghệ của mình và những lựa chọn định hình nên cuộc đời anh.

Jerome truy tìm nền tảng con người mình từ những con phố ở Jakarta.

“Bắc Jakarta, nơi tôi lớn lên, chắc chắn đã để lại dấu ấn trong tôi. Nhưng những năm cuối tuổi thiếu niên ở Nam Jakarta cũng mang tính biến đổi không kém. Sự cân bằng giữa hai môi trường đó là điều cuối cùng đã định nghĩa con người tôi ngày hôm nay. ”

Lớn lên giữa những khu phố này, anh đã học cách điều hướng các thái cực tương phản, và những bài học đó thấm nhuần vào công việc của anh.

Được nuôi dưỡng trong một gia đình có truyền thống làm bác sĩ và luật sư, nam diễn viên người Indonesia này lẽ ra đã có thể đi theo một con đường quen thuộc. Thay vào đó, anh chọn diễn xuất, một quyết định mà gia đình anh ủng hộ thay vì nghi ngờ.

“Họ đã ủng hộ mọi quyết định tôi đưa ra miễn là nó mang lại hạnh phúc cho tôi và cho phép tôi tự chủ về tài chính,” anh nói. Sự tự do đó, anh cho biết thêm, đã tiếp thêm can đảm để anh theo đuổi một nghề nghiệp mà thành công không bao giờ được đảm bảo, và những rủi ro mang tính cá nhân.

Khoảnh khắc diễn xuất trở thành hiện thực

Đối với Jerome, diễn xuất bắt đầu như một cách để lấp đầy khoảng trống mà anh chưa thể gọi tên. “Có một lỗ hổng bên trong tôi, một cảm giác rằng điều gì đó quan trọng đang thiếu sót. Cuối cùng tôi nhận ra đó chính là sự nghiệp của mình,” anh chia sẻ.

Sự nhận thức đó đến trong một khoảnh khắc vẫn còn sống động trong ký ức của anh. Một người bạn đã gọi cho anh, hào hứng về việc tìm thấy niềm đam mê của chính mình.

“Lúc đó tôi không thể đồng cảm, nhưng sau khi quay bộ phim đầu tiên, tôi đã gọi lại cho anh ấy và nói rằng cuối cùng tôi đã hiểu ý anh ấy là gì.”

Mặc dù Dilan 1991 là bước đột phá của anh trong mắt công chúng, nhưng chính Bumi Manusia, bộ phim đầu tiên anh thực sự tham gia quay hình, mới thực sự định hình quỹ đạo của anh. “Vai diễn đó là chất xúc tác. Những cánh cửa mà nó mở ra đã dẫn đến mọi thứ sau này,” anh nói. Trong những năm đầu, cơ hội và thời điểm là không thể tách rời, mỗi vai diễn là một bước tiến vào một bối cảnh rộng lớn hơn của những khả năng.

Xây dựng nhân vật và buông bỏ chúng

Jerome tiếp cận các vai diễn của mình bằng cách ví chúng như việc đổ đầy một chiếc ly:

“Mỗi khi nhận một vai diễn, tôi lại đổ đầy chiếc ly đó. Khi dự án kết thúc, tôi đổ hết mọi thứ ra để trở lại một tờ giấy trắng. Tuy nhiên đôi khi, chiếc ly vẫn còn vết ố. Một số vai diễn sẽ ở lại với bạn mãi mãi. ”

Có sự cẩn trọng trong cách tiếp cận này, một sự thừa nhận rằng mỗi nhân vật đều để lại dấu ấn ngay cả khi diễn viên đã rời xa.

Sức khỏe thể chất và tinh thần cũng là trọng tâm trong kỹ nghệ của anh. “Sự hóa thân của một diễn viên đạt hiệu quả tốt nhất khi cuộc sống gia đình của họ êm đềm và hạnh phúc. Để cống hiến hết mình cho một nhân vật, trước hết tôi phải ở trong trạng thái tốt nhất của chính mình,” anh nói.

Cân bằng giữa nhiều dự án và sự chú ý của công chúng là một việc đòi hỏi khắt khe, nhưng anh xem đó là điều thiết yếu để mang lại một màn trình diễn tôn trọng khán giả. Sự kiên trì là chìa khóa. Những giờ dài tại các buổi thử vai, những lời từ chối lặp đi lặp lại và sự bấp bênh của những công việc đầu tiên đã dạy cho anh sự nhẫn nại.

“Bởi vì đây là con đường tôi đã chọn, nên khi dấn thân vào, tôi sẽ dốc hết sức mình. Tôi đã hy sinh rất nhiều để có được vị trí này, vì vậy tôi chịu đựng những thử thách với sự thấu hiểu về những đặc quyền hạn chế của chính mình. ”

Jerome cũng xem diễn xuất là một trách nhiệm. “Mọi người đầu tư cả thời gian và tiền bạc để xem tác phẩm của chúng tôi. Điều thiết yếu là phải tôn trọng sự đầu tư đó và mang đến cho họ một màn trình diễn xứng đáng,” anh nói.

Mục tiêu của anh không chỉ đơn thuần là giải trí mà còn là cung cấp một trải nghiệm ý nghĩa, một trải nghiệm vang vọng vượt ra ngoài màn ảnh.

Đối với những người trẻ Indonesia đang theo đuổi những con đường phi truyền thống, anh đưa ra lời khuyên rõ ràng: hãy tập trung vào sự chân thực.

“Hãy tập trung vào những gì mang lại cảm giác chân thực và thỏa mãn tâm hồn sáng tạo của chính bạn. Hãy tin tưởng vào gu thẩm mỹ của chính mình. Khoảnh khắc bạn cố gắng làm hài lòng khán giả, bạn sẽ đánh mất bản chất của tác phẩm. Nếu bạn yêu nghệ thuật trước tiên, những người khác sẽ theo sau. ”

Nhìn về tương lai, Jerome coi sân khấu toàn cầu là cơ hội để chia sẻ những câu chuyện của Indonesia. “Nếu có cơ hội, tôi chỉ đơn giản muốn chia sẻ một chút về Indonesia với phần còn lại của thế giới,” anh nói.

Cuối cùng, điều anh hy vọng sẽ tồn tại lâu dài không phải là hình ảnh công chúng của mình mà là chính tác phẩm:

“Tôi muốn mọi người nhớ đến những nhân vật mà tôi đã thổi hồn vào. Ngoài điều đó ra, tôi không thực sự bận tâm họ nghĩ gì về con người cá nhân của mình. ”

Jerome Kurnia đã xây dựng một sự nghiệp được định hình bởi những con phố nơi anh lớn lên, gia đình đã ủng hộ những lựa chọn của anh và sự tận tâm rõ rệt đối với kỹ nghệ của mình. Tác phẩm của anh gây được tiếng vang vì nó bắt nguồn từ sự chân thực, chuyển hóa thành những màn trình diễn đọng lại rất lâu sau khi phần giới thiệu cuối phim kết thúc.

Như đã thấy trong các trang của VMAN SEA 05: hiện đã có thể mua!

Thông tin thực hiện cho hình ảnh thứ hai và thứ ba:

Nhiếp ảnh Chris Suarna

Thời trang Edward Hutabarat và Narya Abhimata