มากกว่าบอยแบนด์: SB19 ที่คุณไม่เคยเห็นมาก่อน

SB19 คือต้นแบบของแนวเพลง P-pop วงดนตรีที่ไม่เพียงแต่โด่งดังเท่านั้น แต่ยังได้กำหนดนิยามใหม่ให้กับแนวเพลงทั้งหมดอีกด้วย

พวกเขาติดอันดับทั่วโลกโดยไม่ได้รับการสนับสนุนจากค่ายเพลงใหญ่ ก่อนที่จะเซ็นสัญญา และในปี 2021 พวกเขาก็กลายเป็นกลุ่มจากเอเชียตะวันออกเฉียงใต้กลุ่มแรกที่ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัล Billboard Music Awards

ชื่อ SB19 กลายเป็นหลักฐานยืนยันว่าบุคลากรจากเอเชียตะวันออกเฉียงใต้สามารถก้าวขึ้นสู่เวทีโลกได้

วันแรกๆ

การเชื่อมโยงที่สร้างขึ้นในสตูดิโอที่มีแสงสลัว คืนที่นอนไม่หลับ และการโต้เถียงแบบไม่กรองซึ่งกลายเป็นความก้าวหน้า

การเรียกพวกเขาว่าเป็นเพียงวงบอยแบนด์ทั่วๆ ไปคงจะไม่ยุติธรรม—มันเป็นฉลากที่แค่แตะผิวเผินเท่านั้น

เรื่องราวของพวกเขาไม่ใช่เรื่องเล่าที่บอกเล่าถึงความสำเร็จชั่วข้ามคืน แต่เป็นกระบวนการที่ช้าและซับซ้อนในการค้นหาเสียงของพวกเขาในอุตสาหกรรมที่มักต้องการรูปแบบบางอย่าง

ตอนที่พวกเขายังเป็นเด็กฝึกงาน อนาคตยังไม่แน่นอน

ไม่มีการรับประกันใดๆ มีเพียงเวลาฝึกซ้อมอันยาวนาน ความสงสัยที่คอยกัดกินขอบความทะเยอทะยานของพวกเขา และความเข้าใจร่วมกันว่าพวกเขาต้องก้าวไปข้างหน้าต่อไป

ไม่มีช่วงเวลาใดที่ทุกอย่างลงตัวและไม่มีการรับรู้อันน่าตื่นเต้นว่านี่คือโชคชะตาของพวกเขา

แต่เป็นความสม่ำเสมอ ความเต็มใจที่จะแสดงตัวถึงแม้ว่าจะมีอุปสรรคมากมายที่คอยขัดขวางก็ตาม

การฝึกซ้อมไม่ได้น่าตื่นเต้นอะไร แต่เป็นการตื่นนอนขึ้นมาทุกวัน ฝึกฝนร่างกายจนเหนื่อยล้า ฝึกฝนฝีมือให้สมบูรณ์แบบในขณะที่รู้ว่าไม่มีอะไรแน่นอนในการเดบิวต์ ไม่ต้องพูดถึงการประสบความสำเร็จ

“เมื่อก่อนนี้ เราไม่รู้ว่าตัวเองกำลังทำอะไรกับชีวิต รู้สึกเหมือนแค่การฝึกซ้อม และเราไม่แน่ใจในสิ่งใดเลย แต่ทุกๆ วัน เราจะไปที่สตูดิโอและพบเจอกันที่นั่น” สเตลล์เล่า

พวกเขาไม่ได้แค่ปรับปรุงความสามารถทางดนตรีของตนเท่านั้น แต่พวกเขายังสร้างความไว้วางใจ เรียนรู้การอยู่ร่วมกันเป็นหน่วยเดียว และปรับเปลี่ยนบุคลิกภาพและอารมณ์ของกันและกัน

บางวันก็วุ่นวาย แต่ภายในความวุ่นวายนั้น มีบางสิ่งบางอย่างที่แท้จริงกำลังก่อตัวขึ้น

ชีวิตที่เชื่อมโยงกัน

การอยู่ร่วมกันในพื้นที่ของกันและกันเป็นเวลานานทำให้พวกเขาพัฒนาจังหวะที่ไม่พูดออกมาและความเข้าใจที่ลึกซึ้งกว่าคำพูด

พวกเขาไม่จำเป็นต้องพยายามสร้างความสัมพันธ์ที่ยิ่งใหญ่อีกต่อไปแล้ว มันอยู่ในสิ่งเล็กๆ น้อยๆ เช่น วิธีที่พวกเขาเคลื่อนไหวสอดประสานกันแม้กระทั่งในการแสดงภายนอก เรื่องตลกภายในที่ไม่ต้องการคำอธิบาย และความสามารถในการเรียกร้องซึ่งกันและกันโดยไม่รู้สึกเคียดแค้น

“คุณอาจจะแปลกใจ แต่ในชีวิตประจำวันของเรา ช่วงเวลาแห่งความผูกพันเกิดขึ้นในรูปแบบที่เรียบง่ายที่สุด” สเตลล์อธิบาย

“เหมือนตอนนี้—แค่อยู่ด้วยกันในนี้[cover shoot] นั่นคือความผูกพันของเรา เราแบ่งปันประสบการณ์ใหม่ๆ ร่วมกัน และนั่นเป็นส่วนหนึ่งของการทำงาน”

เมื่อพวกเขาได้หยุดงาน พวกเขาก็กลับไปหาครอบครัว แต่ถึงอย่างนั้น โลกของพวกเขาก็ยังคงเชื่อมโยงกัน

แกดเจ็ตใหม่ที่ Pablo ซื้อมานั้นสามารถนำไปใช้ร่วมกันได้สำหรับทุกคน การออกไปเที่ยวเล่นแบบสบายๆ อาจกลายเป็นเซสชันระดมความคิดแบบฉับพลันได้อย่างรวดเร็ว

พวกเขาอยู่ใกล้กันเสมอและผูกพันกันด้วยอะไรบางอย่างที่มากกว่าภาระหน้าที่การงาน

เมื่อปีที่แล้ว ความสัมพันธ์ของพวกเขาได้รับการทดสอบในรูปแบบที่แฟนๆ น้อยคนจะเข้าใจได้

เมื่อปัญหาทางกฎหมายกับบริษัทผู้จัดการเดิมทำให้พวกเขาไม่สามารถดำเนินการภายใต้ชื่อของตนเองได้ จึงกลายมาเป็นวิกฤตทางอัตลักษณ์

SB19 เป็นตัวอย่างของการเสียสละ ความอดทน และความก้าวหน้าที่ต้องต่อสู้อย่างหนักตลอดหลายปีที่ผ่านมา

เมื่อละทิ้งสิ่งนั้นไปแล้ว พวกเขาก็ต้องเผชิญหน้ากับความเป็นจริงที่เกินกว่าชื่อเล่น และสิ่งที่พวกเขาพบก็คือ ชื่อนั้นไม่สามารถกำหนดตัวตนของพวกเขาได้ แต่เป็นความสามัคคีต่างหาก

แม้จะอยู่ในความไม่แน่นอน พวกเขาก็ยังคงไม่บุบสลาย เพราะแกนหลักของ SB19 คือ Pablo, Stell, Josh, Ken และ Justin ไม่ใช่ในฐานะศิลปิน แต่ในฐานะผู้คนที่สร้างอะไรบางอย่างที่ไม่สามารถพรากไปจากเราได้

โชคดีที่ปัญหาทางกฎหมายได้รับการแก้ไข ทำให้พวกเขาสามารถดำเนินการต่อไปได้โดยไม่มีการประนีประนอม

“มันเป็นช่วงเวลาที่ยากลำบากสำหรับเราและทุกๆ คนที่เกี่ยวข้องกับเรา แต่แม้ในช่วงเวลาที่ยากลำบากเหล่านั้น เราก็สามารถเห็นว่าทุกๆ คนช่วยเหลือซึ่งกันและกัน ฉันคิดว่านั่นคือสิ่งที่พวกเขากำลังพูดถึง—วิธีที่เราผ่านมันมาด้วยกัน” ปาโบลยอมรับ

กระบวนการสร้างสรรค์

ภายในสตูดิโอ กระบวนการสร้างสรรค์ของพวกเขาเป็นแบบไดนามิกและเข้มข้น

ขับเคลื่อนโดยความหลงใหล การสนทนาที่จริงใจ และความมุ่งมั่นร่วมกันที่จะผลักดันกันและกันให้ไปสู่ความสูงใหม่

บางคนอาจคิดว่าการโต้แย้งเป็นสัญญาณของรอยร้าวในรากฐานของกลุ่ม แต่สำหรับ SB19 มันเป็นเครื่องพิสูจน์การลงทุนของพวกเขา

พวกเขาใส่ใจมากพอที่จะท้าทายกันและกัน เพื่อต่อสู้เพื่อสิ่งที่พวกเขาเชื่อว่าจะทำให้ดนตรีของพวกเขาแข็งแกร่งขึ้น

“เราทะเลาะกันบ่อยมาก” จอชพูดอย่างตรงไปตรงมา “ไม่ใช่ในทางที่ไม่ดี แต่เพราะเราใส่ใจ ไม่มีใครยั้งใจ”

ความสมดุลมาจากการรู้ว่าแม้จะมีความเห็นไม่ตรงกัน แต่พวกเขาก็ยังคงทำงานไปสู่วิสัยทัศน์เดียวกัน

ปาโบลอาจเป็นผู้นำในการผลิต แต่ก็ไม่ใช่การแสดงของคนคนเดียว

Stell ปรับปรุงท่าเต้นของพวกเขา Ken ปรับแต่งความเป็นดนตรีให้ดีขึ้น Justin นำแนวคิดใหม่ๆ เข้ามา และ Josh ดูแลให้ทุกอย่างดำเนินไปอย่างมีประสิทธิภาพ

สมาชิกแต่ละคนถือชิ้นส่วนปริศนาไว้ และไม่มีชิ้นส่วนใดสำคัญกว่าชิ้นส่วนอื่น

“ทุกคนต่างก็มีจุดแข็งของตัวเอง และเราใช้จุดแข็งนั้น นั่นคือเหตุผลว่าทำไมมันถึงได้ผล” ปาโบลกล่าวเสริม

การประสบความสำเร็จไม่ได้หมายความถึงพรสวรรค์เท่านั้น แต่ยังหมายถึงการแบกรับภาระความรับผิดชอบด้วย

เมื่ออิทธิพลของ SB19 เติบโตขึ้น แรงกดดันในการเป็นตัวแทนของบางสิ่งบางอย่างที่ยิ่งใหญ่กว่าตัวพวกเขาเองก็เพิ่มมากขึ้นตามไปด้วย

พวกเขาไม่ได้แบกแค่ความฝันของตนเองเท่านั้น แต่ยังแบกแรงปรารถนาของผู้ที่มองว่าความฝันเหล่านี้เป็นหลักฐานว่าศิลปินจากเอเชียตะวันออกเฉียงใต้สามารถยืนหยัดบนเวทีระดับโลกได้

พวกเขารู้ถึงความเสี่ยง พวกเขาจำห้องว่างเปล่าที่พวกเขาเคยแสดงและความเฉยเมยของฝูงชนในช่วงแรกได้

นั่นเป็นเหตุผลว่าทำไมทุกๆ เหตุการณ์สำคัญ ทุกๆ ข้อความจากแฟนๆ ที่บอกว่าเพลงของพวกเขาเป็นแรงบันดาลใจให้พวกเขา จึงมีความหมายแตกต่างกันไป

พวกเขาไม่ถือว่าสิ่งใดๆ เป็นเรื่องแน่นอน และพวกเขาไม่ปล่อยให้แรงกดดันมาบีบพวกเขาจนหายใจไม่ออก พวกเขาปล่อยให้มันผลักดันพวกเขาให้ก้าวไปข้างหน้า

เพลงของพวกเขา เรื่องราวของพวกเขา

เพลงแต่ละเพลงของพวกเขาเล่าถึงเรื่องราวของพวกเขาที่แตกต่างกัน และเมื่อถามว่าเพลงไหนที่อธิบายความผูกพันของพวกเขาได้ดีที่สุด ก็ไม่มีคำตอบแบบเอกฉันท์

Pablo หลงใหลใน CRIMZONE เพราะถูกดึงดูดด้วยพลังที่ก้าวร้าวและไร้ขีดจำกัดซึ่งสะท้อนถึงการทำงานหนักที่ไม่รู้จักเหน็ดเหนื่อยของพวกเขา

“เพลงนั้นมีพลังมาก และเมื่อคุณฟังเนื้อเพลง คุณจะพบว่ามันเป็นเรื่องราวเกี่ยวกับการทำงานหนัก มีทั้งเลือด เหงื่อ และน้ำตา จริงๆ”

“น้ำตาไหลและต้องต่อสู้ดิ้นรนตลอดทาง แต่เมื่อถึงที่สุดแล้ว คุณไม่มีอะไรจะสูญเสีย คุณเพียงแค่ต้องทุ่มสุดตัว สำหรับฉัน CRIMZONE ถ่ายทอดสิ่งที่เรากำลังทำอยู่ได้อย่างชัดเจน”

สเตลล์และจัสตินเอนไปทางเพลง Go Up ซึ่งเป็นเพลงที่บอกเล่าการเดินทางของพวกเขาจากความไม่แน่นอนไปสู่การยอมรับ

“ทุกครั้งที่เราฟังเพลงนี้ เราจะนึกถึงอดีต มันเหมือนกับการหวนคิดถึงความทรงจำที่สนุกสนาน ไม่ว่าจะเป็นเรื่องสนุก น่าเขินอาย หรือตื่นเต้น ทุกครั้งที่เราเล่นเพลง Go Up มันก็จะจุดประกายให้เกิดช่วงเวลาเหล่านั้นขึ้นมา”

เคนเล่าถึงความพยายามอย่างหนักเบื้องหลัง DAM ซิงเกิลล่าสุดของวงจาก EP ที่จะออกในเร็วๆ นี้ ที่ชื่อว่า Simula at Wakas เพลงที่ทดสอบขีดจำกัดของพวกเขาในสตูดิโอ

“เราใช้เวลาในสตูดิโอเยอะมาก บันทึกเสียง ทดลองร้องบทและร้องประสานเสียงตลอดเวลา”

“เราตั้งใจทำให้สมบูรณ์แบบ ไม่ใช่แค่เพื่อตัวเราเองเท่านั้น แต่เพื่อผู้สนับสนุนของเราด้วย และท้ายที่สุดแล้ว นั่นก็กลายมาเป็นส่วนหนึ่งของความผูกพันของเรา นั่นคือความผูกพันของเรา”

ในขณะเดียวกัน จอชก็เลือกทางเลือกที่ไม่คาดคิด — วาก มง อิคุโนต อัง อิยอง นู —โดยไม่ให้คำอธิบายใดๆ นอกจากรอยยิ้มเยาะเย้ย

สมาชิกคนอื่นๆ ต่างหัวเราะกันลั่น โดยนัยว่า (อาจจะ) เป็นเรื่องตลกภายในที่เฉพาะพวกเขาในฐานะพี่น้องเท่านั้นที่จะเข้าใจได้จริงๆ

เรียนรู้และเติบโตไปด้วยกัน

การอยู่ใน SB19 คือการพัฒนาอย่างต่อเนื่อง ไม่ใช่แค่ในฐานะศิลปินเท่านั้น แต่ในฐานะปัจเจกบุคคลที่กำลังเรียนรู้วิธีดำเนินชีวิตไปด้วยกัน

พวกเขาต้องพัฒนาความอดทน การประนีประนอม และความสามารถในการตรวจสอบอัตตาของตนเองที่ประตู

จอชยอมรับว่าความแตกต่างของพวกเขาอาจเป็นจุดอ่อนได้ แต่แทนที่จะเป็นเช่นนั้น พวกเขากลับทำให้มันกลายเป็นจุดแข็ง โดยกล่าวว่า “พวกเราทุกคนมาจากจังหวัดที่แตกต่างกัน สภาพแวดล้อมที่แตกต่างกัน ดังนั้นเมื่อต้องจัดวางสิ่งที่ต้องการและสิ่งจำเป็นให้ตรงกัน มันจึงไม่ใช่เรื่องง่ายเสมอไป”

ปาโบลมองว่ากลุ่มนี้เป็นเครื่องพิสูจน์ว่าความสัมพันธ์ที่แน่นแฟ้นที่สุดยังต้องอาศัยความพยายาม “คุณต้องก้าวต่อไป” เขาอธิบาย “เพราะถ้าไม่ทำอย่างนั้น คุณจะทำงานได้ไม่ดีนัก”

จัสตินยกเครดิตให้กับ SB19 ว่าเป็นการศึกษาที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของเขา

“นี่คือสถานที่ที่ฉันเติบโตขึ้นมา เป็นเหมือนโรงเรียนของฉัน ฉันไม่มีประสบการณ์อื่นใดอีกมากนอกเหนือจากที่นี่ ดังนั้นการเติบโตของฉันทั้งหมดจึงมาจากการอยู่กับกลุ่มนี้”

สเตลล์สะท้อนว่าเขาได้เรียนรู้ที่จะควบคุมอารมณ์ได้อย่างไร

“สิ่งสำคัญที่สุดอย่างหนึ่งที่ผมได้เรียนรู้คือการควบคุมอารมณ์ เมื่อก่อน ไม่ว่าผมจะรู้สึกอย่างไร ผมก็จะพูดออกมาทันที แต่ตอนนี้ ผมอธิบายไม่ได้แล้ว มันเหมือนกับว่าผมเรียนรู้ที่จะควบคุมอารมณ์และความคิดของตัวเองแล้ว พวกมันไม่กระจัดกระจายหรือไปคนละทาง ผมสามารถยึดพวกมันไว้ได้” เขากล่าว

ในที่สุด เคนก็ได้เรียนรู้ที่จะเห็นคุณค่าในปัจจุบันแทนที่จะมองไปที่เป้าหมายต่อไปอยู่เสมอ

มรดกแห่งความเพียรพยายาม

พวกเขาไม่เสียเวลาไปกับคำสัญญาที่ว่างเปล่าเกี่ยวกับอนาคต

เมื่อพวกเขาพูดถึงสิ่งที่อยู่ข้างหน้า มันไม่ได้เป็นเพียงอุดมคติที่มองโลกในแง่ดี แต่มันเป็นด้วยเจตนา

จอชต้องการให้มรดกของพวกเขาเป็นเครื่องพิสูจน์ความพากเพียร โดยกล่าวว่า “ผมอยากให้พวกเขาประทับใจว่า ถึงแม้มันจะไม่ง่ายหรืออาจเป็นเรื่องยากที่จะทำให้สำเร็จ แต่พวกเขาก็ยังควรพยายามต่อไป กระบวนการนี้อาจจะยาก แต่สุดท้ายแล้วก็คุ้มค่าหากคุณทุ่มเทอย่างเต็มที่”

สเตลล์มองว่า SB19 เป็นตัวอย่างที่แสดงให้เห็นว่าความภักดีและการแสวงหาผลประโยชน์ส่วนบุคคลสามารถอยู่ร่วมกันได้อย่างไร “ท้ายที่สุดแล้ว เรามักจะจดจำว่าเรามาจากไหน และเมื่อเรามารวมกัน นั่นคือสิ่งที่สำคัญ”

สำหรับจัสติน การเดินทางของพวกเขาพิสูจน์ให้เห็นว่าความแตกต่างไม่ได้หมายถึงความแตกแยกเสมอไป

และปาโบล ผู้ที่ยึดมั่นในหลักปฏิบัติเสมอ กล่าวเพียงว่า ไม่ว่าจะเกิดอะไรขึ้นต่อไป ความเป็นพี่น้องกันจะยังคงอยู่

มากกว่าแค่วงบอยแบนด์

เรื่องราวของพวกเขาเป็นเรื่องจริง เป็นเรื่องที่ดิบ คาดเดาไม่ได้ และเต็มไปด้วยช่วงเวลาแห่งความอดทนและชัยชนะ

เมื่อคุณพูดคุยกับพวกเขา มันจะชัดเจนว่ากลุ่มนี้เป็นกลุ่มที่พวกเขาสร้างขึ้นเอง ผ่านการทดสอบในสนามรบ และไม่หวั่นไหว

พวกเขาไม่ได้เป็นปรากฏการณ์ที่ถูกหล่อหลอมโดยอุตสาหกรรม และพวกเขาไม่มีอะไรจะต้องพิสูจน์อีกแล้ว

พวกเขาอยู่ตรงที่ที่พวกเขาควรอยู่จริงๆ

พวกเขาได้ฝ่าฟันความสงสัย กำหนดความคาดหวังใหม่ และยืนหยัดในอุตสาหกรรมที่ไม่ได้สร้างมาเพื่อพวกเขาอย่างน้อยก็จนกว่าพวกเขาจะแกะสลักพื้นที่นั้นด้วยตัวเอง

พวกเขาไม่ขอการยืนยัน พวกเขารู้คุณค่าของตัวเองอยู่แล้ว

SB19 เป็นมากกว่าวงบอยแบนด์ พวกเขาเป็นวงพี่น้องที่เข้มแข็งและไม่มีวันแตกสลาย

และพวกเขาเพิ่งจะเริ่มต้นเท่านั้น

อ่านเรื่องหน้าปกในหน้า VMAN SEA 02: วางจำหน่ายแล้ว!

ช่างภาพ ชาริสม่า ลิโก้

กำกับงานสร้างสรรค์ วินซ์ อุย

แฟชั่น Weilun Tok และ Rex Atienza

การดูแลขน Mac Igarta

มาร์คผม ฟามิลาร่า

ออกแบบงานสร้าง จัสติน อาร์เซกา-บูมานลัก

กำกับศิลป์ ไมค์ มิเกล

ผู้จัดการโครงการ จัสมิน ออร์เบ

ผู้ช่วยฝ่ายแฟชั่น คอร์เวน อุย

ทีมงานช่วยเหลือด้านการออกแบบ RAINXEM

ขอขอบคุณเป็นพิเศษ 1Z Entertainment