Áo thun in hình đang trở lại thời trang mùa này

Sự trở lại của họa tiết in hình trong FW25

Họa tiết in đồ họa, từng bị xem nhẹ như một dấu hiệu của sự nổi loạn tuổi teen hay sự hoài niệm mua sắm tại các trung tâm thương mại, đang thực hiện một cuộc tái xuất trong mùa Thu/Đông 2025 này. Từ các sàn diễn ở Paris đến các kệ hàng của những nhà bán lẻ thời trang nhanh, các họa tiết in đậm và áo thun đồ họa một lần nữa trở thành món đồ thời thượng. Điều này cho thấy trong thời trang, không có gì thực sự biến mất; nó chỉ chờ đợi các điều kiện văn hóa phù hợp để trỗi dậy.

THÊM: Eo thắt trở lại trong thời trang nam cho FW25

Lịch sử của áo thun đồ họa vừa mang tính thực dụng vừa mang tính chính trị. Những phiên bản đầu tiên của nó hoàn toàn không nhằm mục đích thời trang. Ra đời như những chiếc áo lót trong các cuộc chiến tranh thế giới, những trang phục này để trống và mang tính chức năng, chất liệu cotton dùng để thấm hút mồ hôi bên dưới quân phục. Nhưng đến giữa thế kỷ 20, sự trống trải đó đã trở thành một cơ hội. Chiếc áo thun đơn giản, từng vô hình, đã được tái hiện như một bề mặt để thể hiện sự hiện diện.

Áo thun ban nhạc

Vào những năm 1960 và 1970, áo thun in hình đã trở thành công cụ của sự phản kháng và quảng bá. Các nhà hoạt động in khẩu hiệu trên ngực bằng chữ đậm, rõ ràng, biến quần áo thành một bản tuyên ngôn di động. Đồng thời, các nhạc sĩ nhận ra tính tiện dụng của nó như một sản phẩm. Các ban nhạc như The Rolling Stones, Nirvana, và vô số ban nhạc khác đã in tên và logo của họ lên áo thun, bán sự trung thành với giá của cotton. Ở đây, âm nhạc và thời trang giao thoa trực tiếp: một ngành tạo ra hình ảnh, ngành kia cung cấp bề mặt.

Tại Anh, áo thun trở thành biểu tượng của punk, được các nhà thiết kế như Vivienne Westwood mài sắc thành một vũ khí phong cách. Áo thun của cô ấy mang tính đối đầu và được thiết kế đồ họa để khiêu khích, để báo hiệu sự tham gia vào một tiểu văn hóa phát triển nhờ sự bất đồng. Từ đó, ý nghĩa của trang phục tiếp tục biến đổi.

Làn sóng thương mại của những năm 2000

Những năm 2000 đã mang đến một làn sóng thiết kế đồ họa mang tính thương mại hơn trong thời trang. Với sự trỗi dậy của các nhãn hiệu như Ed Hardy, áo thun đã gắn bó sâu sắc với thẩm mỹ Y2K. Những gì từng là một phong trào chống lại các quy tắc truyền thống với hình ảnh lấy cảm hứng từ hình xăm gắn liền với nhạc punk và tiểu văn hóa đã được tái hiện thành một mặt hàng phổ thông, được bán trong các cửa hàng bách hóa và trung tâm thương mại. Chu kỳ từ nổi loạn đến thời trang rồi đến hàng hóa đã hoàn tất.

Giờ đây, hai thập kỷ sau, chính chu kỳ đó đã tự khẳng định lại mình. Sự hồi sinh của thẩm mỹ Y2K trong năm năm qua đã định hình lại cách các nhà thiết kế tư duy về đồ họa. Logo và họa tiết minh họa không còn bị giới hạn trong thời trang đường phố hay các nhóm tiểu văn hóa; chúng đang xuất hiện trong các bộ sưu tập theo mùa của các nhà mốt lớn, được diễn giải lại với sự trau chuốt đương đại. Những gì từng là bản in lưới rẻ tiền giờ đây là một kỹ thuật dệt may xa xỉ.

Một trang phục phản ánh văn hóa xung quanh nó

Sự hồi sinh này cũng phản ánh những động lực văn hóa rộng lớn hơn. Áo thun đồ họa mang lại điều gì đó hữu hình và tức thời: một thông điệp được mặc trực tiếp trên ngực. Ngôn ngữ của đồ họa, dù là hoài cổ, mỉa mai hay tuyên bố chân thành, đều cảm thấy có sự liên quan mới mẻ trong thời đại mà bản sắc và sự liên kết một lần nữa trở thành những vấn đề gây tranh cãi.

Nếu gạt bỏ sự trở lại của họa tiết in đồ họa chỉ đơn giản là một sự hồi sinh hoài cổ khác thì sẽ bỏ lỡ ý nghĩa sâu sắc hơn của nó. Lịch sử của trang phục này là một nghiên cứu về cách thời trang hấp thụ, thương mại hóa và tái hiện năng lượng văn hóa: từ quân phục đến văn hóa phản kháng, từ sự nổi loạn của punk đến chủ nghĩa tiêu dùng tại trung tâm thương mại, từ tiểu văn hóa đến sàn diễn. Thu/Đông 2025 chỉ là chương mới nhất trong một câu chuyện dài hơn. Và nếu lịch sử là một chỉ dẫn, áo thun đồ họa sẽ tiếp tục quay trở lại, mỗi lần đều được viết lại và mỗi lần đều phản ánh thời điểm đã mang nó trở lại.

Hình ảnh được cung cấp bởi Balenciaga, Isabel Marant, Vivienne Westwood, Dsquared2, Kolor