Rave Revolution: วัฒนธรรมการเต้นรำใต้ดินของเอเชียตะวันออกเฉียงใต้

เรฟออน

เรฟไม่ใช่งานที่กำหนดได้ง่ายนัก แม้ว่าไม่มีใครให้คำตอบเดียวกันได้ แต่ทุกคนสามารถชี้ให้เห็นเรฟได้เมื่อเห็น บางคนบอกว่าเรฟเป็นเพียงกลุ่มคนในที่จอดรถ โกดัง หรือสถานที่ขนาดใหญ่ที่ไม่สะดุดตา ซึ่งพวกเขาเต้นรำไปกับดนตรีอิเล็กทรอนิกส์ที่มิกซ์โดยดีเจชื่อดัง คนอื่นคิดว่าเป็นงานปาร์ตี้ที่พยายามผสมผสานวัฒนธรรมย่อย ศิลปะ ดนตรี และแฟชั่นเข้าไว้ด้วยกัน การกำหนดเรฟก็เหมือนกับการพยายามอธิบายความรู้สึกทางเพศให้คนที่ไม่เคยสัมผัสมาก่อนฟัง คุณอาจลองก็ได้ แต่คุณจะไม่มีวันเข้าใจได้ เว้นแต่คุณจะสัมผัสได้ด้วยตัวเอง

และเมื่อคุณได้สัมผัสประสบการณ์นั้น การรับรู้ที่มากเกินไปจะทำให้คุณเข้าใจและเต้นรำตลอดทั้งคืน มีดนตรีเทคโนที่ดังสนั่นสะท้อนไปถึงแก่นแท้ของคุณ แสงไฟที่แยงตาและแฟชั่นสุดเท่ทำให้ภาพดูน่าตื่นตาตื่นใจ และกฎเกณฑ์แทบไม่มีเลย ในเอเชียตะวันออกเฉียงใต้ งานเรฟที่จัดขึ้นเมื่อหลายสิบปีก่อนในสถานที่ต่างๆ เช่น Insomnia และ Verve Room ในมะนิลา และ Deeper ในกรุงเทพฯ ส่งเสริมผู้คนประเภทที่แม่ของคุณเตือนคุณไว้ ตั้งแต่ผู้ชายร่างกำยำในชุดหนังรัดรูปไปจนถึงสาวโลลิต้าตัวเล็กที่เจาะร่างกายมากจนนับไม่ถ้วน คนแปลกๆ และคนเข้าใจผิดแห่กันมาที่สถานที่เหล่านี้เพื่อทำสิ่งหนึ่ง นั่นคือการเฉลิมฉลอง เฉลิมฉลองดนตรีในรูปแบบต่างๆ และเฉลิมฉลองชีวิต ชีวิตที่ปราศจากข้อจำกัดทางสังคม

ในเอเชียตะวันออกเฉียงใต้ ดนตรีเรฟในมะนิลาในช่วงทศวรรษ 1990 ซึ่งเป็นจุดเริ่มต้นของวงการดนตรีระดับภูมิภาคนั้นถือเป็นสิ่งที่ควรค่าแก่การลองสัมผัส ตามคำกล่าวของเจมส์ โก ผู้อำนวยการฝ่ายดนตรีของ Annex House “ในสมัยนั้น Groove Nation และ NBK ของ Toti Dalmacion ถือเป็นแนวหน้า” Dalmacion ได้รับการยกย่องอย่างสูงในวงการดนตรีว่าเป็นกลุ่มแรกๆ ที่นำแนวคิดของดนตรีเรฟกลับมาจากสหรัฐอเมริกา โดยเฉพาะอย่างยิ่งในลอสแองเจลิส “จากนั้น Big Fish และโปรดักชั่นอื่นๆ อีกหลายรายการก็ทำให้วงการดนตรีเรฟดำเนินต่อไปได้จนถึงช่วงต้นทศวรรษ 2000” เจมส์กล่าวต่อ “ช่วงนั้นดนตรีเรฟเริ่มลดลงเล็กน้อย [ในช่วงทศวรรษ 2010] จนกระทั่งดนตรีแนว EDM และดนตรีเรฟของบริษัทต่างๆ เข้ามา จากนั้น UNKNWN ก็พาดนตรีแนวเฮาส์กลับมามีชีวิตชีวาอีกครั้ง”

ในช่วงเวลาดังกล่าว อิทธิพลของเรฟที่มีต่อวัฒนธรรมป๊อปก็เด่นชัดมากขึ้น แฟชั่นในช่วงต้นยุค 2000 จำนวนมาก โดยเฉพาะจากแบรนด์ที่เท่เกินตัว เช่น Givenchy ของ Riccardo Tisci และ Dior Homme ของ Hedi Slimane ล้วนอ้างอิงจากวัฒนธรรมเรฟ นอกจากนี้ อิทธิพลของจังหวะเพอร์คัชชัน จังเกิล และเทคโนในแนวเพลงอย่าง K-pop ยังสื่อถึงอิทธิพลของเรฟตลอดมาจนถึงยุค 2010 อีกด้วย

ชนเผ่าสมัยใหม่

การล็อกดาวน์ทำให้เกิดกลุ่มต่างๆ บนโลกออนไลน์และตัวตนที่หลากหลายที่รวมตัวกันผ่านประสบการณ์ร่วมกัน และหลังจากการระบาดใหญ่ สถานการณ์ดังกล่าวก็เปิดช่องทางให้พวกเขามารวมตัวกันในพื้นที่ปลอดภัย ปัจจุบัน การกลับมาของงานเรฟในเอเชียตะวันออกเฉียงใต้ยังได้เห็นการผสมผสานเสียงและความรู้สึกในท้องถิ่นอีกด้วย

สำหรับ Mafia ซึ่งเป็นดีเจและผู้จัดงานปาร์ตี้เรฟที่ตั้งอยู่ในมะนิลา กลุ่มต่างๆ เช่น Fluxxe, B-side, Today x FUTURE และ UNKNWN มีส่วนรับผิดชอบในการฟื้นคืนฉากเรฟในมะนิลา “กลุ่มหลังเป็นกลุ่มที่ช่วยสร้างสิ่งที่เรามีในปัจจุบัน แต่แน่นอนว่าด้วยการเรียนรู้และคำแนะนำจากกลุ่มแรก” ในเอเชียตะวันออกเฉียงใต้ กลุ่มต่างๆ เช่น Bussy Temple ในสิงคโปร์และ Red Room ในเวียดนามก็ทำเช่นเดียวกัน โดยมอบพื้นที่ที่พวกเขาใฝ่ฝันมานานให้กับจิตวิญญาณที่แปลกประหลาด

ฉันเคยถามเพื่อนร่วมงานคนหนึ่งซึ่งเป็นบาริสต้าว่าทำไมเธอถึงชอบไปงานปาร์ตี้เรฟอย่าง SMUTT , Kaput และ UNKNWN ตอนที่ร้านกาแฟปิดตัวลง เธอตอบว่า “ฉันแค่อยากเต้น! เรฟคือการเดินทาง มันคือการทำลายล้างบนฟลอร์เต้นรำอย่างแท้จริง ซึ่งคุณจะระบายความหงุดหงิดและความโกรธทั้งหมดออกมาด้วยจังหวะดนตรีทุกจังหวะ”

โลกใต้ดินที่งานเรฟนำเสนออาจมืดมนและน่าหวาดหวั่น แต่มิติเหล่านี้คือคำตอบแบบไดโอนีเซียนต่อความคาดหวังอันหนักหน่วงของสังคม เมื่อรวมเอาความทรหดและความเย้ายวนเข้าไว้ด้วยกัน งานเรฟจึงกลายเป็นสถานที่แห่งความโกลาหลแทนที่จะเป็นความเป็นระเบียบ เป็นที่ที่ผู้กล้าหาญไป เป็นที่ที่เสรีภาพในการแสดงออกได้รับการสนับสนุนมากกว่าขอบเขตของความสอดคล้องกัน

เรื่องราววัฒนธรรมนี้ปรากฏอยู่ในหน้า VMAN SEA 01: วางจำหน่ายแล้ว!

ถ่ายภาพ เอ็นนุห์ ติอุ

ที่ตั้ง สมุท

Dayne Aduna

Associate Editor

Dayne Aduna is an Associate Editor at VMAN Southeast Asia, specializing in fashion, grooming, film, television, and contemporary pop culture. With a strong editorial focus on menswear, his work explores how style intersects with shifting cultural movements across Southeast Asia and beyond.

His expertise spans fashion journalism, celebrity profiling, grooming and skincare trends, fragrance, runway reporting, and cultural commentary, with a particular eye for emerging creatives and youth-driven style.

Dayne has written extensively on fashion houses, seasonal trends, designer collections, and the evolving image of the modern Southeast Asian man, bringing both editorial depth and cultural relevance to his coverage.

Read More

See more stories by Dayne Aduna