จาก Anderson ถึง Chavarria ใครจะคว้าตำแหน่งนักออกแบบแห่งปี?

ใครบ้างที่ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลนักออกแบบแห่งปีในงาน Fashion Awards 2025?

สภาแฟชั่นอังกฤษได้ประกาศรายชื่อผู้เข้าชิงรางวัล Fashion Awards 2025 โดยเปิดเผยรายชื่อผู้เข้ารอบสุดท้ายที่สะท้อนให้เห็นถึงอนาคตของวงการแฟชั่นที่กำลังแข่งขันกัน มีหกชื่อที่เข้าชิงรางวัลนักออกแบบแห่งปี แต่ละคนมีจุดยืนของตัวเองในช่วงเวลาปัจจุบัน

คณะกรรมการตัดสินประกอบด้วยบรรณาธิการ นักวิจารณ์ และนักซื้อ 19 คน รวมถึง Adam Baidawi, Ahmad Swaid, Bosse Myhr, Elizabeth Paton, Jeanie Annan-Lewin, Laura Ingham และ Sarah Mower เป็นผู้คัดเลือกขั้นสุดท้าย ภารกิจของพวกเขาจะถูกส่งต่อไปยังคณะกรรมการลงคะแนน ซึ่งเป็นกลุ่มผู้นำในอุตสาหกรรมที่จะลงคะแนนอย่างเป็นความลับ

หมวดหมู่หลักแสดงให้เห็นถึงขอบเขตระดับโลกของแฟชั่นในปัจจุบัน: ความสำเร็จเชิงพาณิชย์ที่สมดุลกับความคิดสร้างสรรค์อันล้ำสมัย แบรนด์ที่มีประวัติศาสตร์ยาวนานควบคู่ไปกับผู้สนับสนุนวัฒนธรรมย่อย

การเปลี่ยนแปลงรูปแบบระหว่างตลาดมวลชนและอวองการ์ด

เกลนน์ มาร์เทนส์ได้ก้าวขึ้นมาเป็นหนึ่งในนักออกแบบที่เปลี่ยนแปลงรูปแบบได้อย่างยอดเยี่ยมในวงการแฟชั่น ที่ Diesel เขาได้เปลี่ยนแบรนด์ยีนส์ที่มีชื่อเสียงให้กลายเป็นพลังของคน Gen Z โดยผสมผสานการยั่วยุแบบป๊อปกับการตัดเย็บที่แม่นยำ ที่ Maison Margiela คอลเลกชันโอต์กูตูร์ของเขาได้รับมรดกของแบรนด์ในด้านการแยกส่วนแบบละครเวที โดยขยายสมุดบันทึกของมาร์ติน มาร์เจียลาด้วยพลังงานแบบแม็กซิมัลลิสต์ของเขาเอง มีนักออกแบบไม่กี่คนที่สามารถสลับระหว่างการดึงดูดตลาดมวลชนและการทดลองแบบอวองการ์ดได้อย่างคล่องแคล่วเช่นนี้

การแสดงสองบทบาทที่เคลื่อนไหว

โจนาธาน แอนเดอร์สันยังคงแสดงสองบทบาทของเขาต่อไป โดยกำกับทั้งแบรนด์ JW Anderson ของเขาเองและ Dior ที่ Dior เขาได้นำเสนอความยิ่งใหญ่ที่นุ่มนวลขึ้น ผสมผสานรหัสโอต์กูตูร์กับความรู้สึกร่วมสมัย ในทางตรงกันข้าม JW Anderson ยังคงเป็นพื้นที่สำหรับการทดลองที่เป็นส่วนตัวที่สุดของเขา บทบาททั้งสองของเขาแสดงให้เห็นถึงนักออกแบบที่เป็นทั้งผู้ดูแลมรดกและผู้ยั่วยุ

อ่านเพิ่มเติม: โจนาธาน แอนเดอร์สันสามารถทำให้ Dior รู้สึกอีกครั้งได้หรือไม่?

จากคนนอกสู่เสียงที่กำหนดทิศทาง

มาร์ติน โรส ที่เป็นที่ชื่นชอบของกลุ่มอันเดอร์กราวด์มาอย่างยาวนาน ได้ผลักดันสไตล์ริมถนนของลอนดอนให้เป็นที่รู้จักในระดับโลกอย่างต่อเนื่อง ผลงานของเธอดูเหมือนมีรากฐานมาจากประสบการณ์จริง: รูปทรงที่ยกมาจากวัฒนธรรมเรฟ การตัดเย็บที่บิดเบี้ยวเป็นรูปทรงใหม่ การอ้างอิงถึงอัฒจันทร์ฟุตบอลและห้องใต้ดินของคลับที่ทอด้วยอารมณ์ขัน กลุ่มแฟนคลับของมาร์ตินได้ขยายตัวเป็นอิทธิพลทางวัฒนธรรมในวงกว้าง และการที่เธอได้รับการเสนอชื่อในครั้งนี้สะท้อนถึงวิวัฒนาการของเธอจากคนนอกสู่เสียงที่กำหนดทิศทาง

ลีกของเธอเอง

มิอุจจา ปราดา ที่ได้รับการเสนอชื่อจากผลงานของเธอที่ มิอุ มิอุ ยังคงเป็นหนึ่งในบุคคลที่มีอิทธิพลยาวนานที่สุดในวงการแฟชั่น การเติบโตของมิอุ มิอุในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมาได้สร้างความสนใจให้กับคนรุ่นใหม่ ความสามารถของปราดาในการกำหนดกรอบความเป็นผู้หญิงและความทันสมัยอย่างต่อเนื่องโดยไม่ซ้ำแบบ ทำให้เธออยู่ในลีกของเธอเอง แม้จะอยู่ในศูนย์กลางของอุตสาหกรรมมาหลายทศวรรษ สัญชาตญาณของเธอในการรับรู้กระแสวัฒนธรรมยังคงไม่มีใครเทียบได้

อนุสาวรีย์สีดำ

ริค โอเวนส์นำเสนอจุดตรงข้ามที่ชัดเจน การออกแบบของเขาทำงานน้อยกว่าในฐานะแฟชั่นและมากกว่าในฐานะการสร้างโลก ริคได้รักษากลุ่มผู้ชมที่ภักดีอย่างดุเดือดไว้ ในขณะที่ขยายผลกระทบของเขาต่อรูปร่างและสัดส่วนทั่วทั้งอุตสาหกรรม วิสัยทัศน์ของเขาที่ไม่ประนีประนอมและไม่มีใครเทียบได้ ทำให้เขาเป็นทั้งคนนอกตลอดกาลและคนวงในถาวร

การนิยามความเป็นชายใหม่

วิลลี่ ชาวาเรียปิดท้ายรายชื่อในฐานะพลังที่กำลังเติบโต เสื้อผ้าผู้ชายของเขาได้นิยามใหม่ว่าความเป็นชายถูกนำเสนอบนรันเวย์อย่างไร ด้วยคอลเลกชันที่สมดุลระหว่างความอ่อนโยนและพลัง วิลลี่ได้กลายเป็นหนึ่งในนักออกแบบที่ถูกจับตามองมากที่สุดในนิวยอร์กและที่อื่นๆ การเสนอชื่อของเขาบ่งบอกถึงการยอมรับของอุตสาหกรรมต่อความเร่งด่วนทางวัฒนธรรมของเขา

เพิ่มเติม: Willy Chavarria สามารถนิยาม Fendi ใหม่ได้หรือไม่? พบกับนักออกแบบอเมริกันที่กำลังเติบโต

หมวดหมู่นี้ดูเหมือนจะเปิดกว้าง มาร์เทนส์และแอนเดอร์สันครองความโดดเด่นด้วยขอบเขตที่กว้างขวาง โรสเป็นตัวแทนของจิตวิญญาณลอนดอน ปราดาเป็นตัวแทนของความถาวร โอเวนส์ยังคงเป็นอนุสาวรีย์สีดำของวงการแฟชั่น และชาวาเรียนำเสนอศูนย์กลางทางศีลธรรมใหม่

ภายในเดือนธันวาคม เมื่อมีการประกาศผู้ชนะที่ Royal Albert Hall การตัดสินใจจะบอกน้อยลงเกี่ยวกับว่าใครออกแบบเสื้อผ้าที่สวยงามที่สุด และมากขึ้นเกี่ยวกับวิสัยทัศน์ของแฟชั่นแบบใดที่อุตสาหกรรมเลือกที่จะสนับสนุนสำหรับปีต่อๆ ไป

ภาพถ่ายโดย Diesel, Maison Margiela, JW Anderson, Dior, Martine Rose, Miu Miu, Rick Owens, Willy Chavarria

Dayne Aduna

Associate Editor

Dayne Aduna is an Associate Editor at VMAN Southeast Asia, specializing in fashion, grooming, film, television, and contemporary pop culture. With a strong editorial focus on menswear, his work explores how style intersects with shifting cultural movements across Southeast Asia and beyond.

His expertise spans fashion journalism, celebrity profiling, grooming and skincare trends, fragrance, runway reporting, and cultural commentary, with a particular eye for emerging creatives and youth-driven style.

Dayne has written extensively on fashion houses, seasonal trends, designer collections, and the evolving image of the modern Southeast Asian man, bringing both editorial depth and cultural relevance to his coverage.

Read More

See more stories by Dayne Aduna