Dari Hollywood ke Rumah: Menjejaki Syurga Yoshi Sudarso

Dia lelaki itu

Internet mempunyai jenis, dan Yoshi Sudarso menyemak semua kotak: garis rahang yang tajam, binaan wira aksi, jumlah yang sesuai yang ramai lelaki lain bercita-cita untuk berkembang tetapi cenderung untuk mencukur dengan sedikit kesulitan.

Dia jenis lelaki yang boleh menjual protein shake kepada anda atau membuat anda mempertimbangkan untuk mengupah jurulatih peribadi. Tetapi lelaki itu tidak pernah memandang rendah pada rupa. Dia boleh melakukan aksi lagak ngeri, melakonkan watak utama dan bekerja di belakang tabir—ancaman tiga kali ganda dalam zaman kemasyhuran yang didorong oleh algoritma.

Dilahirkan dalam keluarga Indonesia dengan warisan Cina, Yoshi berpindah ke Amerika Syarikat pada usia sembilan tahun sahaja. Selama bertahun-tahun, kerja membawanya kembali ke Indonesia, termasuk peranan dalam spageti dwibahasa Buffalo Boys barat. Walau bagaimanapun, keputusan untuk kembali secara kekal bukanlah sesuatu yang mudah.

“Pada mulanya, ia adalah perkara yang paling menarik bagi saya untuk kembali dan bermain sebagai koboi, untuk bertutur dalam bahasa Inggeris dan Indonesia. Tetapi sehinggalah saya mendarat barulah saya menyedari betapa menakutkannya. Saya tidak bercakap bahasa itu dengan baik. Saya tidak tahu budayanya. Saya akan mengacaukan banyak perkara. Saya tidak berasa yakin.”

Memecah acuan, membina masyarakat

Arka kerjaya Yoshi berbunyi seperti skrip penuh aksi. Seorang bekas pemandu sorak yang belajar matematik sebelum beralih ke aksi lagak ngeri, dia mula-mula mendapat tarikan budaya pop sebagai sebahagian daripada francais Power Rangers .

Sebelum itu, dia adalah lelaki Asia yang berkedip-dan-anda akan merinduinya dalam Easy A . Sejak akhir-akhir ini, dia muncul dalam episod The Brothers Sun. Setiap peranan, lonjakan yang dikira ke arah sesuatu yang lebih besar.

Kiasan pelakon Asia di Hollywood dahulunya amat jelas: mainkan geek yang lemah, jadilah pembunuh berpedang, atau mencuri perhatian sebagai kawan baik yang lucu. Tetapi di luar peranan, satu lagi skrip yang tidak kelihatan membentuk komuniti-satu didorong oleh persaingan yang sengit dan tekanan untuk menjadi yang terbaik.

“Untuk masa yang lama, terutamanya dalam komuniti Asia—terutamanya lelaki Asia—kami telah dibimbing untuk mempercayai, ‘Anda adalah yang terbaik di sini, jadi jangan bekerja dengan orang lain.’”

Sama ada lahir daripada naluri untuk terus hidup atau buah-buahan daripada keibubapaan harimau, pemikiran itu sering mendatangkan lebih banyak mudarat daripada kebaikan. Tetapi Yoshi tidak hanya bermain mengikut peraturan ini lagi, dia menyusup ke dalam sistem-dan kemudian mula secara senyap-senyap menyusun semula dengan caranya sendiri.

“Sehinggalah seorang kawan saya berkata, ‘Hei, mari kita lepak. Ada ruang untuk kita semua,’ barulah saya sedar—mengapa saya tidak mewujudkan ruang untuk orang lain?”

Peralihan itu mencetuskan sesuatu. Dia kemudiannya memulakan kumpulan Instagram di mana pelakon Asia boleh bertukar-tukar uji bakat, berlatih bersama dan menyokong satu sama lain—komuniti yang hidup dan bernafas, jika anda mahu. “Seperti, ‘Oh, Chris, anda akan menjadi hebat untuk peranan ini,’ atau ‘Desmond, anda akan menjadi sempurna untuk ini.’ Dengan cara itu, kami tidak berasa terasing.”

Dia seterusnya, “Saya fikir itu adalah salah satu anjakan terbesar dalam kerjaya saya-menyedari bahawa kita adalah komuniti, dan kita tidak dimaksudkan untuk diasingkan.” Kepercayaan itu membimbing cara dia bekerjasama.

“Saya masih ingat salah satu perkataan daripada Chad Stahelski—pengarah John Wick . Dia akan melatih kami setiap pagi, kan? Dan pada hari Jumaat, dia akan menjadi lebih berfalsafah. Dia akan seperti, ‘Saya melakukan ini. Saya melatih kamu semua, dan ia menyeronokkan, anda tahu, tetapi saya berada di sini pada 4 PG melakukan ini untuk anda secara percuma. Anda belajar, anda melakukan apa yang anda lakukan untuk orang lain? Adakah anda melakukan ini untuk orang lain? awak?’ Dan saya seperti, holy moly, awak betul.”

Akar sebelum peranan

Berhijrah bersama keluarganya bukan sekadar perpindahan kerjaya—ia merupakan keputusan warisan.

“Isteri saya bertanya kepada saya, ‘Seberapa penting bagi anda bahawa anak-anak kami adalah orang Indonesia?’ Dan saya berkata, ‘Sangat,’ tanpa berfikir pun dia mengingatkan saya bahawa kami tidak boleh mengharapkan mereka menjadi orang Indonesia semasa membesar di Amerika.

Pergerakan itu tidak lancar. “Empat bulan pertama di sini sangat sunyi. Pengurus saya bekerja keras, tetapi ia masih sukar.” Tetapi hari ini? “Hanya tahun ini sahaja telah melebihi jangkaan saya terhadap Indonesia. Dan saya mahu orang ramai melihat apa yang saya lihat.”

Di mana Hollywood sering mengurangkan Asia Tenggara kepada sawah padi dan lorong-lorong berpasir, Yoshi mahu mempamerkan tenaga dan kerumitan Jakarta.

“Saya takut untuk kembali kerana semua yang saya lihat di Jakarta ialah The Raid . Dan, sudah tentu, terdapat beberapa kebenaran untuk ketakutan dan stereotaip tertentu, tetapi kawan, saya mahu orang ramai melihat keindahan Jakarta. Kafe, pasar malam, pusat membeli-belah yang gila-malah kita mempunyai satu dengan gelongsor yang bergerak dari tingkat atas hingga ke bawah!”

Dan dia melakukan lebih daripada sekadar bercakap mengenainya—dia sedang membina projek untuk menyerlahkan dunia itu. “Itulah yang saya ingin tunjukkan. Bukan sahaja bahagian yang digilap, tetapi yang selekeh juga. Dunia perlu melihat Jakarta yang sebenar.”

Antara mengambil, antara dunia

Langkah itu bukan sahaja tentang menyambung semula dengan akar umbinya—ia juga tentang membantu membentuk industri yang boleh bertahan di pentas dunia.

Di AS, kesempurnaan sering datang dengan kos yang menghukum. “Saya masih ingat melakukan pengambilan sekali sahaja yang mengambil masa sehari penuh, dan kemudian keesokan harinya, kami merakamnya secara berkeping-keping. Itu adalah dua hari penuh untuk separuh adegan—dalam projek dengan lebih 150 anak kapal. Seorang rakan saya kehilangan suaranya kerana dia terpaksa melakukan banyak menjerit berulang kali. Orang ramai cedera. Ia menjadi berulang dan meletihkan.”

Di Indonesia, rentaknya lebih pantas—kadangkala terlalu pantas. “Anda mendapat satu langkah dan teruskan. Dan saya seperti, ‘Whoa.’ Kerana masa dan kekangan, mereka tidak mempunyai kemewahan berbilang pengambilan.”

Jadi di manakah titik manisnya? “Saya fikir pendekatan yang ideal adalah di suatu tempat di tengah-tengah. Mungkin kita tidak mengambil masa sehari penuh untuk melakukan separuh adegan, tetapi juga, mungkin kita mendapat lebih daripada satu pengambilan-mungkin dua atau tiga jika kita benar-benar memerlukannya. Berlakon adalah tentang bertindak balas, dan kadang-kadang, selepas pengambilan pertama, perkara baru muncul.”

Kefasihan industri dwi-pantai itu memberinya perspektif-dan tujuan. “Ada baki untuk dicari.”

Fleksi sebenar

Di Asia Tenggara, Yoshi mendapat pengikut yang serius—dan bukan hanya untuk aksi terbang tinggi atau kandungan kecergasannya. Ya, klip aksi mendapat banyak penglibatan dan pukulan tanpa baju sekali-sekala tidak menyakitkan, tetapi lihat dengan lebih dekat, dan anda akan melihat seorang lelaki yang muncul: asas, konsisten dan nyata.

Tidak seperti kebanyakan pelakon yang menyembunyikan kehidupan peribadi mereka untuk mengekalkan imej tertentu, Yoshi dengan bangganya menerima peranannya sebagai suami dan bapa.

“Mereka adalah sebab untuk hidup saya sekarang. Saya masih ingat apabila kami mempunyai anak pertama kami, Silas, berfikir, ‘Saya tidak mahu melakukan ini untuk saya lagi.’ Ia digunakan untuk saya tetapi kemudian ia menjadi, ‘Oh, saya perlu meletakkan makanan di atas meja untuk anak-anak saya, saya mahu mereka berbangga dengan kerja yang saya lakukan.’ Dan saya sedar ini adalah untuk mereka.”

Tahap ketelusan itu jarang berlaku, terutamanya di Hollywood, di mana menjadi seorang lelaki keluarga kadangkala bermakna kurang peranan lelaki terkemuka.

“Saya mempunyai anak pertama saya, kemudian saya melakonkan watak ayah dalam Bullet Train, dan kemudian saya terus bermain sebagai bapa dalam projek lain juga—seperti suami atau apa sahaja. Tetapi secara peribadi, bagi saya, itu tidak pernah menjadi masalah. Saya gembira dapat melakonkan watak-watak ini. Saya sudah selesai bermain sebagai pelajar sekolah menengah.”

Tetapi hanya kerana dia berkongsi kepentingan keluarganya dalam hidupnya tidak bermakna dia mendedahkan segala-galanya. “Saya mahu memastikan anak-anak saya selamat. Anda boleh tahu saya tidak menyiarkan wajah mereka. Itulah sesuatu yang isteri saya membuka mata saya—memberi mereka peluang untuk memutuskan sama ada mereka mahu wajah mereka berada dalam talian.”

Syurga, ditemui

Kini tinggal kurang daripada 500 batu di selatan khatulistiwa dan sentiasa tergantung di kolam renang bersama anak lelakinya, anda menjangkakan idea syurga Yoshi datang dengan pemandangan yang cantik. Tetapi hari ini, bintang aksi yang bertukar menjadi lelaki keluarga itu sedang mencari syurga yang berbeza: sesuatu yang lebih kekal.

“Anda tahu, itu sentiasa berubah selama bertahun-tahun,” katanya. “Apabila saya mula-mula masuk ke dalam industri, syurga ‘menjadi besar’—apa pun maksudnya pada masa itu. Saya pernah berfikir, ‘Bagaimana saya boleh mencapai 50,000 pengikut?’ Kemudian ia adalah, ‘Bagaimanakah saya memimpin satu siri?’ Ia sentiasa mengenai mencapai tahap seterusnya Sasaran yang bergerak.”

Kejayaan adalah fantasi—sehingga tidak.

“Dan kemudian saya berkahwin. Dan kemudian kami mempunyai anak. Dan syurga… beralih.”

Sekarang, syurga lebih lembut. Lebih mengantuk. Lebih manis. “Mendengar anak-anak saya di luar semasa saya bekerja. Membungkus dari set cukup awal untuk melakukan waktu tidur—kerana saya suka waktu tidur,” katanya sambil tersengih. “Bukan sangat bahagian memberus gigi. Isteri saya lebih pandai.”

Ia bukan lagi mengenai sorotan—ia mengenai siapa yang ada apabila ia pudar.

“Dua tahun lalu, apabila kami mempunyai anak kedua, Zachariah, kami menyedari bahawa saya pergi selama berbulan-bulan pada satu-satu masa bukanlah syurga yang kami jangkakan. Jadi sekarang, syurga sedang berenang bersama anak-anak lelaki saya pada waktu pagi sebelum bekerja. Dan itu berlaku di Indonesia.”

Syurga masih berkembang. Ia adalah New Zealand. Sebuah resort mewah. Makan malam yang tenang di Jakarta. Tetapi sekarang, ia juga mengenai apa yang seterusnya.

“Kami belum mempunyai peluang lagi, tetapi tahun ini, kami berharap untuk meneroka—mungkin Singapura, Malaysia, atau Filipina. Kami tidak pernah ke Thailand atau Vietnam—walaupun isteri saya. Jadi itu akan menjadi syurga juga.”

Ternyata, syurga baginya bukanlah tempat—ia adalah perasaan. Dan untuk Yoshi Sudarso, perasaan itu adalah rumah.

Fotografi Hilarius Jason

Arah kreatif Vince Uy

Ketua Kandungan Editorial Patrick Ty

Fesyen Rex Atienza

Dandanan dan Rambut Shabura

Arahan seni Mike Miguel

Rakan fesyen Corven Uy

Pembantu fotografi Nandang Isnaini

Di lokasi Kyabin Studio

Terima kasih khas Pia Campos dari W Talent Management