Dari Hollywood ke Rumah: Menelusuri Surga Yoshi Sudarso

Dialah orangnya

Internet memiliki tipenya, dan Yoshi Sudarso memenuhi semua kriteria itu: garis rahang yang tajam, postur tubuh ala pahlawan laga, jambang yang tepat dan banyak pria lain yang ingin memanjangkannya, namun cenderung mencukurnya jika merasa tidak nyaman.

Ia adalah tipe pria yang bisa menjual minuman protein kepada Anda atau membuat Anda mempertimbangkan untuk menyewa pelatih pribadi. Namun, pria ini tidak pernah hanya mengandalkan penampilan semata. Ia mahir melakukan aksi berbahaya, berperan sebagai pemeran utama, dan bekerja di balik layar—sebuah ancaman rangkap tiga di era ketenaran yang didorong oleh algoritme.

Lahir dari keluarga Indonesia yang memiliki keturunan Tionghoa, Yoshi pindah ke Amerika Serikat pada usia sembilan tahun. Selama bertahun-tahun, pekerjaan membawanya kembali ke Indonesia, termasuk peran dalam film spaghetti western Buffalo Boys. Namun, keputusan untuk kembali secara permanen bukanlah keputusan yang mudah.

“Pada awalnya, merupakan hal yang paling menyenangkan bagi saya untuk kembali dan berperan sebagai koboi, berbicara dalam bahasa Inggris dan Indonesia. Namun, baru setelah saya mendarat, saya menyadari betapa menakutkannya hal itu. Saya tidak bisa berbahasa dengan baik. Saya tidak tahu budayanya. Saya akan mengacaukan banyak hal. Saya merasa tidak percaya diri.”

Mendobrak pakem, membangun komunitas

Alur karier Yoshi terbaca seperti naskah penuh aksi itu sendiri. Seorang mantan pemandu sorak yang mempelajari matematika sebelum beralih ke pekerjaan pemeran pengganti, ia pertama kali mendapatkan daya tarik budaya populer sebagai bagian dari waralaba Power Rangers.

Sebelumnya, dia adalah pria Asia yang tidak terlihat di film Easy A. Belakangan ini, dia muncul di sebuah episode The Brothers Sun. Setiap peran, merupakan sebuah lompatan yang diperhitungkan menuju sesuatu yang lebih besar.

Kiasan aktor Asia di Hollywood dulunya sangat jelas: memerankan kutu buku yang lemah, menjadi pembunuh bersenjatakan pedang, atau mencuri perhatian sebagai sahabat yang lucu. Namun di luar peran-peran tersebut, naskah tak kasat mata lainnya membentuk komunitas tersebut—naskah yang didorong oleh persaingan sengit dan tekanan untuk menjadi yang terbaik.

“Untuk waktu yang lama, terutama di dalam komunitas Asia-khususnya pria Asia-kami dituntun untuk percaya bahwa, ‘Anda adalah yang terbaik di sini, jadi jangan bekerja dengan orang lain.”

Entah lahir dari insting untuk bertahan hidup atau hasil dari pola asuh orang tua yang sangat ketat, pola pikir tersebut sering kali membawa lebih banyak dampak buruk daripada dampak baik. Namun Yoshi tidak lagi sekadar mengikuti aturan-aturan ini, ia menyusup ke dalam sistem—dan kemudian mulai merombaknya secara diam-diam dengan caranya sendiri.

“Baru setelah seorang teman saya berkata, ‘Hei, ayo nongkrong,’ saya baru sadar. Ada ruang untuk kita semua,’ baru saya menyadari-mengapa saya tidak menciptakan ruang untuk orang lain?”

Pergeseran itu memicu sesuatu. Ia kemudian memulai sebuah grup Instagram tempat para aktor Asia dapat bertukar informasi audisi, berlatih bersama, dan saling mendukung—sebuah komunitas yang hidup dan bernapas. “Seperti, ‘Oh, Chris, kamu akan sangat cocok untuk peran ini,’ atau ‘Desmond, kamu akan sempurna untuk ini.’ Dengan begitu, kami tidak merasa terisolasi.”

Dia melanjutkan, “Saya pikir itu adalah salah satu perubahan terbesar dalam karier saya-menyadari bahwa kita adalah sebuah komunitas, dan kita tidak dimaksudkan untuk terisolasi.” Keyakinan tersebut memandu bagaimana ia berkolaborasi.

“Saya ingat salah satu perkataan dari Chad Stahelski – sutradara John Wick. Dia akan melatih kami setiap pagi, bukan? Dan pada hari Jumat, dia akan menjadi lebih filosofis. Dia akan berkata, ‘Saya melakukan ini. Saya melatih kalian, dan itu menyenangkan, Anda tahu, tapi saya di sini jam 4 pagi melakukan ini untuk kalian secara gratis. Kalian belajar, kalian menjadi lebih baik. Apakah Anda melakukan ini untuk orang lain? Apa yang Anda lakukan untuk orang lain dengan apa yang telah saya lakukan untuk Anda? Dan saya seperti, ya ampun, Anda benar.”

Akar sebelum peran

Pindah bersama keluarganya bukan hanya sebuah langkah karier-ini adalah keputusan yang sudah menjadi warisan.

“Istri saya bertanya kepada saya, ‘Seberapa pentingkah bagi Anda bahwa anak-anak kita adalah orang Indonesia? Dan saya menjawab, ‘Sangat,’ tanpa berpikir panjang. Dia mengingatkan saya bahwa kita tidak bisa mengharapkan mereka menjadi orang Indonesia ketika tumbuh di Amerika. Hal itu membuat saya terpukul. Itu menakutkan, tapi dia benar.”

Langkah tersebut tidak berjalan mulus. “Empat bulan pertama di sini sangat sepi. Manajer saya bekerja keras, tetapi tetap saja sulit.” Namun hari ini? “Tahun ini saja sudah melampaui ekspektasi saya terhadap Indonesia. Dan saya ingin orang-orang melihat apa yang saya lihat.”

Ketika Hollywood sering mereduksi Asia Tenggara menjadi sawah dan lorong-lorong berpasir, Yoshi ingin menunjukkan energi dan kompleksitas Jakarta.

“Saya takut untuk kembali karena yang saya lihat tentang Jakarta hanyalah The Raid. Dan, tentu saja, ada benarnya juga ketakutan dan stereotip tertentu, tapi saya ingin orang-orang melihat keindahan Jakarta. Kafe-kafe, pasar malam, mal-mal yang ramai – kami bahkan memiliki satu mal yang memiliki seluncuran dari lantai paling atas ke lantai paling bawah!”

Dan ia melakukan lebih dari sekadar membicarakannya—ia sedang membangun proyek-proyek untuk menonjolkan dunia tersebut. “Itulah yang ingin saya tunjukkan. Bukan hanya bagian-bagian yang indah, tetapi juga detail-detail yang sulit. Dunia perlu melihat Jakarta yang sebenarnya.”

Di antara pengambilan gambar, di antara dunia

Langkah ini bukan hanya tentang terhubung kembali dengan akarnya-ini adalah tentang membantu membentuk sebuah industri yang dapat bertahan di panggung dunia.

Di AS, kesempurnaan sering kali harus dibayar dengan harga yang sangat mahal. “Saya ingat melakukan satu pengambilan gambar tanpa putus yang memakan waktu sepanjang hari, dan kemudian keesokan harinya, kami mengambil gambarnya secara terpisah. Itu adalah dua hari penuh untuk setengah adegan—pada proyek dengan lebih dari 150 kru. Seorang teman saya kehilangan suaranya karena harus berteriak berulang kali. Orang-orang terluka. Itu menjadi repetitif dan melelahkan.”

Di Indonesia, temponya lebih cepat—terkadang terlalu cepat. “Anda mendapatkan satu kali pengambilan gambar dan langsung lanjut. Dan saya merasa, ‘Wah.’ Karena waktu dan keterbatasan, mereka tidak memiliki kemewahan untuk melakukan banyak pengambilan gambar.”

Jadi, di mana titik keseimbangannya? “Saya pikir pendekatan yang ideal ada di tengah-tengah. Mungkin kita tidak butuh waktu seharian untuk melakukan setengah adegan, tetapi juga, mungkin kita bisa mendapatkan lebih dari satu kali pengambilan gambar—mungkin dua atau tiga jika kita benar-benar membutuhkannya. Berakting adalah tentang bereaksi, dan terkadang, setelah pengambilan gambar pertama, hal-hal baru muncul.”

Kefasihan industri di dua benua tersebut memberinya perspektif—dan tujuan. “Ada keseimbangan yang harus ditemukan.”

Kelenturan yang sesungguhnya

Di Asia Tenggara, Yoshi memiliki pengikut yang besar—dan bukan hanya karena aksi-aksi hebatnya atau konten kebugarannya. Ya, klip aksi mendapatkan banyak interaksi dan sesekali foto tanpa atasan tidaklah merugikan, tetapi jika dilihat lebih dekat, Anda akan melihat seorang pria yang apa adanya: rendah hati, konsisten, dan nyata.

Tidak seperti banyak aktor yang merahasiakan kehidupan pribadinya demi mempertahankan citra tertentu, Yoshi dengan bangga merangkul perannya sebagai suami dan ayah.

“Mereka adalah alasan hidup saya sekarang. Saya ingat ketika kami memiliki anak pertama kami, Silas, saya berpikir, ‘Saya tidak ingin melakukan ini untuk saya lagi’. Dulu semuanya hanya untuk saya. Namun kemudian menjadi, ‘Oh, saya harus menyediakan makanan untuk anak-anak saya. Saya ingin mereka bangga dengan pekerjaan yang saya lakukan. Dan saya menyadari bahwa ini adalah untuk mereka.”

Tingkat transparansi seperti itu jarang terjadi, terutama di Hollywood, di mana menjadi seorang pria berkeluarga terkadang berarti lebih sedikit peran sebagai pemeran utama.

“Saya memiliki anak pertama saya, kemudian saya berperan sebagai seorang ayah di Bullet Train, dan kemudian saya terus berperan sebagai ayah di proyek-proyek lain juga-seperti seorang suami atau apa pun. Namun secara pribadi, bagi saya, hal itu tidak pernah menjadi masalah. Saya senang memainkan karakter-karakter ini. Saya sudah selesai memerankan anak SMA.”

Namun, hanya karena dia berbagi tentang pentingnya keluarga dalam hidupnya, bukan berarti dia mengungkapkan semuanya. “Saya ingin memastikan anak-anak saya aman. Anda bisa tahu bahwa saya tidak mengunggah wajah mereka. Itu adalah sesuatu yang istri saya membuka mata saya-memberi mereka kesempatan untuk memutuskan apakah mereka ingin wajah mereka ada di dunia maya.”

Surga, ditemukan

Kini tinggal sedikit kurang dari 500 mil di selatan khatulistiwa dan selalu bersantai di kolam renang bersama putra-putranya, Anda mungkin mengira ide surga bagi Yoshi datang dengan pemandangan yang indah. Namun belakangan ini, bintang aksi yang telah menjadi pria berkeluarga ini sedang mencari surga yang berbeda: sesuatu yang lebih abadi.

“Tahu tidak, hal itu terus berubah selama bertahun-tahun,” katanya. “Saat saya pertama kali terjun ke industri ini, surga adalah ‘menjadi sukses besar’—apa pun artinya saat itu. Saya dulu berpikir, ‘Bagaimana cara mendapatkan 50.000 pengikut?’ Lalu, ‘Bagaimana cara menjadi pemeran utama dalam sebuah serial?’ Itu selalu tentang mencapai level berikutnya. Sebuah target yang terus bergerak.”

Sukses adalah sebuah fantasi-sampai akhirnya tidak.

“Dan kemudian saya menikah. Dan kemudian kami punya anak. Dan surga… bergeser.”

Kini, surga terasa lebih lembut. Lebih tenang. Lebih manis. “Mendengar anak-anak saya di luar saat saya sedang bekerja. Selesai dari lokasi syuting cukup awal untuk menemani mereka tidur—karena saya suka waktu tidur,” katanya sambil tersenyum. “Tidak terlalu suka bagian menyikat gigi mereka. Istri saya lebih ahli dalam hal itu.”

Ini bukan lagi tentang sorotan-ini tentang siapa yang ada di sana ketika sorotan itu memudar.

“Dua tahun lalu, ketika kami memiliki anak kedua kami, Zakharia, kami menyadari bahwa saya pergi berbulan-bulan bukanlah surga yang kami harapkan. Jadi sekarang, surga itu adalah berenang bersama anak-anak saya di pagi hari sebelum bekerja. Dan itu terjadi di Indonesia.”

Surga masih terus berevolusi. Pernah di Selandia Baru. Sebuah resor mewah. Makan malam yang tenang di Jakarta. Namun sekarang, ini juga tentang apa yang akan terjadi selanjutnya.

“Kami belum memiliki kesempatan, tetapi tahun ini, kami berharap dapat menjelajah-mungkin Singapura, Malaysia, atau Filipina. Kami belum pernah ke Thailand atau Vietnam-bahkan istri saya. Jadi, itu akan menjadi surga juga.”

Ternyata, surga baginya bukanlah sebuah tempat—melainkan sebuah perasaan. Dan bagi Yoshi Sudarso, perasaan itu adalah rumah.

Fotografi Hilarius Jason

Arahan kreatif Vince Uy

Kepala Konten Editorial Patrick Ty

Mode Rex Atienza

Perawatan dan Rambut Shabura

Pengarahan seni Mike Miguel

Rekan mode Corven Uy

Asisten fotografi Nandang Isnaini

Di lokasi Kyabin Studio

Ucapan terima kasih khusus Pia Campos dari W Talent Management