eaJ Tidak ditapis
Dalam projek terbarunya, penyanyi-penulis lagu Amerika itu menawarkan pandangan yang jelas tentang evolusinya, menghilangkan jangkaan masa lalu yang memihak kepada kawalan kreatif dan kejelasan peribadi
eaJ membuka cerita tentang muzik baharunya dan mencari keseimbangan
eaJ tidak tiba dengan kehadiran biasa bintang pop. Dia tunduk sedalam-dalamnya kepada setiap kakitangan di dalam bilik itu, hampir secara lucu, seolah-olah meneutralkan idea hierarki sebelum ia dapat diselesaikan. Terdapat kekurangan prestasi yang jelas dalam cara dia membawa diri, walaupun pada hakikatnya dia baru sahaja menjadi tajuk utama dua malam festival muzik di Indonesia dan sedang dalam pelancaran untuk projek berbilang bahagian baharu.
“Saya masih tidak tahu mengapa orang datang ke rancangan saya. Sindrom penipu masih belum hilang. Jika ada, ia menjadi lebih teruk. ”
Pengakuan itu bukan pesongan, dan juga bukan pesona yang mencolok diri. Ia dihantar seperti laporan cuaca. Fakta, tidak dramatik. Dan dalam banyak cara, ia menetapkan nada untuk badan kerja baharu yang berasa sangat berasas, walaupun ia mendorong bunyi dan subjeknya ke dalam wilayah yang lebih peribadi dan belum dipetakan.
Menandai orientasi semulanya
EP itu adalah yang pertama sebagai sebahagian daripada trilogi yang dirancang. Ia bukan ciptaan semula mahupun kemunculan semula. Ia sesuatu yang lebih diukur, orientasi semula. “Ia seperti rollercoaster,” katanya. “Setiap lagu mempunyai bahagian yang sangat spesifik tentang saya.”
Projek itu menandakan kali pertama dalam ingatan baru-baru ini bahawa eaJ telah membenarkan dirinya meneroka muzik semata-mata mengikut syaratnya sendiri. Dia sudah selesai dengan mengetepikan jangkaan atau menyunting dirinya sendiri untuk memuaskan hati peminat lama. Jika merosakkan hidup saya dan merry go round adalah langkah tentatif ke hadapan, EP ini adalah satu langkah penuh. Ia tegas dan penuh emosi.
Di tengahnya ialah RED , lagu pendorong yang asalnya ditulis untuk kerjasama permainan video. Tetapi seperti kebanyakan karya terbaru eaJ, asal usul lagu itu menafikan kepentingannya yang lebih mendalam. “Ia akhirnya menjadi lagu yang sempurna kerana, buat pertama kalinya, saya rasa saya boleh menceritakan sisi saya,” katanya.
Mendefinisikan semula lelaki itu
Kisah itu termasuk siri keruntuhan peribadi dan profesional pada tahun 2020 dan 2021, satu tempoh yang kini dibincangkannya dengan jelas tanpa sentimen. Dia didiagnosis dengan gangguan panik dan gangguan kemurungan utama. Dia mula mengambil ubat. Dan kemudian, seperti yang dia katakan, “Saya membuat kesilapan kiri dan kanan, seperti yang dilakukan oleh manusia.”
Sebaliknya, jeda , salah satu lagu EP yang lebih senyap, mendarat seperti wahyu. “Saya tidak pernah membuat lagu di mana saya hanya gembira,” katanya. “Selalu ada kelainan: ‘Anda hebat, tetapi saya takut kehilangan awak.’ Kali ini, saya biarkan diri saya berasa puas.”
Peralihan emosi itu mencerminkan yang kreatif. Buat pertama kali dalam beberapa tahun, eaJ berasa bebas untuk melibatkan diri dengan muzik yang dia benar-benar mahu cipta, walaupun ia melampaui sempadan masa lalunya.
“Saya menghabiskan masa yang lama untuk mengelakkan apa-apa yang dekat dengan muzik yang saya pernah buat. Tetapi sekarang, saya rasa saya telah menerima bahawa masa telah berlalu. Bahawa saya telah sembuh. Dan tidak mengapa untuk membiarkan diri saya menikmati ini. ”
Terdapat penentukuran semula secara sedar berlaku. Format trilogi adalah sebahagian daripadanya. Selingan masuk pertama, diikuti dengan ansuran kedua dan terakhir. Proses penulisannya adalah sebahagian daripadanya juga, dan walaupun tidak tersusun, ia mendedahkan dualiti yang berbeza: spontaniti berasaskan naluri.
“Saya mendapat banyak idea semasa mandi atau semasa berjalan ke kereta saya,” katanya. 50 Proof , lagu lama, berkumpul hampir keseluruhannya semasa dia berdiri di dalam bilik air, basah kuyup dan terkial-kial cuba menaip lirik ke dalam telefonnya.
Menulis mengikut naluri
Melodinya sering membawa kesan penulisan lagu Korea, dengan frasa yang berlarutan pada emosi dan bukannya tergesa-gesa ke arah cangkuk. Ia bukan sesuatu yang dia lakukan secara sedar, tetapi ia ada. “Saya berlatih di Korea selama 10 tahun,” katanya. “Ia telah disempurnakan dalam cara saya menulis. Malah sekarang, saya fikir saya masih bekerja dalam struktur itu tanpa menyedarinya.”
“Saya mahu orang ramai berasa baik atau merasakan sesuatu yang bermakna. EP ini adalah kali pertama saya melakukan sesuatu yang memenuhi saya secara muzik. ”
Pada tahun lalu, kejelasan itu hanya berkembang. Melancong di Asia telah mendedahkannya kepada adegan-adegan yang lebih bersifat partisipatif dan komunal daripada persembahan.
“Di LA, saya pergi ke pertunjukan Kendrick Lamar, dan rasanya seperti menonton pemasangan seni, ” dia ingat. “Orang ramai baru sahaja mengeluarkan telefon mereka. Tiada siapa yang menyanyi.” Di Indonesia, ia adalah sebaliknya. “Orang ramai tahu setiap lirik. Rasanya seperti perayaan keluarga. Orang ramai tidak kisah rupa mereka. Mereka hanya hidup.”
Pengalaman itu mengorientasikan semula pemahamannya tentang persembahan langsung. “Itulah yang sepatutnya dirasakan muzik,” katanya. “Dan saya mahu memikirkan cara untuk membawa perasaan itu kepada penonton Amerika.”
Belajar untuk hidup dengan keraguan
Namun, di sebalik momentum ke hadapan ini, sindrom penipu kekal sebagai kehadiran yang berterusan. “Pentas menjadi lebih besar, aliran naik… tetapi suara kecil itu berkata, ‘Adakah saya layak mendapat ini?’ Ia tidak benar-benar hilang.”
Apa yang berubah ialah hubungannya dengan suara itu. Dia tidak lagi cuba untuk menenggelamkannya. Dia belajar untuk bergerak bersamanya.
“Terdapat peminat yang tetap dengan saya melalui segala-galanya. Saya suka percaya mereka melihat seseorang, sesuatu, sebelum semua itu. Dan sekarang, saya hanya mahu membuktikan mereka betul. ”
Era eaJ ini bukan tentang penebusan, dan bukan juga percubaan untuk mencipta semula. Ia lebih mantap dan lebih disengajakan. Lengkok panjang membongkok ke arah kawalan. Kehidupan kreatif tidak dibangkitkan tetapi akhirnya dibenarkan untuk bernafas.
Seperti yang dilihat dalam halaman VMAN SEA 04, tersedia dalam bentuk cetakan dan melalui e-langganan .
Fotografi Jharwin Castañeda
Arah seni Summer Untalan
Fesyen Corven Uy
Dandanan Janica Cleto
Rambut Jules Espena
Terima kasih khas Isyarat Rahsia
