eaJ ไร้การกรอง
ในโปรเจกต์ล่าสุดของเขา นักร้องนักแต่งเพลงชาวอเมริกันคนนี้นำเสนอมุมมองที่ชัดเจนเกี่ยวกับการพัฒนาของตัวเอง โดยละทิ้งความคาดหวังในอดีตเพื่อแลกกับการควบคุมความคิดสร้างสรรค์และความชัดเจนส่วนบุคคล
โดย Dayne Aduna
Recommended Video
eaJ เปิดใจเกี่ยวกับดนตรีใหม่และการค้นหาความสมดุล
eaJ ไม่ได้มาพร้อมกับการปรากฏตัวแบบปกติของป๊อปสตาร์ เขาโค้งคำนับลึกๆ ให้กับทุกคนในห้อง เกือบจะดูตลกไปแล้ว ราวกับต้องการขจัดแนวคิดเรื่องลำดับชั้นก่อนที่มันจะเข้ามาตั้งรกราก มีการขาดการแสดงอย่างชัดเจนในท่าทางของเขา แม้ว่าเขาเพิ่งเป็นศิลปินหลักในเทศกาลดนตรีสองคืนในอินโดนีเซียและกำลังอยู่ในช่วงการเปิดตัวโปรเจกต์หลายส่วนใหม่
“ฉันยังไม่รู้ว่าทำไมคนถึงมาดูโชว์ของฉัน อาการซินโดรมผู้แอบอ้างยังไม่หายไป ถ้าจะว่าไป มันยิ่งแย่ลงไปอีก ”
การยอมรับนั้นไม่ใช่การหลีกเลี่ยง และก็ไม่ใช่เสน่ห์แบบถ่อมตัว มันถูกส่งออกมาเหมือนรายงานสภาพอากาศ เป็นข้อเท็จจริง ไม่ใช่ละคร และในหลายๆ ด้าน มันกำหนดโทนสำหรับผลงานใหม่ที่รู้สึกมีพื้นฐานอย่างน่าทึ่ง แม้ว่ามันจะผลักดันเสียงเพลงและเนื้อหาของเขาไปสู่ดินแดนส่วนตัวที่ไม่เคยสำรวจมาก่อน
การทำเครื่องหมายการปรับทิศทางของเขา
EP นี้เป็นผลงานแรกของเขาในฐานะส่วนหนึ่งของไตรภาคที่วางแผนไว้ มันไม่ใช่การประดิษฐ์ใหม่หรือการกลับมา มันเป็นสิ่งที่มีการวัดแจงมากกว่า เป็นการปรับทิศทาง "มันเหมือนรถไฟเหาะ" เขากล่าว "ทุกเพลงถือชิ้นส่วนเฉพาะของฉันไว้"
โปรเจกต์นี้เป็นครั้งแรกในความทรงจำล่าสุดที่ eaJ อนุญาตให้ตัวเองสำรวจดนตรีตามเงื่อนไขของเขาเองอย่างแท้จริง เขาเลิกหลีกเลี่ยงความคาดหวังหรือแก้ไขตัวเองเพื่อเอาใจแฟนๆ เก่าแล้ว หาก ruin my life และ merry go round เป็นก้าวแรกๆ ที่ลังเล EP นี้คือก้าวเต็มๆ มันมีความมุ่งมั่นและสมบูรณ์ทางอารมณ์
ใจกลางของมันคือ RED เพลงที่มีแรงขับเคลื่อนซึ่งเขียนขึ้นเดิมสำหรับการร่วมมือเกมวิดีโอ แต่เหมือนกับผลงานล่าสุดส่วนใหญ่ของ eaJ จุดกำเนิดของเพลงนี้ปกปิดความสำคัญที่ลึกซึ้งกว่า "มันกลายเป็นเพลงที่สมบูรณ์แบบเพราะเป็นครั้งแรกที่ฉันรู้สึกว่าฉันสามารถเล่าเรื่องราวฝั่งของฉันได้" เขากล่าว
การนิยามผู้ชายใหม่
เรื่องราวนั้นรวมถึงการล่มสลายส่วนตัวและอาชีพหลายครั้งในปี 2020 และ 2021 ช่วงเวลาที่เขาพูดถึงด้วยความชัดเจนที่ไม่มีอารมณ์ เขาได้รับการวินิจฉัยว่าเป็นโรคตื่นตระหนกและโรคซึมเศร้าระดับรุนแรง เขาเริ่มใช้ยา และจากนั้น ตามที่เขาพูด "ฉันทำผิดพลาดไปทั่ว เหมือนที่มนุษย์ทำกัน"
ในทางตรงกันข้าม pause หนึ่งในเพลงที่เงียบกว่าของ EP ดังขึ้นเหมือนการเปิดเผย "ฉันไม่เคยทำเพลงที่ฉันแค่มีความสุข" เขากล่าว "มันมีการบิดเบือนเสมอ: 'คุณเยี่ยม แต่ฉันกลัวที่จะเสียคุณ’ ครั้งนี้ ฉันปล่อยให้ตัวเองรู้สึกพอใจ"
การเปลี่ยนแปลงทางอารมณ์นั้นสะท้อนการเปลี่ยนแปลงทางความคิดสร้างสรรค์ เป็นครั้งแรกในรอบหลายปีที่ eaJ รู้สึกอิสระในการมีส่วนร่วมกับดนตรีที่เขาต้องการทำจริงๆ แม้ว่ามันจะแตะขอบเขตของอดีตของเขา
“ฉันใช้เวลานานในการหลีกเลี่ยงสิ่งใดที่ใกล้เคียงกับดนตรีที่ฉันเคยทำ แต่ตอนนี้ ฉันคิดว่าฉันยอมรับแล้วว่าเวลาผ่านไป ว่าฉันหายแล้ว และว่าไม่เป็นไรที่จะปล่อยให้ตัวเองเพลิดเพลินกับสิ่งนี้ ”
มีการปรับเทียบอย่างมีสติกำลังเกิดขึ้น รูปแบบไตรภาคเป็นส่วนหนึ่งของมัน อินเตอร์ลูดจะออกมาก่อน ตามด้วยส่วนที่สองและส่วนสุดท้าย กระบวนการเขียนของเขาก็เป็นส่วนหนึ่งของมันเช่นกัน และแม้ว่าจะไม่มีโครงสร้าง แต่มันเผยให้เห็นความเป็นคู่ที่ชัดเจน: ความเป็นธรรมชาติที่มีพื้นฐานจากสัญชาตญาณ
"ฉันได้ไอเดียมากมายในห้องน้ำหรือขณะเดินไปรถ" เขากล่าว 50 Proof เพลงเก่า มาประกอบกันเกือบทั้งหมดขณะที่เขายืนอยู่ในห้องน้ำ เปียกโชกและพยายามพิมพ์เนื้อเพลงลงในโทรศัพท์อย่างบ้าคลั่ง
การเขียนด้วยสัญชาตญาณ
ทำนองของเขามักมีร่องรอยของการแต่งเพลงเกาหลี ด้วยการเรียงวลีที่อ้อยอิ่งกับอารมณ์มากกว่าการรีบไปสู่ฮุค มันไม่ใช่สิ่งที่เขาทำอย่างมีสติ แต่มันอยู่ที่นั่น "ฉันฝึกในเกาหลี 10 ปี" เขากล่าว "มันฝังลึกในวิธีที่ฉันเขียน แม้แต่ตอนนี้ ฉันคิดว่าฉันยังคงทำงานภายในโครงสร้างนั้นโดยไม่รู้ตัว"
“ฉันต้องการให้คนรู้สึกดีหรือรู้สึกถึงสิ่งที่มีความหมาย EP นี้เป็นครั้งแรกที่ฉันทำสิ่งที่ทำให้ฉันพึงพอใจทางดนตรี ”
ในปีที่ผ่านมา ความชัดเจนนั้นเพิ่มขึ้นเท่านั้น การทัวร์ในเอเชียทำให้เขาได้สัมผัสกับฉากที่รู้สึกมีส่วนร่วมและเป็นชุมชนมากกว่าการแสดง
"ใน LA ฉันไปดูโชว์ของ Kendrick Lamar และมันรู้สึกเหมือนดูการติดตั้งศิลปะ" เขาเล่า "คนแค่ถือโทรศัพท์ออกมา ไม่มีใครร้องเพลง" ในอินโดนีเซีย มันตรงกันข้าม "ฝูงชนรู้เนื้อเพลงทุกคำ มันรู้สึกเหมือนงานเฉลิมฉลองครอบครัว คนไม่สนใจว่าตัวเองดูยังไง พวกเขาแค่ใช้ชีวิต"
ประสบการณ์นั้นปรับทิศทางความเข้าใจของเขาเกี่ยวกับสิ่งที่การแสดงสดอาจเป็นได้ "นั่นคือสิ่งที่ดนตรีควรรู้สึก" เขากล่าว "และฉันต้องการหาวิธีนำความรู้สึกนั้นมาให้ผู้ชมชาวอเมริกัน"
การเรียนรู้ที่จะอยู่กับความสงสัย
แต่แม้จะมีแรงผลักดันไปข้างหน้านี้ อาการซินโดรมผู้แอบอ้างยังคงเป็นสิ่งที่อยู่เป็นประจำ "เวทีใหญ่ขึ้น สตรีมเพิ่มขึ้น… แต่เสียงเล็กๆ ที่พูดว่า 'ฉันสมควรได้รับสิ่งนี้หรือ?’ มันไม่ได้หายไปจริงๆ"
สิ่งที่เปลี่ยนไปคือความสัมพันธ์ของเขากับเสียงนั้น เขาไม่ได้พยายามจมมันอีกต่อไป เขาเรียนรู้ที่จะเคลื่อนไหวควบคู่กับมัน
“มีแฟนๆ ที่ติดตามฉันผ่านทุกสิ่ง ฉันชอบเชื่อว่าพวกเขาเห็นใครบางคน บางสิ่ง ก่อนทั้งหมดนั้น และตอนนี้ ฉันแค่ต้องการพิสูจน์ว่าพวกเขาถูก ”
ยุคนี้ของ eaJ ไม่ได้เกี่ยวกับการไถ่บาป และก็ไม่ใช่ความพยายามในการประดิษฐ์ใหม่ มันมั่นคงและตั้งใจมากกว่า เป็นส่วนโค้งยาวที่โค้งไปสู่การควบคุม ชีวิตสร้างสรรค์ที่ไม่ได้ฟื้นคืนชีพ แต่ในที่สุดก็ได้รับอนุญาตให้หายใจ
ดังที่ปรากฏในนิตยสาร VMAN SEA 04 มีจำหน่ายในรูปแบบสิ่งพิมพ์และแบบสมาชิกอิเล็กทรอนิกส์
ภาพถ่าย jharwin castañeda
กำกับศิลป์ ซัมเมอร์ อันตาลัน
แฟชั่น คอร์เวน อุย
การดูแล จานิกา คลีโต
ทรงผม Jules espena
ขอขอบคุณเป็นพิเศษ Secret Signals
คำถามที่พบบ่อย
EP ใหม่ของ eaJ เป็นส่วนแรกของไตรภาคที่วางแผนไว้ ซึ่งถือเป็นการปรับทิศทางอย่างตั้งใจมากกว่าการสร้างตัวตนใหม่ โดยเขาอธิบายว่าผลงานนี้มีความเป็นส่วนตัวอย่างลึกซึ้ง และแต่ละเพลงต่างก็บรรจุชิ้นส่วนเฉพาะตัวของเขาเอาไว้
eaJ ได้รับการวินิจฉัยว่าเป็นโรคตื่นตระหนกและโรคซึมเศร้าระดับรุนแรงในช่วงปี 2020 และ 2021 และเริ่มเข้ารับการรักษาด้วยยา ปัจจุบันเขาพูดถึงช่วงเวลานั้นด้วยความชัดเจน และประสบการณ์ดังกล่าวได้ส่งผลโดยตรงต่อบทเพลงใน EP ใหม่ รวมถึงเพลง "pause" ที่ถ่ายทอดความเปราะบางและความพึงพอใจในชีวิต
eaJ กล่าวว่าเขามักจะได้รับไอเดียขณะอาบน้ำหรือเดิน โดยอธิบายว่ากระบวนการของเขาเป็นไปตามธรรมชาติแต่มีพื้นฐานมาจากสัญชาตญาณ การฝึกฝนในเกาหลีนานนับทศวรรษได้หล่อหลอมการใช้ถ้อยคำที่เน้นการถ่ายทอดอารมณ์มากกว่าการเร่งเข้าสู่ท่อนฮุค
"RED" เดิมทีเขียนขึ้นเพื่อร่วมมือกับวิดีโอเกม แต่กลับมีความสำคัญส่วนตัวต่อ eaJ อย่างมาก โดยเขากล่าวว่าเป็นครั้งแรกที่เขารู้สึกว่าสามารถเล่าเรื่องราวในมุมของตัวเองผ่านบทเพลงได้
ใช่ eaJ กล่าวว่าความรู้สึกนั้นยังคงอยู่แม้ว่าเวทีการแสดงและยอดสตรีมมิ่งจะเติบโตขึ้น แต่ความสัมพันธ์ของเขากับความรู้สึกนั้นได้เปลี่ยนไป เขาไม่ได้พยายามกดทับความสงสัยในตัวเองอีกต่อไป แต่เรียนรู้ที่จะก้าวไปพร้อมกับมันแทน

Dayne Aduna
Dayne Aduna is an Associate Editor at VMAN Southeast Asia, specializing in fashion, grooming, film, television, and contemporary pop culture. With a strong editorial focus on menswear, his work explores how style intersects with shifting cultural movements across Southeast Asia and beyond.
His expertise spans fashion journalism, celebrity profiling, grooming and skincare trends, fragrance, runway reporting, and cultural commentary, with a particular eye for emerging creatives and youth-driven style.
Dayne has written extensively on fashion houses, seasonal trends, designer collections, and the evolving image of the modern Southeast Asian man, bringing both editorial depth and cultural relevance to his coverage.
