Cannes Kita Sudah Mulakan? 7 Filem Ini Bakal Membakar Perancis

Setiap bulan Mei, Croisette menjadi bola cermin. Di bawah cahayanya yang retak, pawagam berkilauan—tidak terkawal, berani, mewah, dan pelik. Festival Filem Cannes , yang kini dalam edisi ke-78, bukan sekadar acara kalendar tetapi juga pemeriksaan suhu budaya filem global: sebahagian ramalan dan sebahagian provokasi. Pilihan tahun ini merupakan gabungan hantu dan masa depan, artis membuat pengisytiharan pertama mereka dan pakar masih mentakrifkan semula persembahan terakhir mereka. Dengan Juliette Binoche mempengerusikan jawatan sebagai presiden juri—wanita kedua dalam tempoh dua tahun yang mengambil alih tampuk pemerintahan—dan Robert De Niro menerima Palme d’Or kehormat, barisan pelakon 2025 menari antara rasa hormat dan pemberontakan.

Di bawah, tanpa susunan tertentu, adalah tujuh filem yang telah mencetuskan denyutan sinefilia menjelang Cannes: cerita yang menjanjikan bukan sahaja untuk ditonton, tetapi juga untuk dirasai.

Skim Phoenician

oleh Wes Anderson

Jika Wes pernah membina rumah anak patung, kali ini dia mereka bentuk sebuah labirin. Skema Phoenician merupakan pengintipan antarabangsa sebagai vaudeville: seorang biarawati (Mia Threapleton), bapanya yang berbilion (Benicio del Toro), dan barisan pelakon yang merangkumi Scarlett Johansson, Benedict Cumberbatch, dan Willem Dafoe—semuanya terperangkap dalam plot pewarisan yang menjelajah seluruh dunia. Tetapi di sebalik ketepatan masa, melankolia Wes mungkin menjadi pusat sebenarnya.

Tertinggi 2 Terendah

oleh Spike Lee

Sebuah remix, bukan pembuatan semula. Spike mengadaptasi High and Low arahan Akira Kurosawa menjadi opera noir Amerika yang dibintangi oleh Denzel Washington, Ice Spice, Jeffrey Wright dan A$AP Rocky. Denzel, yang memberi bayangan tentang persaraan, memberikan penampilan sulungnya di Cannes; Spike menandakan 36 tahun sejak Do the Right Thing pertama kali menggegarkan Croisette. Jangkakan kuasa, paranoia dan jazz ketidakadilan yang gemuruh. Ia adalah satu penghormatan dan satu pembalasan.

Eddington

oleh Ari Aster

Bagaimana jika Barat Amerika hanyalah mimpi ngeri? Dalam filem terbaru Ari, yang berlatarkan bulan-bulan pertama pandemik, Joaquin Phoenix memainkan watak seorang sheriff yang tersepit antara kawalan dan keruntuhan. Pedro Pascal ialah datuk bandar saingannya. Bandar itu, Eddington, adalah watak itu sendiri: berhantu, dangkal, dan apokaliptik. Seram moden, satira politik, dan komedi hitam berpusing bersama seperti rumpai gurun. Jangkakan ketakutan dan kecemerlangan.

Orang Urchin

oleh Harris Dickinson

Lelaki yang menjadi lelaki di sebalik Triangle of Sadness kini bergerak di belakang kamera. Filem arahan sulung Harris merupakan potret brutal dan lirik tentang seorang gelandangan London (Frank Dillane) yang mengharungi masalah kesihatan mental dan pengabaian institusi. Terdapat denyut nadi Andrea Arnold pada awal filem, ketabahan This Is England , dan seorang wanita cantik yang menghantui yang mungkin mengumumkan Harris sebagai lebih daripada sekadar idola pertunjukan siang.

Nilai Sentimental

oleh Joachim Trier

Joachim kembali ke Oslo seperti seorang novelis yang taksub dengan ruang antara ingatan dan bahasa. Selepas kejayaan The Worst Person in the World , dia bersatu semula dengan Renate Reinsve dalam kisah keretakan keluarga dan meta-fiksyen sinematik. Seorang pembuat filem (Renate), kakaknya (Inga Ibsdotter Lilleaas), dan bapa mereka yang terasing (Stellan Skarsgård) cuba membuat filem, mungkin sebagai cara untuk terus hidup antara satu sama lain. Elle Fanning kelihatan seperti bintang asing yang dikurung di dalam kawalan Nordik. Hasilnya menjanjikan lebam, sentuhan, dan menghancurkan secara senyap.

Matilah, Cintaku!

oleh Lynne Ramsay

Diadaptasi daripada novel berapi-api Ariana Harwicz, karya terbaru Lynne menampilkan Jennifer Lawrence sebagai seorang wanita yang sedang mengalami kemerosotan selepas bersalin, dengan Robert Pattinson sebagai suami yang tidak begitu memahaminya. Die, My Love yang kasar, bergerigi, dan ganas mungkin karya Lynne yang paling radikal setakat ini—keturunan domestik yang dipersembahkan dalam serpihan puitis dan pandangan dekat yang teguh.

Sayang Jangan!

oleh Ethan Coen & Tricia Cooke

Margaret Qualley kembali sebagai seorang detektif lesbian dalam filem jenayah kem berwarna gula-gula ini—yang kedua dalam trilogi queer Ethan dan Tricia. Selepas Drive Away Dolls , Honey Don’t! menjanjikan lebih banyak keseronokan yang mendebarkan, noir feminis dan letupan pastel. Ia menggembirakan, tidak serius dan mungkin perkara yang paling subversif secara politik dalam jadual.

Ketika kapal layar berlabuh dan pengatup kamera berbunyi klik, Cannes 2025 terbentang, sebuah festival bukan sahaja filem, tetapi juga persoalan: Apakah yang mentakrifkan seni dalam zaman kandungan yang tidak berkesudahan? Siapakah yang dapat menceritakan kisah-kisah yang mana? Dan bolehkah pawagam, masih, mengejutkan kita?

Jawapannya, tujuh kali ganda, nampaknya ya.

Gambar ihsan IMDB