EL CAPITXN Sedang Menembus Sejarahnya Sendiri
Dari balik layar menuju sorotan, produser visioner ini mendobrak masa lalunya untuk mendefinisikan ulang K-pop dengan caranya sendiri
Recommended Video
- EL CAPITXN menolak batasan untuk hanya diingat sebagai anggota grup HISTORY atau produser di balik layar.
- Ia juga mengutamakan emosi mentah dan energi yang meluap-luap di atas suara yang dipoles dengan aman saat memimpin kolektif produser VENDORS.
- Ia berfokus pada benturan sonik alami yang memicu reaksi fisik instan dan naluriah dalam filosofi produksinya.
- Produser BTS ini berfokus pada koneksi emosional yang tulus, baik saat merancang lagu untuk grup manusia seperti tripleS maupun idola virtual seperti PLAVE.
- Berfungsi sebagai deklarasi kelahiran kembali dan penolakan untuk tunduk pada standar industri melalui proyek solonya, WHO KILLED EL?.
Membebaskan diri dari kotak masa lalu
Bagi EL CAPITXN, perjalanannya merupakan tindakan penghancuran dan rekonstruksi yang disengaja. Transisi dari anggota HISTORY menjadi produser solo berarti menghadapi label industri yang kaku.
Banyak pengamat yang menambatkannya pada identitas idola masa lalunya, sementara yang lain mencoba membatasinya hanya pada pekerjaan produksi. Tidak ada satu pun kotak yang mampu menampung ambisi artistiknya, mendorongnya untuk menempa jalannya sendiri ke depan.
Dengan merebut kembali narasinya, ia telah memantapkan dirinya sebagai kekuatan yang menarik perhatian baik di dalam studio maupun di atas panggung. Jalannya membuktikan bahwa penemuan jati diri adalah tentang menaklukkan masa lalu Anda, bukan menghapusnya.
“Bagian tersulit bukanlah perubahan profesi itu sendiri. Melainkan menembus citra yang sudah diputuskan orang lain,” ujarnya.
“Pada akhirnya, saya tidak menunggu izin siapa pun. Saya membangun kembali nama saya, dengan cara saya. ”
Mengelola kekacauan suara dan visi kolektif
Sebagai pemimpin kolektif produser VENDORS, EL CAPITXN membimbing pusat pemikiran musik yang beragam tanpa memudarkan ciri khas soniknya sendiri. Ia memprioritaskan kualitas dan sikap di atas genre tertentu.
Ciri khasnya berkembang pada ketidakterdugaan dan elemen mentah yang terasa hidup serta sulit dikendalikan. Ia menghindari tekstur yang terlalu dipoles untuk menangkap perasaan yang tulus.
“Saya tidak berharap semua orang mengikuti suara saya… Ciri khas saya bukan berasal dari suara yang indah, melainkan dari emosi dan energi,” ujarnya.
Filosofi ini terlihat jelas dalam hit lintas genrenya, mulai dari instrumentasi tradisional dalam Daechwita hingga tekstur rock-pop dalam Eight. Ia percaya bahwa eksperimen musik yang berani harus berhasil melalui daya tarik fisik yang instan.
“Musik yang hanya terdengar mengesankan saat Anda menjelaskannya tidak akan bertahan lama. Musik yang benar-benar berhasil membuat tubuh Anda bereaksi terlebih dahulu. ”
Merancang dunia
Strategi produksi EL CAPITXN berubah secara dinamis tergantung pada medianya, baik saat menjadi mentor di Universe League maupun memproduksi untuk AHOF. Ia mencari jalan yang menonjolkan kekuatan unik seorang artis.
Saat bekerja dengan talenta baru, ia mengabaikan pilihan aman untuk memperkuat sisi mentah mereka yang belum terasah. Baginya, sebuah lagu adalah senjata yang digunakan artis baru untuk mengekspos potensi mereka yang paling berbahaya.
Insting adaptif ini diuji saat menyeimbangkan grup K-pop tradisional seperti tripleS dengan idola virtual seperti PLAVE. Kedua format tersebut membutuhkan arsitektur kreatif dan titik awal yang sama sekali berbeda.
“Dengan grup nyata, saya sering memulai dari suara para anggota… Dengan idola virtual, saya harus merancang karakter dan pandangan dunianya,” ujarnya.
“Baik itu orang nyata maupun virtual, pada akhirnya orang akan merespons emosi yang tulus.”
Melangkah keluar menuju cahaya kelahiran kembali
Katalisator bagi era solo EL CAPITXN datang dari titik kerentanan yang mendalam: hilangnya suara nyanyiannya. Meskipun krisis seperti itu akan membungkam banyak orang, hal itu justru menjadi kekuatan yang mendorongnya maju.
Dalam karya solonya, seperti lagu “Breaking Through”, kehilangan ini diubah menjadi deklarasi ketangguhan yang tak kenal lelah. Ia memilih untuk melangkah ke dalam cahaya tepat seperti dirinya apa adanya.
“Ketika saya merasa kehilangan suara, anehnya, saat itulah saya merasa harus melangkah maju,” ujarnya.
Kerentanan mentah ini telah mengubah pertunjukan langsungnya, seperti WHO KILLED EL?, menjadi pengalaman yang sangat imersif. Penggemar berperan sebagai saksi aktif dari sebuah peristiwa naratif, bukan sekadar penonton pasif.
“Tetapi di saat yang sama, hal itu menyadarkan saya bahwa tidak ada yang berhak memutuskan bagaimana saya seharusnya ada. Jadi, alih-alih bersembunyi di balik bilik, saya berjalan ke atas panggung, dalam keadaan hancur, tepat seperti diri saya apa adanya,” tambahnya.
“Ini bukan sebuah kemunculan kembali. Ini adalah deklarasi pertama bahwa saya tidak akan lagi menyesuaikan diri dengan standar orang lain. ”
Pertanyaan yang Sering Diajukan
Ini mewakili kisah tentang bagaimana ia dilahirkan kembali dan menyatakan bahwa ia tidak akan lagi tunduk pada standar orang lain.
Ia senang menyembunyikan tekstur kecil yang tidak nyaman di dalam lagu-lagunya karena detail-detail sunyi ini pada akhirnya menentukan karakter dan suhu dari keseluruhan lagu.
Ia menasihati mereka bahwa bertahan lama lebih penting daripada bergerak cepat, dan mereka harus menjaga ritme mereka sendiri untuk menghasilkan musik yang bagus.
Bagian yang paling mengejutkan adalah para penggemar melangkah langsung ke dalam dunianya sebagai saksi dari sebuah insiden, melengkapi dunianya bersama dirinya.
Ini mewakili runtuhnya identitas dan pandangan dunia masa lalunya, yang berfungsi sebagai deklarasi bahwa ia akan terus maju hingga akhir meskipun dalam keadaan hancur.
