Tren Terkemuka dari Met Gala 2026

Met Gala telah lama dihormati sebagai laboratorium eksperimen sartorial, sebuah arena di mana batas antara kostum dan busana adibusana terus-menerus kabur.

Dalam beberapa tahun terakhir, para pria di acara tersebut dengan berani meninggalkan tuksedo dasi hitam standar. Di era “Formalisme Baru” ini, setelan tradisional telah berevolusi dari tampilan akhir menjadi titik awal ekspresi kreatif.

Mode karpet merah modern berfokus pada kekayaan taktil, kedalaman historis, dan dekadensi yang berani. Melalui perhiasan antik dan desain inovatif, acara tahun ini menetapkan elemen-elemen tersebut sebagai standar baru dalam pakaian pria yang berpengaruh.

Renaisans bros

Mungkin pergeseran paling signifikan dalam perhiasan pria adalah migrasinya dari pergelangan tangan ke kerah jas. Tidak lagi dianggap sebagai peninggalan antik, bros telah menjadi pernyataan definitif musim ini.

Tokoh-tokoh langganan seperti Jay-Z dan A$AP Rocky menggunakan klip perhiasan tinggi sebagai penanda prestise, sementara atlet Dwyane Wade dan Mondo Duplantis memadukan penjahitan klasik dengan gaya modern. Bahkan Jack Harlow memilih aksen sematan, membuktikan bahwa satu bagian dapat lebih berbobot daripada dasi tradisional.

Siluet skulptural

Arsitektur setelan sedang ditulis ulang. Era pakaian sebagai patung telah tiba. Jeremy Pope berjalan di karpet merah dengan torso pria skulptural yang tertanam di pakaiannya.

Peserta lain seperti Zac Posen dan Michael Braun juga mengeksplorasi bentuk pria sebagai fondasi struktural, menciptakan pakaian yang berfungsi sebagai karya seni teknik dan menantang persepsi tentang bingkai tubuh pria.

Kebangkitan blingmaxxing

Blingmaxxing mengalihkan fokus dari aksesori ke hiasan seluruh tubuh. Mengusung filosofi “semua adalah lebih”, tren ini menampilkan pakaian yang dihiasi secara intens dengan kristal, payet, dan logam mulia.

Cai Xukun dan Gustav Magnar Witzoë melambangkan kemewahan berenergi tinggi ini, berkilauan di bawah lampu kilat dalam busana yang terasa seperti baju zirah yang dapat dikenakan. Tyriq Withers dan Loïk Gomez juga mengadopsi energi maksimalis ini, membuktikan bahwa kilauan dengan visibilitas tinggi tetap menjadi nilai yang kuat.

Produk utama kulit

Pernah dikhususkan untuk subkultur dan estetika rock, kulit kini telah sepenuhnya diserap ke dalam tingkat tertinggi pakaian formal. Bill Skarsgård dan Nicholas Hoult menunjukkan bagaimana kulit dapat tampak ramping dan canggih seperti sutra saat dipotong dengan garis yang presisi.

Sementara itu, Rauw Alejandro, Romeo Beckham, dan Patrick Schwarzenegger memanfaatkan ketajaman inheren material tersebut, menggunakan penyelesaian akhir dari matte hingga paten untuk menghadirkan kesan pemberontakan yang terkendali pada suasana gala.

Cetakan grafis

Di Met Gala tahun ini, cetakan grafis memberikan kejutan visual yang diperlukan. Karan Johar dan Skepta menggunakan pola yang berani dan berskala besar untuk menceritakan kisah visual, sementara Miles Chamley-Watson menggunakan elemen grafis untuk menekankan perawakan atletisnya.

Cetakan ini mengubah bentuk pria menjadi galeri seni yang dapat dikenakan, menggabungkan motif konsep tinggi dari tema tersebut sambil memberikan penghormatan kepada akar mereka, seperti yang terlihat pada pakaian Karan dan Skepta.

Aksen emas dan syal

Emas tetap menjadi simbol kemewahan, tetapi penerapannya di tahun 2026 lebih dipertimbangkan. John Iman dan Russell Wilson mengintegrasikan aksen emas langsung ke dalam pakaian mereka melalui sulaman logam dan perangkat keras, alih-alih hanya mengandalkan perhiasan.

Melengkapi kekayaan ini adalah kebangkitan syal yang tidak terduga. Ahn Hyo-Seop dan Joe Alwyn menukar dasi yang membatasi dengan syal yang menjuntai, menambahkan sensibilitas puitis dan Eropa pada ansambel mereka.