Dari Anderson hingga Chavarria, siapa yang akan meraih Desainer Terbaik Tahun Ini?
Enam desainer kini menjadi sorotan utama di Fashion Awards 2025, masing-masing menawarkan visi yang berbeda tentang arah masa depan industri.
Oleh Dayne Aduna
Siapa saja nomine Desainer Terbaik Tahun Ini di Fashion Awards 2025?
British Fashion Council telah mengumumkan nomine untuk Fashion Awards 2025, mengungkap daftar pendek yang menyerupai gambaran sekilas tentang masa depan mode yang bersaing. Enam nama bersaing memperebutkan Desainer Terbaik Tahun Ini, masing-masing membawa klaimnya sendiri atas momen saat ini.
Sebuah juri yang terdiri dari 19 editor, kritikus, dan pembeli, termasuk Adam Baidawi, Ahmad Swaid, Bosse Myhr, Elizabeth Paton, Jeanie Annan-Lewin, Laura Ingham, dan Sarah Mower, telah menyelesaikan seleksi. Tugas mereka kini beralih ke Komite Pemungutan Suara, sebuah kelompok pemimpin industri yang akan memberikan suara secara rahasia.
Kategori teratas ini menangkap jangkauan global mode saat ini: jangkauan komersial yang seimbang dengan kreativitas radikal, nama-nama warisan di samping para juara subkultur.
Beradaptasi antara pasar massal dan avant-garde



Glenn Martens telah muncul sebagai salah satu adaptor ulung mode. Di Diesel, ia telah mengubah merek denim legendaris menjadi kekuatan Gen Z, menggabungkan provokasi pop dengan konstruksi yang presisi. Di Maison Margiela, koleksi adibusananya merangkul warisan pembongkaran teatrikal rumah mode tersebut, memperluas strategi Martin Margiela dengan energi maksimalisnya sendiri. Hanya sedikit desainer yang dapat beralih antara daya tarik pasar massal dan eksperimen avant-garde dengan begitu lancar.
Peran ganda yang terus berjalan



Jonathan Anderson melanjutkan peran gandanya, mengarahkan label JW Anderson miliknya sendiri dan Dior. Di Dior, ia telah memperkenalkan kemegahan yang lebih lembut, menggabungkan kode adibusana dengan sensibilitas kontemporer. JW Anderson, sebaliknya, tetap menjadi ruang untuk eksperimen pribadinya yang paling mendalam. Kedua perannya secara bersama-sama menggambarkan seorang desainer yang merupakan penjaga warisan sekaligus seorang provokator.
BACA SELENGKAPNYA: Bisakah Jonathan Anderson membuat Dior kembali terasa hidup?
Dari orang luar menjadi tokoh berpengaruh


Martine Rose, yang telah lama menjadi favorit kalangan bawah tanah, secara konsisten mendorong gaya jalanan London ke kesadaran global. Karyanya berakar pada pengalaman hidup: siluet yang diangkat dari budaya rave, potongan yang diubah menjadi bentuk baru, referensi ke tribun sepak bola dan ruang bawah tanah klub yang dijalin dengan kecerdasan. Pengikut kultus Martine telah berkembang menjadi pengaruh budaya yang luas, dan tempatnya dalam daftar pendek ini mencerminkan evolusinya dari orang luar menjadi tokoh berpengaruh.
Berada di kelasnya sendiri


Miuccia Prada, yang dinominasikan atas karyanya di Miu Miu, tetap menjadi salah satu tokoh mode paling abadi. Kebangkitan Miu Miu dalam beberapa tahun terakhir telah beresonansi dengan generasi baru. Kemampuan Prada untuk terus-menerus membingkai ulang feminitas dan modernitas, tanpa pengulangan, menempatkannya di kelasnya sendiri. Bahkan setelah puluhan tahun berada di pusat industri, instingnya terhadap semangat zaman budaya tetap tak tertandingi.
Monumen gelap


Rick Owens menghadirkan kontrapun yang mencolok. Desainnya berfungsi kurang sebagai mode dan lebih sebagai pembangunan dunia. Rick telah mempertahankan audiens yang sangat setia sambil memperluas dampaknya pada siluet dan proporsi di seluruh industri. Visinya, yang tanpa kompromi dan tak salah lagi, menjadikannya baik orang luar abadi maupun orang dalam permanen.
Mendefinisikan ulang maskulinitas


Willy Chavarria melengkapi daftar sebagai kekuatan yang sedang naik daun. Busana prianya telah mendefinisikan ulang bagaimana maskulinitas ditampilkan di panggung peragaan busana. Dengan koleksi yang menyeimbangkan kelembutan dan kekuatan, Willy telah menjadi salah satu desainer yang paling banyak diperhatikan di New York dan sekitarnya. Nominasinya menandakan pengakuan industri atas urgensi budayanya.
Kategori ini terasa sangat terbuka. Martens dan Anderson mendominasi melalui jangkauan yang luas, Rose mewujudkan semangat London, Prada merepresentasikan keabadian, Owens bertahan sebagai monumen gelap mode, dan Chavarria menawarkan pusat moral baru.
Pada bulan Desember, ketika para pemenang diumumkan di Royal Albert Hall, keputusan tersebut akan lebih sedikit tentang siapa yang mendesain pakaian terindah dan lebih banyak tentang visi mode mana yang dipilih industri untuk didukung di tahun-tahun mendatang.
Foto-foto milik Diesel, Maison Margiela, JW Anderson, Dior, Martine Rose, Miu Miu, Rick Owens, Willy Chavarria
Pertanyaan yang Sering Diajukan
Dewan Mode Inggris telah menominasikan enam desainer: Glenn Martens, Jonathan Anderson, Martine Rose, Miuccia Prada, Rick Owens, dan Willy Chavarria. Pemenang akan dipilih oleh Komite Pemungutan Suara rahasia yang terdiri dari para pemimpin industri dan diumumkan di Royal Albert Hall pada Desember 2025.
Glenn Martens telah menunjukkan jangkauan yang luar biasa dalam dua peran simultan — mengubah Diesel menjadi merek denim yang relevan bagi Gen Z sambil mengarahkan busana adibusana Maison Margiela dengan maksimalisme teatrikal. Kemampuannya untuk beroperasi secara kredibel di pasar massal dan konteks avant-garde menjadikannya salah satu desainer paling serbaguna dalam daftar pendek 2025.
Busana pria Willy Chavarria membingkai ulang maskulinitas melalui kelembutan dan kekhasan budaya, mengambil inspirasi dari warisan Chicano-nya dan kejelasan moral yang jarang terlihat di panggung peragaan busana. Nominasinya untuk Penghargaan Mode 2025 — bersama dengan penunjukannya di Fendi — menandakan pengakuan industri atas urgensi budayanya sebagai salah satu suara paling khas dalam mode pria kontemporer.
Martine Rose telah menerjemahkan budaya jalanan London — rave, tribun sepak bola, klub bawah tanah — ke dalam bahasa desain yang bergema secara global yang berbicara langsung kepada identitas dan komunitas subkultural. Bagi pria Asia Tenggara yang gaya busananya dibentuk oleh persimpangan serupa antara warisan, budaya kaum muda, dan identitas perkotaan, karyanya mewakili model mode yang berakar pada pengalaman hidup daripada tradisi institusional.
Pemenang Penghargaan Mode 2025 akan diumumkan di Royal Albert Hall di London pada Desember 2025. Kategori Desainer Tahun Ini akan diputuskan oleh Komite Pemungutan Suara rahasia yang terdiri dari para pemimpin industri, terpisah dari juri yang terdiri dari sembilan belas editor, kritikus, dan pembeli yang menyusun daftar pendek awal.

Dayne Aduna
Dayne Aduna is an Associate Editor at VMAN Southeast Asia, specializing in fashion, grooming, film, television, and contemporary pop culture. With a strong editorial focus on menswear, his work explores how style intersects with shifting cultural movements across Southeast Asia and beyond.
His expertise spans fashion journalism, celebrity profiling, grooming and skincare trends, fragrance, runway reporting, and cultural commentary, with a particular eye for emerging creatives and youth-driven style.
Dayne has written extensively on fashion houses, seasonal trends, designer collections, and the evolving image of the modern Southeast Asian man, bringing both editorial depth and cultural relevance to his coverage.
