Yung Raja đang xây dựng những gì mà Hip-Hop còn thiếu sót
Nghệ sĩ hip-hop người Singapore gốc Tamil đang định nghĩa lại việc đọc rap từ quê hương
Recommended Video
Cội nguồn trước biên giới
Yung Raja đã xây dựng danh tiếng là một trong những giọng ca hip-hop đặc biệt nhất Đông Nam Á, một rapper người Singapore gốc Tamil có âm nhạc chuyển động uyển chuyển giữa tiếng Tamil và tiếng Anh, đồng thời tiếp thu từ rap phương Tây và văn hóa thời trang toàn cầu.
Kể từ khi xuất hiện vào cuối những năm 2010, anh đã khẳng định vị thế trong thế hệ nghệ sĩ mới đang định hình lại cách bản sắc Đông Nam Á xuất hiện trong âm nhạc toàn cầu, sử dụng cái mà anh gọi là sự kết hợp văn hóa để kết nối di sản và nhạc pop đương đại.
Cốt lõi của góc nhìn đó chính là quá trình trưởng thành của anh. Raja sinh ra tại Singapore hai năm sau khi cha mẹ anh di cư từ Thanjavur. Vì họ đến đây khi đã lớn tuổi, việc đồng hóa không bao giờ diễn ra ngay lập tức. Ngôi nhà nơi anh lớn lên vẫn bám rễ sâu sắc trong văn hóa Tamil.
“Tôi nghĩ khía cạnh đó trong tuổi thơ và quá trình nuôi dạy của mình là một trong những điều đặc biệt nhất, và là điều mà tôi rất biết ơn.”
“Khi họ đến Singapore, tôi không nghĩ họ có khả năng thích nghi nhanh chóng hoặc thay đổi lối sống của mình theo bối cảnh Singapore,” anh cho biết thêm.
Kết quả là, ý thức sớm nhất về bản sắc của anh được hình thành bởi di sản nhiều hơn là địa lý. “Bản sắc đầu tiên tôi có, mặc dù tôi sinh ra ở Singapore, là tôi được nuôi dạy bởi những người Tamil đến từ Thanjavur,” anh nói. “Đã có ý thức về bản sắc kép này từ khi còn rất nhỏ.”
Ngôn ngữ của hai thế giới
Giống như nhiều người Singapore khác, Raja lớn lên với hai ngôn ngữ, mặc dù anh mô tả trải nghiệm của mình mang tính tập trung về mặt văn hóa hơn so với nhiều bạn bè cùng trang lứa. Ở nhà anh nói tiếng Tamil. Ra ngoài, anh giao tiếp bằng tiếng Anh và môi trường xã hội đa văn hóa của Singapore. Sự song hành đó sau này đã trở thành trung tâm trong âm nhạc của anh.
Khi bắt đầu làm nhạc, hip-hop mang lại cảm giác như một khuôn khổ tự nhiên. “Một trong những vẻ đẹp của hip-hop là nó đòi hỏi một mức độ chân thực nhất định từ bạn,” anh nói. “Nó yêu cầu bạn phải nói bằng giọng nói chân thực nhất của mình.”
Sự nhận thức đó đã dẫn anh đến với Tanglish, sự pha trộn giữa tiếng Tamil và tiếng Anh phản ánh cách anh giao tiếp một cách tự nhiên.
“Nhận ra rằng mình là một chàng trai Tanglish và giọng nói chân thực nhất của mình là bằng tiếng Tanglish là một bước ngoặt lớn. Điều đó đã đặt nền móng cho sự nghiệp của tôi với tư cách là một rapper người Tamil thế hệ mới đến từ Singapore. ”
Quan sát văn hóa, nghiên cứu chi tiết
Góc nhìn sáng tạo của anh cũng được hình thành nhờ lớn lên trong môi trường đa văn hóa của Singapore, điều này cho phép anh quan sát văn hóa Tamil với tư cách là một người tham gia lẫn một người quan sát.
“Tôi luôn có cảm giác say mê này khi nhìn vào nền văn hóa của mình,” anh nói. Anh nhớ lại việc xem các chị gái chuẩn bị cho đám cưới, nghiên cứu các họa tiết henna và chi tiết đồ trang sức.
“Họ sẽ dành hàng giờ để vẽ henna lên tay, và khi còn là một đứa trẻ, tôi thường nhìn vào các thiết kế đó và nghĩ chúng thật tuyệt vời. Nó trông giống như kolam. ”
Phong thái tự tin như một ngôn ngữ chung
Những ảnh hưởng của anh phản ánh cùng một cấu trúc giao thoa văn hóa như bản sắc của anh. Biểu tượng điện ảnh Tamil Rajinikanth đã định hình sự hiểu biết sớm của anh về sức hút, sự hiện diện trên màn ảnh đầy ấn tượng, và ý tưởng rằng phong cách có thể là một ngôn ngữ riêng.
Lớn lên với những màn trình diễn đầy phong thái và hào quang ngôi sao không thể nhầm lẫn của Rajinikanth đã mang đến một khuôn mẫu sớm về cách cá tính và hình ảnh có thể thu hút sự chú ý. Đồng thời, rap phương Tây đã giới thiệu cho anh một quy mô khác, mở rộng sự hiểu biết của anh về biểu diễn bằng cách kết hợp sự tinh tế của điện ảnh với tham vọng to lớn của văn hóa âm nhạc toàn cầu.
“Tôi bị thu hút bởi phong thái tự tin đó,” anh nói. “Khi tôi nhìn vào gu thời trang và phong thái của Rajinikanth, tôi có thể liên hệ điều đó với một người như A$AP Rocky. Họ cực kỳ khác biệt, nhưng từ góc nhìn của mình, tôi thấy những điều mang lại cảm giác gắn kết.”
Anh thường nhắc đến một câu nói mà mẹ anh đã dạy khi anh lớn lên. “Bà ấy thường nói, ‘Aal pathi, aadai paathi,’” anh kể. Ý nghĩa của nó rất trực tiếp: con người chiếm năm mươi phần trăm, trang phục chiếm năm mươi phần trăm. “Nó cho thấy việc trình diện quan trọng như thế nào.”
Trở thành điểm tham chiếu
Nếu có một ý tưởng định hình các mục tiêu dài hạn của anh, thì đó là khái niệm trở thành một điểm tham chiếu. Khi lớn lên, anh hiếm khi thấy những nghệ sĩ phản ánh nền tảng của mình.
“Không có nhiều điểm tham chiếu cho một nghệ sĩ như tôi. Không có ai để tôi có thể nhìn vào và nói rằng, mình muốn giống hệt anh chàng đó. ”
“Tôi đã quyết định rằng dù đó là một bài hát, một dự án kinh doanh hay một chiến dịch, tôi muốn mỗi bước đi đều là một điểm tham chiếu cho thế hệ tiếp theo,” anh nói. “Bởi vì đó là một trong những cách tốt nhất bạn có thể truyền cảm hứng cho mọi người. Bạn chỉ cho họ con đường.”
Giờ đây anh thấy sự thay đổi đó đang diễn ra trong thời gian thực. “Có những đứa trẻ nói với tôi rằng chúng muốn làm nhạc như tôi hoặc đi dự Tuần lễ thời trang Paris như tôi,” anh nói. “Trước khi tôi bắt đầu, không có ai làm tất cả những điều này.”
Mở rộng khung hình
Khi nói về di sản, anh đóng khung nó dưới góc độ sự hiện diện và khả năng tiếp cận thay vì sự thống trị. “Tôi muốn mọi thứ mình làm đều là thứ mà thế hệ tiếp theo có thể nhìn vào và lấy cảm hứng,” anh nói. “Tôi muốn thiết lập tông giọng cho những gì có thể thực hiện được.”
“Trải nghiệm của tôi là duy nhất đối với tôi. Nhưng tôi nhận ra rằng có rất nhiều người giống mình trên khắp thế giới. ”
Theo nghĩa đó, sự nghiệp của Yung Raja mở rộng ranh giới về việc ai được phép thuộc về hip-hop toàn cầu và những câu chuyện nào có thể tồn tại trong đó.
Khi tên tuổi của anh ngày càng lớn mạnh trong lĩnh vực âm nhạc và thời trang, mỗi dự án và sự hợp tác lại mở rộng khung hình của anh và tạo không gian cho một thế hệ nghệ sĩ thấy được bản sắc lai của chính họ được phản chiếu trong con đường mà anh đang xây dựng.
Như đã xuất hiện trên các trang của VMAN SEA 05: hiện đã có thể đặt mua!
Nhiếp ảnh Hans Goh
Giám đốc sáng tạo và thời trang Isabella Chan
Trang điểm Sha Shamsi
Các câu hỏi thường gặp
Yung Raja là một rapper người Singapore gốc Tamil và là một trong những tiếng nói hip-hop đặc biệt nhất Đông Nam Á. Sinh ra tại Singapore có cha mẹ di cư từ Thanjavur, Ấn Độ, anh rap bằng tiếng Tanglish — sự pha trộn giữa tiếng Tamil và tiếng Anh — và nổi tiếng với việc kết hợp di sản văn hóa Tamil với thẩm mỹ hip-hop toàn cầu.
Tanglish là sự pha trộn tự nhiên giữa tiếng Tamil và tiếng Anh được sử dụng trong giao tiếp hàng ngày của cộng đồng nói tiếng Tamil. Yung Raja xác định Tanglish là tiếng nói chân thực nhất của mình, và việc nhận ra điều này là một bước ngoặt trong sự nghiệp của anh — nó đã trở thành nền tảng ngôn ngữ và văn hóa cho bản sắc của anh với tư cách là một rapper người Tamil thế hệ mới đến từ Singapore.
Yung Raja lấy cảm hứng từ biểu tượng điện ảnh Tamil Rajinikanth — người có sức hút, sự hiện diện trên màn ảnh và phong thái tự tin (swagger) đã mang đến một hình mẫu ban đầu về cách phong cách có thể thu hút sự chú ý — và từ hip-hop phương Tây, đặc biệt là các nghệ sĩ như A$AP Rocky. Anh kết nối cả hai thông qua một phẩm chất chung mà anh mô tả là “swagger”: một ngôn ngữ đa văn hóa của sự tự tin, hình ảnh và bản sắc.
Trả lời: Khi lớn lên, Yung Raja không thấy nghệ sĩ nào phản ánh được nguồn gốc Tamil Singapore của mình. Anh đã đưa ra quyết định có chủ đích rằng mọi bước đi — âm nhạc, kinh doanh, chiến dịch — đều phải đóng vai trò là điểm tham chiếu cho thế hệ nghệ sĩ tiếp theo có nguồn gốc lai tương tự. Hiện anh đang thấy sự thay đổi đó diễn ra, khi các nghệ sĩ trẻ hơn coi anh là một người có sức ảnh hưởng.
Văn hóa Tamil là bản sắc chủ đạo trong thời thơ ấu của Yung Raja, được hình thành bởi cha mẹ, những người vẫn giữ vững cội nguồn Thanjavur sau khi di cư sang Singapore. Anh mô tả niềm đam mê suốt đời với các chi tiết văn hóa — họa tiết henna, thiết kế kolam, đồ trang sức — những thứ sau này đã định hình nên thẩm mỹ hình ảnh và âm nhạc của anh, đặt nền móng cho những tham vọng toàn cầu của anh trong một di sản cụ thể và sâu sắc.
