Từ Anderson đến Chavarria, ai sẽ giành giải Nhà thiết kế của năm?

Ai là những ứng cử viên cho giải Nhà thiết kế của năm tại Giải thưởng Thời trang 2025?

Hội đồng Thời trang Anh đã công bố danh sách ứng cử viên cho Giải thưởng Thời trang 2025, tiết lộ một danh sách ngắn giống như một bức tranh chụp nhanh về những tương lai cạnh tranh của thời trang. Sáu cái tên đang tranh giải Nhà thiết kế của năm, mỗi người mang theo tuyên bố riêng về thời điểm hiện tại.

Một hội đồng gồm 19 biên tập viên, nhà phê bình và người mua, bao gồm Adam Baidawi, Ahmad Swaid, Bosse Myhr, Elizabeth Paton, Jeanie Annan-Lewin, Laura Ingham và Sarah Mower, đã hoàn tất các lựa chọn. Nhiệm vụ của họ bây giờ được chuyển giao cho Ủy ban Bỏ phiếu, một nhóm các nhà lãnh đạo trong ngành sẽ bỏ phiếu trong điều kiện bảo mật nghiêm ngặt.

Hạng mục hàng đầu nắm bắt được sự quét toàn cầu của thời trang ngày nay: tầm với thương mại cân bằng với sự sáng tạo cấp tiến, những cái tên di sản bên cạnh những nhà vô địch văn hóa phụ.

Biến đổi giữa đại chúng và tiên phong

Glenn Martens đã nổi lên như một trong những người biến đổi vĩ đại của thời trang. Tại Diesel, anh đã biến một thương hiệu denim di sản thành một thế lực mạnh mẽ của Gen Z, kết hợp sự khiêu khích pop với cấu trúc chính xác. Tại Maison Margiela, các bộ sưu tập couture của anh ôm trọn di sản của ngôi nhà về sự tháo rời kịch tính, mở rộng sổ tay của Martin Margiela với năng lượng tối đa của riêng anh. Ít nhà thiết kế có thể chuyển đổi giữa sự hấp dẫn của thị trường đại chúng và thử nghiệm tiên phong một cách linh hoạt như vậy.

Một hành động kép đang diễn ra

Jonathan Anderson tiếp tục hành động kép của mình, chỉ đạo cả nhãn hiệu JW Anderson mang tên mình và Dior. Tại Dior, anh đã giới thiệu một sự tráng lệ mềm mại, pha trộn các mã couture với một cảm giác đương đại. JW Anderson, ngược lại, vẫn là không gian cho những thử nghiệm cá nhân nhất của anh. Hai vai trò của anh cùng nhau minh họa một nhà thiết kế vừa là người bảo tồn di sản vừa là người khiêu khích.

ĐỌC THÊM: Jonathan Anderson có thể làm cho Dior cảm thấy lại không?

Từ người ngoài cuộc đến giọng nói định hình

Martine Rose, từ lâu là người yêu thích của giới ngầm, đã đẩy phong cách đường phố London vào nhận thức toàn cầu. Công việc của cô cảm thấy bắt nguồn từ kinh nghiệm sống: các hình dáng được lấy từ văn hóa rave, may đo xoắn thành các hình dạng mới, các tham chiếu đến sân bóng đá và tầng hầm câu lạc bộ được dệt bằng sự hài hước. Sự theo dõi sùng bái của Martine đã mở rộng thành một ảnh hưởng văn hóa rộng lớn, và vị trí của cô trong danh sách ngắn này phản ánh sự tiến hóa của cô từ người ngoài cuộc đến giọng nói định hình.

Một đẳng cấp riêng

Miuccia Prada, được đề cử cho công việc của cô tại Miu Miu, vẫn là một trong những nhân vật bền bỉ nhất của thời trang. Sự trỗi dậy của Miu Miu trong những năm gần đây đã cộng hưởng với một thế hệ mới. Khả năng của Prada trong việc liên tục tái định hình nữ tính và hiện đại, mà không lặp lại, đặt cô vào một đẳng cấp riêng. Ngay cả sau nhiều thập kỷ ở trung tâm của ngành công nghiệp, bản năng của cô về thời đại văn hóa vẫn không thể sánh kịp.

Tượng đài tối

Rick Owens mang đến một điểm đối lập rõ rệt. Các thiết kế của anh hoạt động ít như thời trang và nhiều hơn như xây dựng thế giới. Rick đã duy trì một khán giả trung thành mãnh liệt trong khi mở rộng tác động của mình lên hình dáng và tỷ lệ trên toàn ngành. Tầm nhìn của anh, không khoan nhượng và không thể nhầm lẫn, khiến anh vừa là người ngoài cuộc vĩnh viễn vừa là người trong cuộc vĩnh viễn.

Định nghĩa lại nam tính

Willy Chavarria hoàn thiện danh sách như một lực lượng đang lên. Thời trang nam của anh đã định nghĩa lại cách nam tính được trình diễn trên sàn diễn. Với các bộ sưu tập cân bằng giữa sự dịu dàng và sức mạnh, Willy đã trở thành một trong những nhà thiết kế được theo dõi sát sao nhất ở New York và xa hơn. Đề cử của anh báo hiệu sự công nhận của ngành công nghiệp về tính cấp bách văn hóa của anh.

THÊM: Willy Chavarria có thể định nghĩa lại Fendi? Gặp gỡ nhà thiết kế Mỹ đang lên

Hạng mục này cảm thấy rộng mở. Martens và Anderson thống trị qua phạm vi rộng lớn, Rose thể hiện tinh thần London, Prada đại diện cho sự bền vững, Owens tồn tại như tượng đài tối của thời trang, và Chavarria mang đến một trung tâm đạo đức mới.

Đến tháng 12, khi người chiến thắng được công bố tại Royal Albert Hall, quyết định sẽ nói ít hơn về ai thiết kế những bộ quần áo đẹp nhất và nhiều hơn về tầm nhìn thời trang nào mà ngành công nghiệp chọn để ủng hộ trong những năm tới.

Ảnh được cung cấp bởi Diesel, Maison Margiela, JW Anderson, Dior, Martine Rose, Miu Miu, Rick Owens, Willy Chavarria