Brent Manalo Bước Vào Kỷ Nguyên Mới Với ‘Loverboy’

• Brent Manalo chính thức bước chân vào âm nhạc với Loverboy, EP đầu tay của anh dưới trướng StarPop, dự kiến phát hành vào ngày 15 tháng 5.
• Dự án khám phá sự lãng mạn, khao khát, nỗi đau và sự chữa lành thông qua các bản nhạc OPM nhẹ nhàng và đầy cảm xúc.
• Brent chia sẻ rằng Malay Ko mang lại cảm giác riêng tư nhất vì nó gợi nhắc anh về câu chuyện tình yêu và sự hòa giải của cha mẹ mình.
• Tận dụng nền tảng diễn xuất, anh tiếp cận mỗi bài hát như một phân cảnh cảm xúc hoặc một nhân vật trong quá trình thu âm.
• Sau Loverboy, Brent hy vọng sẽ khám phá dòng nhạc R&B và hợp tác với một rapper người Philippines trong tương lai.

Giới thiệu một khía cạnh nhẹ nhàng và lãng mạn hơn

Mọi người đều đã biết đến Brent Manalo.

Hoặc ít nhất họ biết phiên bản của anh đã tồn tại trên màn ảnh trong nhiều năm qua: một nam diễn viên quyến rũ với nụ cười rạng rỡ, một nam chính mà khán giả luôn ủng hộ, và một gương mặt quen thuộc được xây dựng trong bộ máy của giới giải trí Philippines hiện đại.

Anh đã dành phần lớn sự nghiệp của mình để được nhìn ngắm. Loverboy, EP đầu tay ra mắt vào ngày 15 tháng 5 dưới trướng StarPop, mang lại cảm giác như lần đầu tiên anh yêu cầu mọi người thực sự lắng nghe.

Dự án đánh dấu một bước chuyển mình quan trọng đối với Brent, người hiện đang bước chân vào âm nhạc một cách có chủ đích hơn sau nhiều năm cân bằng giữa diễn xuất, các lần xuất hiện trước công chúng và các dự án liên quan đến âm nhạc. Tuy nhiên, Loverboy không xuất hiện với sự lột xác ồn ào thường thấy khi những người nổi tiếng chuyển sang ca hát.

Thay vào đó, EP này chuyển động một cách cẩn trọng. Nhẹ nhàng. Nó dựa trên cảm xúc. Và một cách phù hợp, nó xoay quanh tình yêu.

Không phải phiên bản lãng mạn đầy mỉa mai hay tách biệt thường thấy trong văn hóa đại chúng đương đại, mà là tình yêu ở những hình thái chân thành nhất: sự khao khát, lòng tận tụy, nỗi đau, sự hòa giải, sự lo lắng và hy vọng. Những loại cảm xúc vốn là nhạc nền cho cuộc sống hàng ngày.

Brent nói về sự lãng mạn với một sự cởi mở đáng ngạc nhiên, gần như thể anh vẫn tin tưởng sâu sắc vào sức mạnh cảm xúc của những bài hát.

“Tôi là một người rất yêu thích tình yêu,” anh ấy chia sẻ trong cuộc trò chuyện của chúng tôi. “Tôi lớn lên cùng những bộ phim hài lãng mạn, và âm nhạc luôn là một phần cực kỳ quan trọng trong những bộ phim đó.”

ĐỌC THÊM: Brent Manalo: Người Chiến Thắng Lớn Chỉ Mới Bắt Đầu

‘Loverboy’ nói về điều gì?

Sự ảnh hưởng của điện ảnh xuyên suốt Loverboy. Nghe EP này mang lại cảm giác như đang xem những mảnh ghép của các mối quan hệ khác nhau diễn ra theo trình tự. Một số bài hát thiên về cảm giác xao xuyến và sự phấn khích của tuổi trẻ. Những bài khác lại đắm chìm trong nỗi đau và sự khao khát.

Cùng nhau, chúng tạo nên một dự án mang lại cảm giác gắn kết vì mọi bài hát đều phù hợp với thế giới quan của Brent. Anh muốn những bài hát này sống cùng ký ức của mọi người.

Đó là một mục tiêu chân thành đáng ngạc nhiên vào thời điểm mà nhiều nghệ sĩ được khuyến khích ưu tiên tính lan truyền hơn là sự bền vững về cảm xúc. Nhưng sự chân thành dường như là trọng tâm trong cách tiếp cận của Brent với tư cách là một nghệ sĩ thu âm.

Ngay cả tiêu đề Loverboy cũng mang lại cảm giác trực diện đầy chủ ý. Không có nỗ lực nào nhằm tách biệt bản thân khỏi sự ủy mị. Ngược lại, anh đón nhận nó.

Tại sao cuối cùng Brent cảm thấy sẵn sàng theo đuổi âm nhạc một cách nghiêm túc

Sự tự tin đó tương đối mới mẻ.

Brent thừa nhận rằng trước đây trong sự nghiệp, anh không cảm thấy hoàn toàn sẵn sàng để theo đuổi âm nhạc một cách nghiêm túc. Sự do dự một phần đến từ bên trong. Ca hát đòi hỏi một sự bộc lộ khác với diễn xuất. Với tư cách là một diễn viên, cảm xúc có thể ẩn sau kịch bản và nhân vật. Âm nhạc tước bỏ một phần điều đó.

“Khi mới bắt đầu, tôi thực sự không có đủ tự tin để dấn thân hoàn toàn vào âm nhạc,” anh nói. “But giờ đây hơn bao giờ hết, tôi cảm thấy mình đã chuẩn bị đầy đủ vì tôi có sự hướng dẫn của ban quản lý và hãng thu âm của mình, StarPop.”

Quan trọng hơn, anh nói rằng hiện tại anh đã hiểu rõ hơn về loại nhạc mình muốn thực hiện và người nghệ sĩ mà anh hy vọng trở thành. “Tôi cũng có chủ đích hơn với những gì mình muốn đưa ra thị trường.”

Bên trong quá trình sáng tạo EP của anh

Brent đã tham gia sâu vào việc lựa chọn các bài hát cho danh sách chính thức, tham gia vào các buổi nghe thử và thảo luận về định hướng cảm xúc của dự án.

Anh mô tả quá trình này mang tính hợp tác cao, đồng thời vẫn tập trung vào việc đảm bảo EP mang lại cảm giác chân thực với tính cách và trải nghiệm sống của mình.

“Chúng tôi đã có một buổi nghe thử, và tôi đã thực sự trực tiếp tham gia vào việc lựa chọn bài hát nào sẽ được đưa vào,” anh chia sẻ. “Tôi thực sự muốn EP mang lại cảm giác gắn kết và đúng với con người mình.”

Sản phẩm cuối cùng khám phá nhiều khía cạnh của tình yêu. Có những bài hát về sự thu hút và do dự, những bài hát về khoảng cách cảm xúc, và những bài hát về nỗi đau kéo dài sau khi các mối quan hệ kết thúc.

Kỷ niệm gia đình đã truyền cảm hứng cho Brent

Brent chia sẻ rằng có một ca khúc đặc biệt đã tác động sâu sắc đến anh khi thu âm: Malay Ko, vốn được trình bày bởi Daniel Padilla.

Chủ đề của bài hát đã gợi nhắc anh một cách bất ngờ về mối quan hệ của cha mẹ mình. “Họ đã ly thân một thời gian khá dài trước khi cuối cùng quay lại với nhau,” anh nói. “Vì vậy, nó thực sự chạm đến cảm xúc của tôi.”

Sự kết nối cá nhân này đã trở nên quan trọng trong các buổi thu âm, nơi Brent phát hiện ra rằng ca hát đòi hỏi nhiều năng lượng cảm xúc hơn anh mong đợi ban đầu.

“Thành thật mà nói, điều khiến tôi ngạc nhiên nhất chính là quá trình thu âm,” anh nói. “Trước đây, tôi thường đóng video ca nhạc và tôi nghĩ đó là phần khó nhất của việc sản xuất âm nhạc. Nhưng thu âm thực sự khó hơn vì nó làm cạn kiệt giọng hát và cảm xúc của bạn.”

Không giống như diễn xuất, nơi các cảnh quay diễn ra nhanh chóng và nhiều người cùng chia sẻ gánh nặng cảm xúc của quá trình sản xuất, thu âm thường đòi hỏi nghệ sĩ phải đắm mình trong một cảm xúc lặp đi lặp lại cho đến khi mọi câu chữ đều nghe có vẻ thuyết phục. Brent mô tả quá trình này gần giống như việc rèn luyện sức bền cảm xúc.

“Bạn thực sự phải bộc lộ hết mọi thứ khi hát.”

Diễn xuất đã giúp Brent tiếp cận sự tổn thương trong âm nhạc như thế nào

Xuyên suốt EP, Brent thiên về sự nhẹ nhàng thay vì phản kháng lại nó. Sự tổn thương trở thành điểm tựa cảm xúc của dự án. May mắn thay, việc tiếp cận những cảm xúc đó đến với anh một cách tự nhiên nhờ nền tảng diễn xuất.

“Mỗi khi thu âm, nó giống như đang diễn xuất vậy,” anh giải thích. “Tôi thực sự cố gắng đặt mình vào khoảnh khắc đó khi hát các bài hát.”

Mỗi ca khúc đòi hỏi một cách tiếp cận cảm xúc hơi khác nhau. Đối với những bài hát u sầu hơn, anh khai thác sự khao khát. Đối với những bản nhạc tươi sáng hơn, đặc biệt là những bản nhạc pop sôi động, anh chuyển sang một năng lượng vui tươi hơn.

Người hâm mộ nên nghe những bài hát nào trong ‘Loverboy’ trước?

Trước buổi ra mắt trực tiếp EP tại Skydome vào ngày 22 tháng 5, tôi đã hỏi Brent người hâm mộ nên nghe bài hát nào trước, vì anh lưu ý rằng sự đa dạng được thể hiện đặc biệt rõ nét qua các ca khúc trong dự án.

Đối với những người nghe đang tìm kiếm âm hưởng pop nhẹ nhàng hơn, anh gợi ý bài Pareho Tayo Nahihiya. Đối với những người bị thu hút bởi những bản ballad đầy cảm xúc, anh đề xuất Malay Ko. Ngoài ra còn có Tell Me How, mà anh mô tả là sôi động và tràn đầy năng lượng hơn.

Anh thừa nhận việc lựa chọn danh sách bài hát cho buổi biểu diễn trực tiếp khó khăn ngoài dự kiến. “Thành thật mà nói, việc chọn bài hát nào để biểu diễn cho fancon thực sự rất khó,” anh nói.

Điều gì tiếp theo cho Brent?

Mặc dù EP chủ yếu nằm trong phạm vi OPM và pop đương đại, anh đã có những ý tưởng về hướng đi sáng tạo tiếp theo của mình.

“Nếu có cơ hội, tôi rất muốn khám phá dòng nhạc R&B trong tương lai,” anh nói. “Ở trong nước, tôi cũng thực sự muốn hợp tác với một rapper người Philippines.”

Khả năng này có vẻ phù hợp. R&B sẽ cho phép Brent khám phá sâu hơn sự thân mật về cảm xúc vốn đã hiện diện trong Loverboy, trong khi việc hợp tác với các rapper có thể tạo ra những nét tương phản sắc sảo hơn cho phong cách nhẹ nhàng tự nhiên của anh.

Hiện tại, EP này tồn tại như một lời giới thiệu. Không chỉ về ca sĩ Brent Manalo, mà còn về người kể chuyện Brent Manalo. EP giới thiệu anh như một người đang cố gắng chuyển hóa những cảm xúc phức tạp thành một điều gì đó du dương và có thể chia sẻ được.

Đó là một câu nói tóm gọn triết lý cảm xúc đằng sau Loverboy. Nó hiểu rằng sự lãng mạn không chỉ có giá trị khi nó kéo dài mãi mãi. Đôi khi vẻ đẹp tồn tại trong chính cảm xúc đó, ngay cả khi nó biến mất.

Trước khi kết thúc cuộc trò chuyện, Brent để lại một lời nhắn cuối cùng cho những người hâm mộ đang chuẩn bị nghe trực tuyến EP khi phát hành:

“Chào mọi người, tôi là Brent Manalo đây. Tôi chỉ muốn nói lời cảm ơn các bạn rất nhiều,” anh nói. “Tôi biết các bạn sẽ nghe trực tuyến EP này, vì vậy cảm ơn các bạn trước nhé. Tôi yêu các bạn rất nhiều. EP này dành cho các bạn.”

Trưởng phòng biên tập nội dung Patrick Ty

Nhiếp ảnh JL Javier

Chỉ đạo nghệ thuật Summer Untalan

Thời trang Ryuji Shiomitsu

Biên tập Dayne aduna

Chăm sóc diện mạo Bhads Castor, hỗ trợ bởi Tin Castor

Trợ lý thời trang Dale Chan và Jerome Arguelles

Trợ lý nhiếp ảnh Sean Olalo

Lời cảm ơn đặc biệt đến Star Magic, Mo Nuevo, và Joy Lomibao