Fast Company: Phim F1 Khuấy Động Mùa Hè Cùng Tốc Độ

Khoang lái ngầu nhất trong điện ảnh

Brad Pitt có thể đang già đi, nhưng khoang lái chưa bao giờ trông ngầu hơn thế. Trong Phim F1, đạo diễn Joseph Kosinski (Top Gun: Maverick) cầm lái cho tác phẩm có thể là bộ phim bóng bẩy và ồn ào nhất mùa hè này.

Lấy bối cảnh trong thế giới đầy kịch tính của Công thức 1, bộ phim tràn ngập những khối kim loại lấp lánh, những quyết định trong tích tắc và những cái tôi va chạm ở vận tốc 300 dặm/giờ. Đây là một bộ phim thể thao hiểu rõ thể loại của mình, chạm đến mọi cung bậc quen thuộc và bằng cách nào đó khiến chúng thăng hoa trở lại với sự hỗ trợ của ngân sách hàng tỷ đô la, ống kính IMAX và một Brad Pitt đầy thuyết phục.

Câu chuyện đi theo một công thức quen thuộc. Một huyền thoại đang già đi, Sonny Hayes (Brad), được mời trở lại sau khi giải nghệ để giúp đỡ một đội đua hư cấu đang gặp khó khăn, APXGP, và dẫn dắt một tân binh nóng nảy, Joshua Pearce (Damson Idris). Chúng ta đã từng thấy điều này trước đây với các chủ đề về sự cố vấn, sự cứu rỗi và những cơ hội thứ hai. Nhưng Phim F1 biết chính xác cách để mang lại sự phấn khích.

Không chỉ là tốc độ

Sự chỉ đạo của Joseph rất chuẩn xác và mang tính khí động học, mượn từ chính kinh nghiệm của mình để thiết kế những cảnh đua xe vừa ấn tượng về mặt kỹ thuật vừa lay động về mặt cảm xúc. Được quay ở định dạng 1,90:1 IMAX với cùng hệ thống máy quay Sony Venice được sử dụng trong Maverick, bộ phim đưa bạn vào thẳng khoang lái. Bạn trải nghiệm các cuộc đua, lao về phía trước theo từng nhịp sang số và chuyển động. Có một sự phấn khích thực sự ở đây khiến lòng bàn tay bạn đổ mồ hôi và tim như nhảy ra khỏi lồng ngực.

Trong những khoảnh khắc đó, F1 gần như vượt qua chính mình. Bạn cảm nhận được tốc độ, sự nguy hiểm và sự lãng mạn chết người của máy móc. Sức hút của Brad làm chủ màn ảnh và bản nhạc của Hans Zimmer dâng trào cảm xúc, nhưng chính sự dàn dựng giữa rủi ro và sự mong manh mới thực sự làm bộ phim trở nên lôi cuốn, biến mỗi cảnh quay thành một điệu ballet động lực học. Đối với những người hâm mộ Gran Turismo hay Crash, có một sự say mê tương tự trong cách mô tả chuyển động, cảm giác về các định luật vật lý bị bẻ cong dưới áp lực.

Tiếp thêm năng lượng cho sự tưởng tượng

Dù mang đến những màn trình diễn đầy kịch tính, Phim F1 cũng mang một thẩm mỹ bóng bẩy. Mọi thứ, từ logo của đội đua hư cấu đến sự tích hợp khéo léo của các nhà tài trợ, đều mang lại cảm giác được cân nhắc tỉ mỉ. Hãy lấy IWC Schaffhausen làm ví dụ. Thương hiệu này trang bị cho nhân vật tân binh của Damson chiếc đồng hồ Pilot’s Watch Performance Chronograph 41 bằng vàng 18 carat, đồng thời ra mắt hai phiên bản thực tế cùng thời điểm phim phát hành, mỗi chiếc đều mang phù hiệu APXGP dập vàng trên nắp lưng.

Trong khi đó, Tommy Hilfiger tận dụng thời điểm này với một chiến dịch do Damson làm đại diện và lấy cảm hứng từ năng lượng đua xe của bộ phim. Bộ sưu tập APXGP mang phong cách thẩm mỹ kết hợp giữa thời trang học đường và đội ngũ kỹ thuật đường đua với áo khoác chần bông màu đỏ, áo sơ mi thợ máy kiểu varsity và đồ denim may đo. Nó phong cách và đầy tinh tế, dựa trên mối liên kết lâu đời của Tommy với môn thể thao mạo hiểm. Nếu bộ phim là phương tiện, thì bộ sưu tập chính là tủ đồ của nó, một cách để đưa thế giới F1 vượt ra ngoài màn ảnh và đi vào phong cách sống hàng ngày.

Dù dựa trên nhiều mô-típ cũ, F1 không bao giờ coi thường trí tuệ của bạn. Nó chỉ đơn giản đặt cược vào sự sẵn lòng tận hưởng chuyến đi của bạn. Và chắc chắn bạn sẽ tận hưởng nó. Đây là bom tấn mùa hè không tái tạo lại bất cứ điều gì, nhưng được thực hiện với sự quyết đoán và tốc độ đến mức việc tái tạo trở nên không còn quan trọng.

Hình ảnh do IWC Schaffhausen và Tommy Hilfiger cung cấp