Đây là những bộ phim mà mọi người sẽ khao khát được xem tại Cannes 2026
Cannes 2026 quy tụ một loạt các bộ phim mới từ các đạo diễn quốc tế lớn, tất cả đều ra mắt những tác phẩm tập trung vào nhân vật và xung đột
Recommended Video
Nếu bạn từng cảm thấy sự hào hứng dành cho phim ảnh bị giảm sút, Cannes sẽ đến như một đợt tái khởi động hàng năm, một sự trở lại với điện ảnh ở thời điểm rực rỡ nhất.
Từ ngày 12 đến 26 tháng 5, đại lộ Croisette trở thành một vòng quay được kiểm soát chặt chẽ của các buổi công chiếu và trình chiếu, nơi ánh nắng ở bên ngoài, và điện ảnh diễn ra trong bóng tối. Kỳ liên hoan năm 2026, được tuyển chọn từ 2.541 tác phẩm dự thi từ 141 quốc gia và do ban giám khảo của Park Chan-wook chủ trì, thiên về các tác phẩm mang đậm dấu ấn tác giả hơn là những màn trình diễn hào nhoáng của các hãng phim lớn.
Dưới đây là một số bộ phim được mong đợi nhất trong danh sách công chiếu.
ĐỌC THÊM: Phán quyết đã có. Đây là những gì mọi người đang nói về những bộ phim được mong đợi nhất tại Cannes
HOPE (ĐẠO DIỄN NA HONG-JIN)
Na Hong-jin trở lại sau một thập kỷ kể từ The Wailing với Hope, một bộ phim giật gân khoa học viễn tưởng lấy bối cảnh gần Khu phi quân sự Triều Tiên. Câu chuyện bắt đầu với những báo cáo về một con hổ trong khu vực, nhưng chuyển hướng thành một câu chuyện rộng lớn hơn về một ngôi làng đối mặt với một mối đe dọa khác biệt và ít hữu hình hơn.
Dàn diễn viên bao gồm Alicia Vikander, Michael Fassbender và Taylor Russell. Bộ phim tái hợp Na với phong cách điện ảnh gắn liền với Burning, Parasite và The Wailing, gợi ý sự tập trung vào việc leo thang có kiểm soát và sự căng thẳng về bầu không khí.
FJORD (ĐẠO DIỄN CRISTIAN MUNGIU)
Cristian Mungiu, người từng đoạt giải Cành cọ vàng, giới thiệu Fjord, một bộ phim tâm lý lấy bối cảnh ở Na Uy kể về một cặp đôi, do Sebastian Stan và Renate Reinsve thủ vai, những người bị cuốn vào cuộc xung đột leo thang với hàng xóm của họ.
Bộ phim đánh dấu sự hợp tác đầu tiên của Mungiu với các diễn viên Hollywood được công nhận rộng rãi. Mặc dù bối cảnh thay đổi, chủ đề vẫn nhất quán với các tác phẩm trước đây của ông, tập trung vào áp lực xã hội và cách các tranh chấp cá nhân phản chiếu những căng thẳng cấu trúc lớn hơn.
PAPER TIGER (ĐẠO DIỄN JAMES GRAY)
James Gray trở lại tranh giải tại Cannes với Paper Tiger, một bộ phim hình sự với sự tham gia của Miles Teller và Adam Driver trong vai hai anh em bị lôi kéo vào một âm mưu liên quan đến tội phạm có tổ chức của Nga. Scarlett Johansson cũng xuất hiện trong một vai phụ.
Bộ phim tiếp nối sự quan tâm lâu dài của Gray đối với lòng trung thành, xung đột gia đình và sự thỏa hiệp về đạo đức. Đây là tác phẩm thứ sáu của ông tham gia tranh giải tại Cannes, nơi các bộ phim của ông thường được chú ý bởi cấu trúc cổ điển và sự nhấn mạnh vào nhân vật hơn là sự đổi mới về thể loại.
THE MAN I LOVE (ĐẠO DIỄN IRA SACHS)
Ira Sachs chuyển hướng với The Man I Love, một bộ phim kỳ ảo âm nhạc lấy bối cảnh ở New York những năm 1980. Bộ phim có sự tham gia của Rami Malek trong vai một diễn viên đang hấp hối chuẩn bị cho buổi biểu diễn cuối cùng, cùng với Rebecca Hall và Tom Sturridge trong các vai phụ.
ALL OF A SUDDEN (ĐẠO DIỄN RYUSUKE HAMAGUCHI)
Ryusuke Hamaguchi giới thiệu một bộ phim dài 196 phút lấy bối cảnh ở Paris, theo chân một giám đốc viện dưỡng lão, do Virginie Efira thủ vai, người thực hiện một triết lý chăm sóc được gọi là Humanitude.
Bộ phim dựa trên một phần thư từ đã xuất bản giữa một triết gia bị ung thư giai đoạn cuối và một nhà nhân chủng học y tế. Phim cũng có sự góp mặt của Tao Okamoto trong vai một nhà soạn kịch mắc bệnh nan y. Hamaguchi tiếp tục tập trung vào các cảnh đối thoại kéo dài và sự quan sát giữa các cá nhân, sau thành công của Drive My Car và Evil Does Not Exist.
VICTORIAN PSYCHO (ĐẠO DIỄN ZACHARY WIGON)
Maika Monroe dẫn dắt bộ phim kinh dị gothic lấy bối cảnh năm 1858 này, vào vai một nữ gia sư đến dinh thự Ensor House, nơi các cư dân bắt đầu mất tích ngay sau khi cô xuất hiện. Với sự tham gia của Thomasin McKenzie và Jason Isaacs, Victorian Psycho nằm gọn trong dòng phim thể loại nhưng dường như có ý định thử thách các giới hạn của nó.
COWARD (ĐẠO DIỄN LUKAS DHONT)
Lukas Dhont trở lại sau Girl và Close với một bộ phim tâm lý về Thế chiến thứ nhất kể về Pierre (Emmanuel Macchia), một binh sĩ trẻ người Bỉ đang cố gắng chứng tỏ lòng dũng cảm của mình, và Francis (Valentin Campagne), người được giao nhiệm vụ duy trì tinh thần tại mặt trận.
Dhont định hình bộ phim là “về tình yêu và cái chết, sự sáng tạo và sự hủy diệt”, nhưng điện ảnh của ông luôn mang tính tối giản hơn là tuyên ngôn.
