ประวัติศาสตร์ที่น่าประหลาดใจของแจ็กเก็ตนโปเลียน จาก Mick Jagger ถึง Hedi Slimane

• แจ็กเก็ตนโปเลียนเริ่มต้นจากการเป็นเครื่องแบบทหารยุโรป ก่อนที่เหล่านักดนตรีและสัญลักษณ์ทางวัฒนธรรมจะเปลี่ยนให้เป็นสัญลักษณ์ของการขัดขืนและสไตล์ส่วนตัว
• จาก Jimi Hendrix และ Michael Jackson ถึง My Chemical Romance แต่ละยุคสมัยได้จินตนาการถึงแจ็กเก็ตนี้ใหม่เพื่อถ่ายทอดแนวคิดเรื่องการแสดงออกถึงตัวตนของตนเอง
• ห้องเสื้อแฟชั่นอย่าง Alexander McQueen, Balmain และ Celine ช่วยทำให้แจ็กเก็ตนโปเลียนกลายเป็นไอเทมหลักบนรันเวย์ที่ปรากฏซ้ำๆ และยังคงส่งอิทธิพลต่อสไตล์ร่วมสมัยในปัจจุบัน

จากเครื่องยศทหารสู่สัญลักษณ์สไตล์สมัยใหม่

แจ็กเก็ตนโปเลียนกำลังกลับมาได้รับความนิยมอีกครั้ง

ทั้งบนรันเวย์แฟชั่น ตู้เสื้อผ้าของคนดัง มูดบอร์ดใน TikTok และแวดวงเสื้อผ้าบุรุษ แจ็กเก็ตที่ประดับประดาอย่างวิจิตรและได้รับแรงบันดาลใจจากทหารนี้ได้กลับมาปรากฏโฉมอีกครั้งในฐานะหนึ่งในชิ้นงานที่โดดเด่นที่สุดของปี

ในทางประวัติศาสตร์เป็นที่รู้จักในชื่อแจ็กเก็ต Hussar เครื่องแต่งกายนี้มีต้นกำเนิดมาจากกรมทหารม้ายุโรปในศตวรรษที่ 18 และ 19 ซึ่งการถักเชือกประดับและไหล่ที่เสริมโครงสร้างนั้นได้รับการออกแบบมาเพื่อแสดงถึงอำนาจและให้การป้องกันที่ใช้งานได้จริงในการสู้รบ

ในปัจจุบัน มีเพียงไม่กี่คนที่เชื่อมโยงแจ็กเก็ตนี้เข้ากับการทำสงคราม แต่มันกลับกลายเป็นสัญลักษณ์ของการขัดขืนและสไตล์ที่ปรากฏให้เห็นอยู่เสมอ

ความสนใจที่กลับมาอีกครั้งของวงการแฟชั่นในการตัดเย็บแบบประวัติศาสตร์ได้ช่วยขับเคลื่อนเทรนด์นี้ แต่เสน่ห์ของแจ็กเก็ตนี้มาจากสิ่งที่ยิ่งใหญ่กว่า นั่นคือการที่มันถูกนำมาสร้างสรรค์ใหม่เป็นเวลาหลายทศวรรษโดยเหล่านักดนตรีและดีไซน์เนอร์ที่เปลี่ยนเครื่องแบบทหารให้กลายเป็นการแสดงออกถึงอัตลักษณ์

การเดินทางผ่านวัฒนธรรมป๊อปของมันครอบคลุมระยะเวลานานกว่าครึ่งศตวรรษ

ทศวรรษ 1960

ร็อคสตาร์เปลี่ยนเครื่องแบบจักรวรรดิให้เป็นแฟชั่นวัฒนธรรมย่อย

การนำแจ็กเก็ตนโปเลียนมาใช้ในหมู่พลเรือนครั้งสำคัญครั้งแรกเริ่มขึ้นในช่วงกลางทศวรรษ 1960 ที่ลอนดอน ซึ่งร้านขายของวินเทจได้ขายเสื้อทูนิกทหารสมัยวิกตอเรียที่ถูกทิ้งให้กับนักดนตรีรุ่นใหม่ที่มองหาสิ่งที่แตกต่างจากแฟชั่นกระแสหลัก

หนึ่งในร้านที่มีอิทธิพลมากที่สุดคือ I Was Lord Kitchener’s Valet บนถนน Portobello ความน่าดึงดูดส่วนหนึ่งมาจากความประหยัด เนื่องจากแจ็กเก็ตเหล่านี้มีราคาไม่แพง แต่มันก็ได้กลายเป็นเรื่องทางวัฒนธรรมอย่างรวดเร็ว

ด้วยการสวมเครื่องแบบของจักรวรรดิอังกฤษเก่าคู่กับกางเกงยีนส์ เสื้อเชิ้ตที่ปลดกระดุม และผมยาว เหล่านักดนตรีร็อคได้ลบภาพลักษณ์แห่งอำนาจดั้งเดิมของเครื่องแต่งกายเหล่านี้ออกไป

Mick Jagger ช่วยจุดกระแสความนิยมเมื่อเขาสวมเสื้อทูนิกสีแดงของมือกลองกองทหารรักษาการณ์ Grenadier Guards ระหว่างการแสดงทางโทรทัศน์ในเพลง Paint It Black รายงานจากยุคนั้นระบุว่าร้านค้าขายแจ็กเก็ตที่คล้ายกันจนหมดเกลี้ยงแทบจะทันทีหลังจากนั้น

John Lennon ก็นำลุคนี้มาใช้เช่นกัน แต่ Jimi Hendrix กลายเป็นภาพจำที่ชัดเจนที่สุดของสไตล์นี้ เขาสวมแจ็กเก็ต Hussar ของทหารม้าอังกฤษของแท้จากช่วงปี 1850 โดยมักจะสวมแบบเปิดอกขณะแสดงดนตรีไซเคเดลิกร็อค

ทศวรรษ 1980

Michael Jackson สร้างแจ็กเก็ตใหม่สำหรับราชาแห่งป๊อป

ในทศวรรษ 1980 Michael Jackson ได้เปลี่ยนแจ็กเก็ตทหารให้กลายเป็นภาษาภาพของความเป็นซูเปอร์สตาร์ระดับโลก

ในช่วงยุค Bad และ Dangerous Michael สวมแจ็กเก็ตที่ตัดเย็บอย่างเฉียบคมซึ่งแสดงถึงอำนาจบนเวทีสเตเดียม เครื่องแต่งกายเหล่านี้โดดเด่นด้วยไหล่ที่เสริมโครงสร้าง อะไหล่โลหะ เหรียญตราสไตล์ราชวงศ์ และรายละเอียดที่เป็นเอกลักษณ์แบบอสมมาตร เช่น ปลอกแขนข้างเดียว

เบื้องหลังการทำงาน แจ็กเก็ตเหล่านี้ได้รับการออกแบบมาเพื่อการเคลื่อนไหว Michael Bush นักออกแบบเครื่องแต่งกายอธิบายในภายหลังว่า พวกเขาได้ซ่อนแผงผ้าที่ยืดหยุ่นได้และออกแบบช่องแขนใหม่เพื่อให้ป๊อปสตาร์สามารถแสดงท่าเต้นที่ยากลำบากได้ในขณะที่ยังคงรักษาโครงร่างแบบทหารไว้

ทศวรรษ 2000

Indie sleaze ทำให้แจ็กเก็ตทหารกลับมาดูดิบเซอร์อีกครั้ง

ในช่วงกลางทศวรรษ 2000 แจ็กเก็ตนโปเลียนได้เปลี่ยนจากความเนี้ยบของ Michael และกลับไปสู่รากเหง้าของร้านขายของมือสอง

Pete Doherty แห่งวง The Libertines กลายเป็นหนึ่งในผู้สวมใส่ที่เป็นที่จดจำมากที่สุด เสื้อทูนิกทหารรักษาการณ์อังกฤษวินเทจของเขามักจะยับและไม่ติดกระดุม จับคู่กับกางเกงยีนส์ทรงสกินนี่และหมวกทรงทริลบี้ ลุคนี้ช่วยกำหนดสุนทรียศาสตร์แบบ indie sleaze ที่กำลังเกิดขึ้น

2006

My Chemical Romance เปลี่ยนให้เป็นเครื่องแบบชาวอีโม

มีวงดนตรีเพียงไม่กี่วงที่ปรับเปลี่ยนภาพลักษณ์ของแจ็กเก็ตนโปเลียนได้อย่างสมบูรณ์เท่ากับ My Chemical Romance สำหรับอัลบั้ม The Black Parade นักร้องนำ Gerard Way ได้สร้างเครื่องแบบสำหรับวงโยธวาทิตในจินตนาการที่นำทางผู้ล่วงลับไปสู่โลกหลังความตาย

พวกเขาตัดการถักเชือกสีทองแบบดั้งเดิมและสีประจำราชวงศ์ที่เกี่ยวข้องกับแจ็กเก็ต Hussar ออกไป การออกแบบใหม่โดดเด่นด้วยผ้าสีดำ เดินเส้นกุ๊นสีขาว การถักเชือกแบบโทนสีเดียว และซิปโลหะ

แจ็กเก็ตเหล่านี้กลายเป็นที่จดจำได้ทันทีภายในวัฒนธรรมอีโมและวิวัฒนาการไปสู่สัญลักษณ์ของความโศกเศร้าในวัยเยาว์

ปี 2009 ถึงปัจจุบัน

ยุคแห่งรันเวย์

วงการแฟชั่นหวนกลับมาหาแจ็กเก็ตนโปเลียนซ้ำแล้วซ้ำเล่าเพื่อสำรวจเรื่องของอำนาจและสไตล์ Alexander McQueen มักใช้การตัดเย็บแบบนโปเลียนเพื่อสำรวจธีมประวัติศาสตร์และอำนาจของอังกฤษ โดยสร้างโครงร่างที่ดูเหมือนชุดเกราะ

ในปี 2009 Balmain ภายใต้การนำของ Christophe Decarnin ได้เปิดตัวการฟื้นฟูแจ็กเก็ตทหารครั้งใหญ่ด้วยดีไซน์ที่ประดับด้วยคริสตัลและไหล่ที่ดูเกินจริง ลุคนี้แพร่กระจายอย่างรวดเร็วและแจ็กเก็ตนี้ก็กลายเป็นไอเทมยอดฮิตแห่งทศวรรษ

ต่อมา Hedi Slimane ได้นำโครงร่างนี้มาใช้ตลอดช่วงเวลาที่เขาอยู่ที่ Dior Homme, Saint Laurent และ Celine โดยยังคงการถักเชือกสีทองและโครงสร้างแบบตัวสั้นไว้ ในขณะที่ตัดความเทอะทะทางประวัติศาสตร์ออกไปมาก

เมื่อเร็วๆ นี้ คอลเลกชันเสื้อผ้าบุรุษเปิดตัวของ Jonathan Anderson สำหรับ Dior ก็มีแจ็กเก็ตดังกล่าว ซึ่งยังเป็นจุดเด่นที่ Ann Demeulemeester, Kenzo และ Comme des Garçons อีกด้วย มันจะไม่หายไปในเร็วๆ นี้อย่างแน่นอน

ทำไมแจ็กเก็ตนี้ถึงกลับมาอยู่เสมอ

แจ็กเก็ตนโปเลียนอยู่รอดมาได้เพราะทุกยุคสมัยต่างค้นพบวิธีการใช้งานใหม่ๆ สำหรับมัน

นักดนตรีร็อคใช้มันเพื่อท้าทายอำนาจ Michael Jackson ใช้มันเพื่อสร้างอาณาจักรป๊อป indie sleaze เปลี่ยนมันให้เป็นสัญลักษณ์ของความยุ่งเหยิงที่สวยงาม วัฒนธรรมอีโมเปลี่ยนมันให้เป็นเครื่องแบบของอารมณ์ร่วม และดีไซน์เนอร์แฟชั่นยังคงใช้มันเป็นสัญลักษณ์แทนอำนาจและการแสดง

สิ่งที่เริ่มต้นจากการเป็นอุปกรณ์ทางทหารได้กลายเป็นหนึ่งในเครื่องแต่งกายที่ปรับเปลี่ยนได้มากที่สุดของวัฒนธรรมป๊อป หลายศตวรรษหลังจากที่มันถูกสร้างขึ้น แจ็กเก็ตนโปเลียนยังคงทำในสิ่งที่มันถูกออกแบบมาให้ทำ นั่นคือการดึงดูดความสนใจ