Lịch sử đầy bất ngờ của chiếc áo khoác Napoleon, từ Mick Jagger đến Hedi Slimane
Áo khoác Napoleon đã trải qua nhiều thập kỷ phát triển từ quân phục trở thành một trong những biểu tượng phong cách bền vững nhất của văn hóa đại chúng
Recommended Video
- Áo khoác Napoleon khởi đầu là quân phục châu Âu trước khi các nhạc sĩ và biểu tượng văn hóa biến nó thành biểu tượng của sự nổi loạn và phong cách cá nhân.
- Từ Jimi Hendrix và Michael Jackson đến My Chemical Romance, mỗi thế hệ đều tái hiện chiếc áo khoác để thể hiện những ý tưởng riêng về sự tự biểu đạt.
- Các nhà mốt như Alexander McQueen, Balmain và Celine đã góp phần củng cố vị thế của áo khoác Napoleon như một món đồ kinh điển thường xuyên xuất hiện trên sàn diễn, tiếp tục ảnh hưởng đến phong cách đương đại ngày nay.
Từ quân phục nghi lễ đến biểu tượng phong cách hiện đại
Áo khoác Napoleon đang có một thời điểm hoàng kim khác.
Trên các sàn diễn thời trang, tủ đồ của người nổi tiếng, bảng cảm hứng TikTok và các cộng đồng thời trang nam, chiếc áo khoác mang cảm hứng quân đội cầu kỳ này đã tái xuất hiện như một trong những món đồ tạo điểm nhấn dễ nhận diện nhất trong năm.
Được biết đến trong lịch sử với tên gọi áo khoác Hussar, loại trang phục này có nguồn gốc từ các trung đoàn kỵ binh châu Âu thế kỷ 18 và 19, nơi các chi tiết dây tết trang trí và phần vai cứng cáp được thiết kế để thể hiện uy quyền và bảo vệ thực tế trong chiến trận.
Ngày nay, ít ai còn liên tưởng chiếc áo khoác này với chiến tranh. Thay vào đó, nó đã trở thành một biểu tượng lặp đi lặp lại của sự nổi loạn và phong cách.
Sự quan tâm trở lại của thời trang đối với kỹ thuật may đo lịch sử đã góp phần thúc đẩy xu hướng này, nhưng sức hấp dẫn của chiếc áo khoác đến từ một điều lớn lao hơn: nó đã dành nhiều thập kỷ để được tái tạo bởi các nhạc sĩ và nhà thiết kế, những người đã biến một bộ quân phục thành một tuyên ngôn về bản sắc.
Hành trình của nó qua văn hóa đại chúng kéo dài hơn nửa thế kỷ.
Thập niên 1960
Các ngôi sao nhạc Rock biến quân phục hoàng gia thành thời trang phản văn hóa
Sự tiếp nhận rộng rãi đầu tiên của thường dân đối với áo khoác Napoleon bắt đầu vào giữa thập niên 1960 tại London, nơi các cửa hàng đồ cũ bán những chiếc áo quân đội thời Victoria bị thải loại cho các nhạc sĩ trẻ đang tìm kiếm thứ gì đó khác biệt với thời trang chính thống.
Một trong những cửa hàng có ảnh hưởng nhất là I Was Lord Kitchener’s Valet trên đường Portobello. Sức hấp dẫn một phần là do tính thực tế, vì những chiếc áo khoác này không đắt tiền, nhưng nó đã nhanh chóng trở thành một hiện tượng văn hóa.
Bằng cách mặc quân phục của Đế chế Anh cũ với quần jeans, áo sơ mi không cài cúc và để tóc dài, các nhạc sĩ rock đã tước bỏ uy quyền nguyên bản của những bộ trang phục này.
Mick Jagger đã góp phần thổi bùng cơn sốt khi ông mặc một chiếc áo đỏ của đội trống thuộc Đội Cận vệ Grenadier trong một buổi biểu diễn truyền hình bài Paint It Black. Các báo cáo từ thời kỳ đó mô tả rằng cửa hàng đã bán hết sạch những chiếc áo khoác tương tự gần như ngay sau đó.
John Lennon cũng áp dụng phong cách này, nhưng Jimi Hendrix mới là người tạo nên hình ảnh định nghĩa cho nó. Ông đã mặc một chiếc áo khoác Hussar của Kỵ binh Anh đích thực từ những năm 1850, thường để mở khi biểu diễn nhạc psychedelic rock.
Thập niên 1980
Michael Jackson tái thiết kế chiếc áo khoác cho vị vua nhạc Pop
Vào thập niên 1980, Michael Jackson đã biến chiếc áo khoác quân đội thành ngôn ngữ hình ảnh của một siêu sao.
Trong các kỷ nguyên Bad và Dangerous, Michael đã mặc những chiếc áo khoác được may đo sắc sảo, thể hiện quyền uy trên các sân khấu vận động viên. Trang phục có phần vai cứng cáp, phụ kiện kim loại, huy chương kiểu hoàng gia và các chi tiết bất đối xứng đặc trưng như băng đeo một bên tay.
Đằng sau hậu trường, những chiếc áo khoác được thiết kế để cử động dễ dàng. Nhà thiết kế trang phục Michael Bush sau đó giải thích rằng chúng chứa các tấm co giãn ẩn và lỗ nách được thiết kế lại để ngôi sao nhạc pop có thể thực hiện các động tác vũ đạo đòi hỏi cao trong khi vẫn duy trì phom dáng quân đội.
Thập niên 2000
Phong cách Indie sleaze khiến áo khoác quân đội trở nên bụi bặm trở lại
Đến giữa những năm 2000, áo khoác Napoleon đã rời xa vẻ bóng bẩy của Michael và quay trở lại với nguồn gốc từ các cửa hàng đồ cũ.
Pete Doherty của nhóm The Libertines đã trở thành một trong những người mặc nó dễ nhận diện nhất. Những chiếc áo quân đội Anh cổ điển của ông thường nhăn nhúm và không cài cúc, kết hợp với quần jeans bó và mũ trilby. Vẻ ngoài này đã góp phần định nghĩa thẩm mỹ indie sleaze đang trỗi dậy.
2006
My Chemical Romance biến nó thành đồng phục emo
Ít có ban nhạc nào tái định hình chiếc áo khoác Napoleon triệt để như My Chemical Romance. Đối với The Black Parade, thủ lĩnh Gerard Way đã tạo ra đồng phục cho một ban nhạc diễu hành hư cấu hộ tống người chết sang thế giới bên kia.
Họ đã loại bỏ các chi tiết dây tết vàng truyền thống và màu sắc hoàng gia gắn liền với áo khoác Hussar. Các thiết kế mới sử dụng vải đen, viền trắng, dây tết đơn sắc và khóa kéo kim loại.
Những chiếc áo khoác này ngay lập tức trở nên dễ nhận diện trong văn hóa emo và phát triển thành biểu tượng cho nỗi đau buồn của tuổi thiếu niên.
Từ 2009 đến nay
Kỷ nguyên của sàn diễn
Thời trang đã nhiều lần quay trở lại với áo khoác Napoleon như một cách để khám phá uy quyền và phong cách. Alexander McQueen thường xuyên sử dụng kỹ thuật may đo thời Napoleon để xem xét các chủ đề về lịch sử và quyền lực của Anh, tạo ra những phom dáng giống như áo giáp.
Vào năm 2009, Balmain dưới thời Christophe Decarnin đã khởi xướng một cuộc hồi sinh lớn cho áo khoác quân đội với các thiết kế đính pha lê và phần vai phóng đại. Vẻ ngoài này nhanh chóng lan rộng và chiếc áo khoác trở thành món đồ “phải có” của thập kỷ.
Hedi Slimane sau đó đã đưa phom dáng này vào các nhiệm kỳ của mình tại Dior Homme, Saint Laurent và Celine, giữ lại các chi tiết dây tết vàng và cấu trúc dáng ngắn trong khi loại bỏ phần lớn sự cồng kềnh mang tính lịch sử.
Gần đây hơn, bộ sưu tập thời trang nam đầu tay của Jonathan Anderson cho Dior đã giới thiệu những chiếc áo khoác này, vốn cũng chiếm vị trí trung tâm tại Ann Demeulemeester, Kenzo và Comme des Garçons. Nó sẽ không sớm biến mất.
Tại sao chiếc áo khoác này luôn quay trở lại
Áo khoác Napoleon tồn tại được vì mỗi thế hệ đều tìm thấy một công dụng mới cho nó.
Các nhạc sĩ rock đã sử dụng nó để thách thức uy quyền, Michael Jackson sử dụng nó để xây dựng một đế chế nhạc pop, phong cách indie sleaze biến nó thành biểu tượng của sự hỗn loạn đẹp đẽ, văn hóa emo biến nó thành đồng phục của cảm xúc tập thể, và các nhà thiết kế thời trang tiếp tục sử dụng nó như một biểu tượng cho quyền lực và sự trình diễn.
Thứ khởi đầu là trang bị quân đội đã trở thành một trong những trang phục dễ thích nghi nhất của văn hóa đại chúng. Nhiều thế kỷ sau khi ra đời, chiếc áo khoác Napoleon vẫn làm tốt những gì nó được thiết kế để làm: thu hút sự chú ý.
Các câu hỏi thường gặp
Áo khoác Napoleon, còn được gọi là áo khoác Hussar, là một loại trang phục mang cảm hứng quân đội có nguồn gốc từ các trung đoàn kỵ binh châu Âu thế kỷ 18 và 19. Nó nổi tiếng với phom dáng cứng cáp, các chi tiết dây tết trang trí và các chi tiết cầu kỳ trước ngực.
Áo khoác Napoleon đang trải qua sự phổ biến trở lại do sự quan tâm ngày càng tăng của thời trang đối với kỹ thuật may đo lịch sử và phong cách ăn mặc tạo tuyên ngôn. Những người nổi tiếng, các thương hiệu và mạng xã hội đã góp phần đưa phom dáng đầy kịch tính này trở lại tâm điểm chú ý.
Nhiều biểu tượng văn hóa đã góp phần phổ biến chiếc áo khoác này, bao gồm Jimi Hendrix, Mick Jagger, Michael Jackson, Pete Doherty, Kate Moss và My Chemical Romance. Mỗi người mang đến một cách diễn giải khác nhau, giúp mở rộng ý nghĩa văn hóa của chiếc áo khoác.
Trong kỷ nguyên The Black Parade vào năm 2006, My Chemical Romance đã hợp tác với nhà thiết kế trang phục Colleen Atwood để tạo ra những bộ đồng phục màu đen mang cảm hứng quân đội dựa trên áo khoác Hussar. Các thiết kế này đã trở thành biểu tượng trong văn hóa emo và vẫn gắn liền chặt chẽ với bản sắc hình ảnh của ban nhạc.
Các nhà thiết kế như Alexander McQueen, Christophe Decarnin tại Balmain và Hedi Slimane đều đã đưa kỹ thuật may đo lấy cảm hứng từ Napoleon vào các bộ sưu tập của họ. Những cách diễn giải của họ đã giúp thiết lập chiếc áo khoác như một biểu tượng lặp đi lặp lại của phong cách rock-and-roll trong thời trang hiện đại.


