วิธีที่ Weary Studios ใช้เสื้อผ้าเป็นผืนผ้าใบสำหรับความแท้จริง

ศิลปินภาพ Mark Taojo สร้าง Weary Studios ได้อย่างไร

นักออกแบบและศิลปินด้านภาพ Mark Taojo กำลังสร้างตำแหน่งให้ตนเองในวงการสตรีทแวร์ที่กำลังพัฒนาของฟิลิปปินส์ จิตใจสร้างสรรค์เบื้องหลัง Weary Studios Mark ภาคภูมิใจในการทดลองและการแสดงออกถึงตัวตนอย่างไม่ขออภัย ดังที่เห็นได้จากการออกแบบและผลงานศิลปะของเขา

รากฐานทางศิลปะของ Mark สืบย้อนไปถึงการวาดภาพและการเขียนภาพ ในขณะที่เขาย้ายจากดาเวาไปยังมะนิลาเพื่อทำงานกับแกลเลอรี่ เขาพบว่าตนเองกำลังทดลองกับเสื้อผ้าและขายเสื้อผ้ามือสองเป็นงานเสริม สิ่งเหล่านี้ได้วางรากฐานสำหรับสิ่งที่จะกลายเป็น Weary Studios

“ในตอนนั้น ผมจดจ่ออยู่กับการวาดภาพและระบายสีทุกวัน เนื่องจากแกลเลอรีที่นี่มีการจัดแสดงผลงานทุกเดือน” Mark กล่าว “ในที่สุด ผมก็ได้พบกับผู้คนในวงการใต้ดินและฮิปฮอปที่ทำให้ผมเริ่มสนใจเรื่องแฟชั่น ผมเริ่มจากการทดลองสไตล์ส่วนตัว เช่น ชุดสีดำล้วน และรูปทรงเสื้อผ้าที่หลากหลาย เป็นต้น จากนั้น เมื่อไหร่ก็ตามที่มีเวลา ผมจะออกแบบเสื้อผ้าของตัวเองหรือรื้อโครงสร้างชิ้นงานที่มีอยู่เดิม” เขากล่าวถึง Hyperaktib ช่างภาพอีเวนต์แนวอวองการ์ด ผู้สร้างสรรค์คอนเทนต์ และโปรดิวเซอร์อีเวนต์ ว่าเป็นหนึ่งในแรงบันดาลใจสำคัญของเขา

การปฏิบัติสร้างสรรค์ของ Mark มีอิทธิพลอย่างมากต่อวิธีที่เขาออกแบบชิ้นงานสำหรับแบรนด์ "ส่วนใหญ่ที่ผมวาดคือภาพเหมือนตัวเอง และผมก็พยายามทำแบบนั้นกับเสื้อผ้าของผมด้วย ผมทำให้แนวคิดเป็นทั่วไปมากขึ้นเพื่อให้คนอื่นสามารถเข้าใจได้ แต่คำพูด ภาพ—ทั้งหมดเล่าเรื่องราวของผม"

ดำเนินการเป็นแบรนด์ที่ตั้งอยู่ที่บ้าน Weary Studios โดดเด่นด้วยการเชี่ยวชาญในชิ้นงานจำกัดและไม่ซ้ำใคร "ผมมุ่งเน้นไปที่ชิ้นงานแบบหนึ่งต่อหนึ่งเป็นส่วนใหญ่ ผมไม่ทำแบทช์ใหญ่หรือแฟสต์แฟชั่น" Mark กล่าว การออกแบบแต่ละชิ้นมีเอกลักษณ์เฉพาะตัว—ภาพเหมือนตัวเองที่สวมใส่ได้ซึ่งสะท้อนรากฐานทางศิลปะของเขา

Mark ยังได้รับแรงบันดาลใจจากชุมชนวินเทจที่กำลังเติบโตในเอเชียตะวันออกเฉียงใต้ โดยเฉพาะในประเทศไทย ซึ่งสินค้าวินเทจสามารถมีคุณค่าทางวัฒนธรรมและมูลค่าทางการเงินอย่างมหาศาล เขาตระเวนหาตามร้านขายของมือสองและตลาดออนไลน์ เพื่อนำเสื้อผ้าที่พบมาดัดแปลงและทำใหม่เพื่อเติมชีวิตใหม่ให้กับพวกมัน ไม่ว่าจะสำหรับตัวเขาเองหรือสำหรับแบรนด์

เขาแบ่งปันว่าชื่อของ Weary Studios มีที่มาที่ตรงไปตรงมาและขี้เล่น โดยคำว่า “weary” มีคำว่า “wear” อยู่ข้างใน ซึ่งสื่อถึงเสื้อผ้า ส่วนคำคุณศัพท์เต็มๆ นั้น เพื่อนของ Mark เคยใช้เพื่ออธิบายบุคลิกท่าทางของนักออกแบบชาวดาเวาผู้นี้ ในที่สุดก็ได้เพิ่มคำว่า “Studios” เข้าไปตามคำแนะนำของเพื่อนอีกคนหนึ่ง ซึ่งเป็นคนที่ทำให้ Mark สนใจในธุรกิจการขายสินค้าวินเทจ

สำหรับ Mark สตรีทแวร์คือเรื่องของการใช้งาน รูปทรง และการเล่าเรื่อง "สตรีทแวร์หมายถึงเสื้อผ้าที่คุณสามารถสวมใส่และจัดแต่งได้ง่ายทุกวัน" เขากล่าว สุนทรียศาสตร์ของเขาโน้มไปทางชิ้นงานขนาดใหญ่และแยกโครงสร้างที่ท้าทายโครงสร้างแบบดั้งเดิม

ท่ามกลางการครอบงำของการผลิตจำนวนมากและเทรนด์ที่หายไปเร็ว ความทุ่มเทของ Mark ต่อความแท้จริงยืนหยัดเป็นความสำเร็จที่เขาภาคภูมิใจที่สุด "ความแท้จริงเป็นสิ่งที่ผมจะไม่เคยประนีประนอม" เขากล่าวอย่างมั่นคง เป้าหมายของเขาคือการคงไว้ซึ่งการลงมือทำด้วยตัวเอง มุ่งเน้นไปที่รายละเอียดทุกอย่างเพื่อให้แน่ใจว่าผลงานของเขาเล่าเรื่องราวที่แท้จริงของเขา

บรรณาธิการเนื้อหา แพทริค ไท

ถ่ายภาพโดย โจเซฟ เบอร์มูเดซ

กำกับศิลป์ ไมค์ มิเกล

แฟชั่น คอร์เวน อุย

บรรณาธิการแฟชั่น Rex Atienza

คำพูดของ แองเจโล ดิโอโนรา

การแต่งหน้าและผม จีน อังกานังกัน, คริช มาร์ฟิล, แพทริเซีย มาร์ไคดา, และ ดานเวอร์ เซร์ราโน (สถาบันความงาม Nix)

นางแบบ Noel Hein, Christian Bootle, และ Nubi Osman

การออกแบบการผลิต สตูดิโอ ทาติน

การผลิต Francis Vicente

ผู้กำกับแสง Rojan Maguyon