Revibe Culture สร้างสรรค์ 'ศิลปะที่สวมใส่ได้’ เพื่อรักษาสิ่งแวดล้อม
Revibe Culture ได้แรงบันดาลใจจากโลกแห่งการเต้นรำและความยั่งยืน สร้างสรรค์ชิ้นงาน 'ศิลปะที่สวมใส่ได้’ ที่ผสมผสานสตรีทแวร์ ความคิดสร้างสรรค์ และจิตสำนึกด้านสิ่งแวดล้อม
Recommended Video
Revibe Culture ผสมผสานสตรีทแวร์กับความยั่งยืนอย่างไร
Revibe Culture มอบชีวิตใหม่ให้กับเสื้อผ้าที่อาจถูกลืมหรือทิ้งไป โดยนำมาดัดแปลงร่วมกับชิ้นงานวินเทจหรือมือสอง
ก่อตั้งโดย โจ รุยซ์ และ เบียงก้า ซาโต้ แบรนด์นี้ได้แรงบันดาลใจจากโลกแห่งการเต้นรำและความยั่งยืน สร้างสรรค์ชิ้นงาน 'ศิลปะที่สวมใส่ได้’ ที่ผสมผสานสตรีทแวร์ ความคิดสร้างสรรค์ และจิตสำนึกด้านสิ่งแวดล้อม
“ตอนที่เรายังเป็นนักเรียน เราได้เข้าร่วมกลุ่มเต้น และเมื่อคุณเป็นนักเต้น คุณย่อมต้องการดูดีมีสไตล์อยู่เสมอ คุณต้องการดูดีที่สุดเมื่ออยู่บนเวที สิ่งนั้นมีอิทธิพลต่อสิ่งที่เราเลือกสวมใส่ระหว่างการซ้อมและการแข่งขัน” โจกล่าว
"การเต้น โดยเฉพาะฮิปฮอป เป็นจุดเริ่มต้น และด้วยสตรีทแวร์ มันสะดวกสบายในการเต้น" เบียงก้าเสริม
นอกจากการเต้นแล้ว เบียงก้าและโจยังได้ลองทำธุรกิจจัดหาเสื้อผ้าวินเทจและเสื้อผ้ามือสองทั้งในประเทศและต่างประเทศอีกด้วย สิ่งนี้ได้กลายเป็นจุดเริ่มต้นของ Revibe Culture
"เมื่อคุณอยู่ในธุรกิจประเภทนี้ คุณไม่สามารถหลีกเลี่ยงการได้รับชิ้นงานที่มีรอยเปื้อนหรือรูได้" โจกล่าว "เราคิดหาวิธีที่จะมอบชีวิตใหม่ให้กับชิ้นงานเหล่านี้ด้วยการออกแบบใหม่ เพิ่มสีสัน เพิ่มชิ้นส่วน ทำงานปะชุน—และนั่นคือวิธีที่เราเริ่มต้นแบรนด์"
เมื่อทั้งคู่เริ่มทำแฟชั่นยั่งยืน พวกเขาใช้เวลาเรียนรู้วิธีการดัดแปลงและอัพไซเคิลเสื้อผ้า "การสร้างเสื้อผ้าของเราเป็นความท้าทาย แต่นั่นก็เป็นส่วนที่สนุกด้วย ในแฟชั่นยั่งยืน มีความงามในความไม่สมบูรณ์แบบ เสื้อผ้าของเราเป็นงานศิลปะที่คุณสวมใส่ได้ และยังช่วยสิ่งแวดล้อมด้วย" เบียงก้ากล่าว
"เราต้องการเน้นย้ำถึงเวลาที่เราใช้ไปกับชิ้นงานแต่ละชิ้นเสมอ มันเป็นส่วนสำคัญของการปฏิบัติที่ยั่งยืนของเรา" โจกล่าวเพิ่มเติม "ปัจจุบันผู้คนมีความตระหนักและยอมรับแฟชั่นที่ยั่งยืนมากขึ้น พวกเขาเห็นถึงความสวยงามและความเป็นเอกลักษณ์ในสิ่งที่เราทำ เราไม่จำเป็นต้องอธิบายชิ้นงานของเรามากเหมือนแต่ก่อน—ลูกค้าเข้าใจเรื่องการรีไซเคิลและเข้าใจว่าชิ้นงานของเราเป็นชิ้นเดียวในโลก"
เบียงก้าและโจยินดีกับการที่แฟชั่นสตรีทแวร์ได้วิวัฒนาการไปไกลกว่ารากเหง้าเดิม ซึ่งในปัจจุบันได้รวมเอารูปแบบการแสดงออกทางศิลปะ อิทธิพลในท้องถิ่น และอัตลักษณ์ที่หลากหลายมากขึ้น ด้วยการผสมผสานเข้ากับความยั่งยืน ทั้งคู่มุ่งหวังที่จะนำไปสู่กระแสใหม่ของแฟชั่นที่โอบรับความคิดสร้างสรรค์และความตระหนักรู้ด้านสิ่งแวดล้อม และพวกเขาก็พร้อมที่จะก้าวไปกับกระแสนั้น
"มันอยู่ในดีเอ็นเอของเราที่จะใช้ชิ้นงานวินเทจหรือมือสองเป็นหลัก แต่ก็มีหลายวิธีในการสร้างชิ้นงานและสิ่งทอที่ยั่งยืน ไม่ได้เกี่ยวกับการดัดแปลงเพียงอย่างเดียว" โจกล่าว
"เราเคยคุยกันเรื่องนี้มาก่อน: จะเกิดอะไรขึ้นถ้าเราหมดไอเดีย? เราควรใช้ผ้าใหม่หรือวัสดุใหม่ไหม? แต่ฉันได้เรียนรู้จากการศึกษาเกี่ยวกับปัญหาสิ่งแวดล้อมของเราว่า อีก 5-10 ปีข้างหน้า เรายังคงมีเสื้อผ้าส่วนเกินอีกมาก ดังนั้นฉันคิดว่าเราจะยังคงทำงานกับแฟชั่นยั่งยืนต่อไป" เบียงก้ายืนยัน
"เรากำลังพัฒนาอยู่ตลอดเวลา เราต้องการสร้างสรรค์สิ่งใหม่ๆ เสมอ เราแค่ต้องการทำในสิ่งที่เราถนัดที่สุดต่อไป มุ่งเน้นที่ชิ้นงานที่เราสร้าง เราไม่ได้จำกัดอยู่แค่สิ่งที่เรามีตอนนี้ เราจะพัฒนาต่อไปตลอดหลายปีข้างหน้า"
บรรณาธิการเนื้อหา แพทริค ไท
ถ่ายภาพโดย โจเซฟ เบอร์มูเดซ
กำกับศิลป์ ไมค์ มิเกล
แฟชั่น คอร์เวน อุย
บรรณาธิการแฟชั่น Rex Atienza
คำพูดของ แองเจโล ดิโอโนรา
การแต่งหน้าและผม จีน อังกานังกัน, คริช มาร์ฟิล, แพทริเซีย มาร์ไคดา, และ ดานเวอร์ เซร์ราโน (สถาบันความงาม Nix)
นายแบบ โนเอล เฮน และ นูบิ อุสมาน
การออกแบบการผลิต สตูดิโอ ทาติน
การผลิต Francis Vicente
ผู้ช่วยช่างภาพ โรจัน มากูยอน