อิทธิพลของ Pharrell ต่อแฟชั่นผู้ชายสมัยใหม่

Pharrell Williams นิยามใหม่ให้กับแฟชั่นผู้ชายสมัยใหม่อย่างไร

ก่อนที่จะก้าวขึ้นสู่รันเวย์ในฐานะผู้อำนวยการสร้างสรรค์แผนกเสื้อผ้าบุรุษของ Louis Vuitton ฟาร์เรลล์ วิลเลียมส์ ได้ใช้เวลาสองทศวรรษในการเขียนกฎใหม่ของการแต่งกายของผู้ชาย การร่วมงานในช่วงแรกของเขากับ NIGO และการก่อตั้ง Billionaire Boys Club และ Ice Cream ได้ทำให้เส้นแบ่งระหว่างฮิปฮอป สเก็ตบอร์ด และแฟชั่นเลือนราง ก่อนที่คำว่า “สตรีทแวร์” จะกลายเป็นคำที่ใช้กันทั่วไป แบรนด์เหล่านั้นได้เปลี่ยนกราฟิกที่โดดเด่น สีสัน และรองเท้าผ้าใบให้กลายเป็นสัญลักษณ์แห่งสถานะ เป็นหลักฐานว่าการแสดงออกถึงตัวตนสามารถมีน้ำหนักทางวัฒนธรรมเทียบเท่ากับแบรนด์หรูของยุโรปได้

ในสมัยนั้น แฟชั่นผู้ชายของฝรั่งเศสถูกสร้างขึ้นบนพื้นฐานของความยับยั้งชั่งใจและความแม่นยำ การตัดเย็บอย่างคมกริบของ Hedi Slimane ที่ Dior Homme การควบคุมแบบมินิมอลของ Hermès และความประณีตของ Lanvin กำหนดโทน: ซิลูเอตที่เพรียวบาง โทนสีที่เรียบง่าย และการตัดเย็บที่ประณีต สตรีทแวร์ถูกมองว่าเป็นเรื่องรอง มีพลัง แต่ไม่จริงจัง

พร้อมกับบุคคลอย่าง NIGO, Virgil Abloh, James Jebbia และ Jerry Lorenzo, Pharrell ช่วยเชื่อมช่องว่างนั้น พิสูจน์ว่าความเป็นเอกลักษณ์สามารถยืนเคียงข้างมรดกทางวัฒนธรรม และสตรีทแวร์สามารถมีน้ำหนักทางวัฒนธรรมเท่ากับออตกูตูร์

อ่านเพิ่มเติม: บุคคลเบื้องหลังสตรีทสไตล์และอนาคตของอิทธิพลแฟชั่น

เมื่อวัฒนธรรมกลายเป็นออตกูตูร์

เมื่อ Louis Vuitton แต่งตั้ง Pharrell Williams เป็นครีเอทีฟไดเร็กเตอร์ฝ่ายผู้ชายในปี 2023 การตัดสินใจนี้เป็นการกำหนดทิศทางใหม่ให้กับแบรนด์ ที่รู้จักกันดีในด้านมรดกทางวัฒนธรรมฝรั่งเศส แบรนด์นี้ได้ยอมรับโปรดิวเซอร์และไอคอนทางวัฒนธรรมจากนอกวงจรแฟชั่นแบบดั้งเดิม ซึ่งเป็นสัญญาณของการเปลี่ยนแปลงที่ใหญ่กว่า: วัฒนธรรมขับเคลื่อนออตกูตูร์

การเปิดตัวคอลเลกชัน Louis Vuitton Men’s SS24 ของเขา ที่จัดขึ้นบนสะพาน Pont Neuf ในปารีส ทำให้ข้อความนั้นชัดเจน โดยดึงแรงบันดาลใจจากรากเหง้าของเขาในฮิปฮอปยุคเรโทร วัฒนธรรมสเก็ตบอร์ด และชุดกีฬาอเมริกัน Pharrell ผสมผสานรหัสสตรีทกับโครงสร้างแบบปารีเซียน คอลเลกชันเริ่มต้นด้วยสูทตัดเย็บทรงกล่องและแจ็คเก็ตสไตล์วาร์ซิตี้ ตามด้วยแจ็คเก็ตบอมเบอร์ผ้าบูเคล่ ชุดยีนส์ และเสื้อคลุมปักลายโมโนแกรมในโทนสีทอง ครีม และพาสเทลสดใส

จุดเด่นคือ “Damoflage” การตีความใหม่ของลาย Damier ปี 1888 ของ Louis Vuitton ที่ผสมผสานกับลายพราง แปลงเป็นพิกเซลและนำเสนอผ่านเดนิม การตัดเย็บแจ็คการ์ด และเครื่องหนังต่างๆ มันกลายเป็นลายเซ็นต์ทางภาพของคอลเลกชัน สร้างสมดุลระหว่างความตระการตากับความมีระเบียบ ภาษาของถนนที่แสดงออกผ่านการสร้างสรรค์แบบหรูหรา

แนวทางของ Pharrell ไม่ใช่การต่อต้าน แต่เป็นการปรับเทียบใหม่ ด้วยการเพิ่มความสบายและบุคลิกเข้าไปในการตัดเย็บ เขาพิสูจน์ว่าความสบายและการควบคุมสามารถอยู่ร่วมกันได้ ภายใต้การดูแลของเขา แฟชั่นผู้ชายเริ่มสะท้อนประสบการณ์ชีวิตที่แสดงออกและลื่นไหลมากขึ้น

รหัสใหม่ของการแสดงออกตัวตน

การปรับเปลี่ยนนั้นได้ปรับรูปแบบวิธีการที่ผู้ชายเข้าถึงแฟชั่น ฟาร์เรลล์ทำให้สไตล์กลับมาเป็นเรื่องส่วนตัวอีกครั้ง อิทธิพลของเขาเห็นได้ชัดในซิลูเอตต์ปัจจุบัน: เสื้อผ้าที่ตัดเย็บหลวม ๆ รายละเอียดไข่มุก โทนสีพาสเทล และสัดส่วนที่ได้แรงบันดาลใจจากสเก็ตบอร์ด ตั้งแต่ ไทเลอร์ เดอะ ครีเอเตอร์ ไปจนถึง เอแซป ร็อกกี้ ศิลปินรุ่นใหม่ได้สร้างภาพลักษณ์ของตนบนพื้นฐานของฟาร์เรลล์ โดยปฏิบัติต่อความเป็นเอกลักษณ์เฉพาะตัวเสมือนเป็นเครื่องแบบ

แม้แต่การร่วมงานในภายหลังของเขา ตั้งแต่ Adidas ไปจนถึง Chanel ก็สะท้อนปรัชญาเดียวกัน: แฟชั่นในฐานะการสนทนาทางวัฒนธรรม เขาสวมใส่สิ่งที่เขาออกแบบ แต่ที่สำคัญกว่านั้นคือเขาออกแบบวิธีที่เขาใช้ชีวิต เชื่อมโยงฮิปฮอปกับออตกูตูร์ ความเป็นหนุ่มสาวกับมรดกทางวัฒนธรรม และความเป็นเอกลักษณ์กับชุมชน

การเป็นตัวแทนและการอนุญาต

Pharrell ยังได้นิยามใหม่ว่า “นักออกแบบ” ควรมีหน้าตาอย่างไร ในฐานะหนึ่งในผู้อำนวยการสร้างสรรค์ผิวดำไม่กี่คนที่นำเมซงหรูหราของฝรั่งเศส เขาได้ขยายการสนทนาของแฟชั่นเกี่ยวกับการเป็นตัวแทนและการเป็นผู้สร้างสรรค์ การแต่งตั้งของเขามีน้ำหนักจริง เป็นสัญญาณว่าอำนาจในแฟชั่นหรูหราไม่ได้มาจากสายเลือดอีกต่อไป แต่มาจากอิทธิพล

อย่างไรก็ตาม การมีส่วนร่วมที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของ Pharrell ต่อแฟชั่นผู้ชายสมัยใหม่ไม่ได้อยู่ในชิ้นงานหรือโชว์ใดโชว์หนึ่ง แต่อยู่ในการอนุญาต เขาสนับสนุนให้ผู้ชายยอมรับการแสดงออกโดยไม่สูญเสียโครงสร้าง สวมใส่ความมั่นใจด้วยความตั้งใจ และปฏิบัติต่อแฟชั่นเสมือนความคล่องแคล่ว ไม่ใช่การแสดง

อิทธิพลของ Pharrell มีความสำคัญในตอนนี้เมื่อแฟชั่นผู้ชายมาถึงทางแยกอีกครั้ง ที่ซึ่งกระแสได้เปิดทางให้กับความจริงแท้ หลังจากหลายปีของสตรีทแวร์ที่ขับเคลื่อนด้วยโลโก้และความเรียบง่ายหรูหราแบบเงียบ ๆ ผลงานของเขาแสดงถึงจุดกึ่งกลาง สไตล์ที่มีจุดประสงค์ เขากำลังแสดงให้ผู้ชายรุ่นหนึ่งเห็นว่าความมั่นใจไม่ใช่เรื่องของความเกินพอดีหรือการยับยั้งชั่งใจ แต่เป็นเรื่องของความตั้งใจ การแต่งตัวไม่ใช่เพื่อสร้างความประทับใจ แต่เพื่อแสดงออก

ไม่ว่าจะในมะนิลา โซล หรือปารีส การเปลี่ยนแปลงนั้นกำหนดผู้ชายสมัยใหม่: มั่นใจในตนเอง ตระหนักถึงวัฒนธรรม และไม่กลัวที่จะผสมผสานโลกที่เคยแยกจากกัน

แฟชั่นเคลื่อนไหวเร็ว แต่อิทธิพลลึกกว่า วันนี้ Pharrell ไม่เพียงแต่กำหนดรูปแบบของ Louis Vuitton แต่ยังเป็นวิธีที่ผู้ชายมองตัวเอง ผ่านสี เนื้อสัมผัส และทัศนคติที่พูดภาษาเดียว: เสรีภาพ

ภาพถ่ายโดย Louis Vuitton