จาก A$AP Rocky ถึง BTS: ไอคอนเพลงยุคใหม่ผู้อยู่เบื้องหลังแฟชั่นในปัจจุบัน
นักดนตรีได้กลายเป็นสถาปนิกคนใหม่ของวงการแฟชั่น กำหนดสไตล์ระดับโลกไม่ใช่ผ่านนิตยสารหรือรันเวย์ แต่ผ่านสิ่งที่พวกเขาเลือกสวมใส่
โดย Dayne Aduna
Recommended Video
ศิลปินและนักดนตรีคือแถวหน้าของวงการแฟชั่นในปัจจุบัน
เคยมียุคที่บรรณาธิการนิตยสารเป็นผู้กำหนดภาษาของสไตล์ พวกเขาตัดสินว่าผู้คนควรสวมใส่อะไร สวมใส่อย่างไร และทำไมมันถึงสำคัญ ปัจจุบันบทบาทนั้นเป็นของนักดนตรี การเลือกของพวกเขาบนเวที ในสนามบิน และบนโซเชียลมีเดียเคลื่อนไหวเร็วกว่าปฏิทินบรรณาธิการใดๆ เสื้อผ้าได้กลายเป็นส่วนหนึ่งของการแสดงออกทางความคิดสร้างสรรค์ เป็นรูปแบบการเล่าเรื่องที่มองเห็นได้ซึ่งกำหนดรสนิยมและการค้าระดับโลก
เอแซป ร็อกกี้


เอแซป ร็อกกี้ ยืนอยู่ศูนย์กลางของการเปลี่ยนแปลงนี้ เขาเข้าถึงแฟชั่นในฐานะส่วนขยายของศิลปะของเขา ผสมผสานลักษณะหรูหราจากอดีตกับการอ้างอิงสตรีทและรากเหง้าจากฮาร์เล็ม ผ่านกลุ่มสร้างสรรค์ AWGE ของเขา เขาผลิตคอลเลกชันที่ผสานดนตรีและการออกแบบเข้าเป็นข้อความทางวัฒนธรรมที่สอดคล้องกัน
ในฐานะประธานร่วมของ เมต กาลา และผู้ร่วมงานประจำกับแบรนด์หรู ร็อกกี้เป็นตัวแทนของโมเดลใหม่ของเสื้อผ้าผู้ชายที่กำหนดด้วยการทดลองและความลื่นไหล แนวทางของเขาแสดงให้เห็นว่านักดนตรีสามารถมีอิทธิพลต่อทั้งทิศทางของรันเวย์และการรับรู้ของกระแสหลักโดยไม่ต้องพึ่งพาสถาบันแฟชั่นแบบดั้งเดิม
ไทเลอร์ เดอะ ครีเอเตอร์


ไทเลอร์ เดอะ ครีเอเตอร์ ได้เปลี่ยนความแปลกประหลาดส่วนตัวให้กลายเป็นแบรนด์ที่มองเห็นได้ การอ้างอิงสไตล์เพรปปี้ โทนสีพาสเทล และเสื้อถักที่โดดเด่นของเขาได้พัฒนาเป็นดีเอ็นเอของแบรนด์ กอล์ฟ วัง และ กอล์ฟ เลอ เฟลอร์ ของเขา
ผลงานของแร็ปเปอร์คนนี้กับหลุยส์ วิตตอง บอตเตก้า เวเนต้า และการปรากฏตัวในสัปดาห์แฟชั่นสะท้อนว่าความเป็นตัวของตัวเอง เมื่อถ่ายทอดอย่างสม่ำเสมอ สามารถมีน้ำหนักทั้งทางศิลปะและการค้า เขาแสดงให้เห็นว่าบุคลิกที่โดดเด่นของนักดนตรีสามารถสร้างเศรษฐกิจแฟชั่นของตัวเอง ที่ซึ่งอารมณ์ขันและสไตล์อยู่ร่วมกันได้
โดมินิก ไฟค์


โดมินิก ไฟค์ เป็นส่วนหนึ่งของคนรุ่นใหม่ที่ไม่เห็นการแบ่งแยกระหว่างรูปแบบศิลปะ สไตล์ของเขาผสมผสานสตรีทแวร์แบบลำลองกับการตัดเย็บ สร้างภาพลักษณ์ที่ดูทั้งเป็นธรรมชาติและตั้งใจ ผ่าน แคมเปญกับแคลวิน ไคลน์ และการปรากฏตัวในสัปดาห์แฟชั่น เขาได้กลายเป็นสัญลักษณ์ของความหลากหลายสมัยใหม่ ภาพลักษณ์ของโดมินิกเน้นย้ำว่านักดนตรีปัจจุบันทำงานในหลายบทบาทที่ผสานการแสดง ดนตรี และแฟชั่นเข้าเป็นตัวตนเดียวที่ลื่นไหล
เคนดริก ลามาร์


เคนดริก ลามาร์ เข้าถึงเสื้อผ้าด้วยความระมัดระวังที่ขยายเจตนา การใช้ยีนส์ ชุดกีฬา และรูปทรงเรียบง่ายของเขาสร้างภาษาที่มองเห็นได้ซึ่งเสริมอิทธิพลทางวัฒนธรรมของเขา บนเวทีและในการปรากฏตัวต่อสาธารณะ การเลือกเสื้อผ้าของเขาอ่านได้ว่าเป็นส่วนขยายที่ผ่านการคิดของข้อความของเขา การปรากฏตัวของเคนดริกในพื้นที่หรูหราแสดงให้เห็นว่าความละเอียดอ่อนและจุดประสงค์สามารถอยู่ร่วมกันได้ในอุตสาหกรรมที่มักให้ความสำคัญกับความอลังการ
ศิลปิน K-pop
การทำให้แฟชั่นเป็นโลกาภิวัตน์เห็นได้ชัดที่สุดผ่าน K-pop ศิลปินอย่าง จี-ดราก้อน วี และจีมิน จาก BTS และ ไค ได้เปลี่ยนการเป็นแบรนด์แอมบาสเดอร์ให้เป็นท่อส่งทางวัฒนธรรมเต็มรูปแบบ การปรากฏตัวของพวกเขาในสัปดาห์แฟชั่นและอาคารผู้โดยสารสนามบินสร้างผลกระทบทางการค้าทันที มักทำให้สินค้าขายหมดภายในไม่กี่ชั่วโมง อิทธิพลของ K-pop ได้ขยายการเข้าถึงแฟชั่นหรูหรา ผสานการออกแบบระดับสูงกับการเข้าถึงมวลชนผ่านการเล่าเรื่องด้วยภาพที่เดินทางข้ามแพลตฟอร์มได้ทันที
ข้ามทุกแนวเพลง นักดนตรีปัจจุบันทำหน้าที่เป็นผู้ดูแลภาพลักษณ์และตัวตน แฮร์รี่ สไตล์ส ใช้การตัดเย็บเพื่อท้าทายขนบเพศสภาพ ในขณะที่ แบด บันนี่ ทดลองกับสีและรูปทรงเพื่อนิยามความเป็นชายสมัยใหม่
ฟาร์เรลล์ วิลเลียมส์ และเอแซป ร็อกกี้แสดงให้เห็นว่าศิลปินสามารถก้าวข้ามการร่วมงานไปสู่การกำกับสร้างสรรค์ กำหนดเรื่องราวที่แฟชั่นหรูหราต้องพึ่งพา
จุดศูนย์ถ่วงของแฟชั่นได้เปลี่ยนไป ที่ซึ่งบรรณาธิการเคยกำหนดรสนิยม นักดนตรีสร้างมันขึ้นมาในปัจจุบัน สไตล์ของพวกเขาไม่ใช่แค่ภาพ แต่เป็นแนวคิด สะท้อนช่วงเวลาทางวัฒนธรรมที่กว้างขึ้นซึ่งความจริงแท้และความเป็นผู้สร้างสำคัญกว่าประเพณี
ในจุดตัดของเสียงและสไตล์ ดนตรีได้กลายเป็นแหล่งที่เชื่อถือได้ที่สุดของการสร้างใหม่ในวงการแฟชั่น
คำถามที่พบบ่อย
นักดนตรีสร้างเทรนด์ผ่านสไตล์ส่วนตัว ส่งผลต่อสตรีทแวร์ แบรนด์หรู และโซเชียลมีเดีย
เขาผสมผสานสตรีทแวร์กับความหรูหรา นำกลุ่ม AWGE และร่วมงานกับแบรนด์ใหญ่ๆ
เขาใช้สีสันสนุกสนาน การอ้างอิงสไตล์เพรปปี้ และเสื้อถักที่โดดเด่น สะท้อนใน Golf Wang และ Golf le Fleur
พวกเขาแปลงเทรนด์จากรันเวย์ให้เป็นลุคไวรัลผ่านมิวสิควิดีโอ โซเชียลมีเดีย และดีลกับแบรนด์
ศิลปินกำหนดเทรนด์โดยตรงในปัจจุบัน ใช้สไตล์และอิทธิพลของพวกเขาเข้าถึงผู้ชมทั่วโลก

Dayne Aduna
Dayne Aduna is an Associate Editor at VMAN Southeast Asia, specializing in fashion, grooming, film, television, and contemporary pop culture. With a strong editorial focus on menswear, his work explores how style intersects with shifting cultural movements across Southeast Asia and beyond.
His expertise spans fashion journalism, celebrity profiling, grooming and skincare trends, fragrance, runway reporting, and cultural commentary, with a particular eye for emerging creatives and youth-driven style.
Dayne has written extensively on fashion houses, seasonal trends, designer collections, and the evolving image of the modern Southeast Asian man, bringing both editorial depth and cultural relevance to his coverage.
