Angga Yunanda คืออัจฉริยะแห่งวงการภาพยนตร์อินโดนีเซีย

• Angga Yunanda เป็นนักแสดงชาวอินโดนีเซียที่เปลี่ยนผ่านจากชื่อเสียงในละครซีรีส์วัยรุ่นสู่การเป็นบุคคลสำคัญในวงการภาพยนตร์เอเชียตะวันออกเฉียงใต้
• บทบาทที่สร้างชื่อเสียงให้เขาคือภาพยนตร์เรื่อง Dua Garis Biru (2019) ซึ่งจุดประกายให้เกิดการอภิปรายในระดับชาติและได้รับรางวัลสำคัญมากมาย
• Para Perasuk (Levitating) เป็นภาพยนตร์ที่ได้รับเลือกให้ฉายในเทศกาล Sundance โดยเขาได้รับบทเป็น Bayu ร่างทรงที่ต้องเผชิญกับพิธีกรรมการเข้าทรงและความไม่มั่นคงทางอารมณ์
• สำหรับบทบาทนี้ เขาต้องผ่านการฝึกฝนร่างกายเป็นเวลาหลายเดือน รวมถึงการฝึกคลานและเวิร์กชอปการแสดงที่เน้นการเคลื่อนไหว
• สไตล์การแสดงของเขามีเอกลักษณ์ที่ความละเอียดอ่อน ซึ่งเน้นอารมณ์ภายในมากกว่าการแสดงออกทางดราม่าที่โจ่งแจ้ง

เจาะลึกเส้นทางความสำเร็จของดาราภาพยนตร์ระดับโลกชาวอินโดนีเซีย

หากคุณเดินผ่านห้างสรรพสินค้าขนาดใหญ่ในจาการ์ตานานพอ ในที่สุดคุณก็จะพบกับ อังกา ยูนันดา (Angga Yunanda) ปรากฏอยู่ทุกหนทุกแห่ง

ใบหน้าของเขาปรากฏอยู่เหนือเคาน์เตอร์เครื่องสำอางและจอ LED ยักษ์ในฐานะพรีเซนเตอร์ของ Garnier Men ละครของเขาครองอันดับต้นๆ บนชาร์ตสตรีมมิ่ง และภาพยนตร์ของเขามักจะติดเทรนด์ออนไลน์ภายในไม่กี่ชั่วโมงหลังจากออกฉาย

ในอินโดนีเซียที่วัฒนธรรมคนดังเปลี่ยนแปลงไปอย่างรวดเร็วอย่างไม่น่าเชื่อ และความสนใจของผู้คนอาจจางหายไปเพียงชั่วข้ามคืน อังกาได้ทำสิ่งที่ยากกว่าการเป็นกระแสไวรัล นั่นคือการสร้างความมั่นคงในอาชีพ

ในวัย 25 ปี เขาครองพื้นที่ที่หาได้ยากในวงการบันเทิงอินโดนีเซีย เขาเป็นทั้งขวัญใจมหาชน ตัวดึงดูดรายได้บ็อกซ์ออฟฟิศ ไอคอนด้านแฟชั่นและการดูแลตัวเอง และยังเป็นหนึ่งในนักแสดงรุ่นใหม่ที่ได้รับความเคารพมากที่สุดของประเทศเพิ่มมากขึ้นเรื่อยๆ

สิ่งที่เริ่มต้นจากละครวัยรุ่นอย่าง Malu-Malu Kucing และ Mermaid in Love ได้พัฒนาไปสู่อาชีพที่ครอบคลุมตั้งแต่ผลงานเชิงพาณิชย์ที่ประสบความสำเร็จไปจนถึงภาพยนตร์นอกกระแสที่มีความซับซ้อนทางจิตวิทยา เขาได้กลายเป็นนักแสดงประเภทที่ผู้กำกับไว้วางใจให้ถ่ายทอดบทบาทที่ยากทางอารมณ์ และเป็นคนดังประเภทที่แบรนด์ต่างๆ ไว้วางใจให้เป็นตัวแทนของความปรารถนาของผู้คน

ความเป็นสองด้านนี้มีความสำคัญ ในเส้นทางอื่น อังกาอาจจะเลือกอยู่ในกลไกที่ขัดเกลามาอย่างดีของการเป็นดาราวัยรุ่นได้อย่างปลอดภัย แต่เขากลับเลือกโปรเจกต์ที่แปลกใหม่ เสี่ยงกว่า และต้องใช้พลังทางอารมณ์ที่สูงกว่าอย่างต่อเนื่อง

ภาพยนตร์อย่าง Dua Garis Biru ได้สร้างชื่อให้เขาในฐานะนักแสดงดราม่าที่จริงจัง ซึ่งสามารถแบกรับบทบาทในภาพยนตร์แนวการก้าวพ้นวัย (coming-of-age) ที่มีความสำคัญทางวัฒนธรรมมากที่สุดเรื่องหนึ่งของอินโดนีเซีย

จากนั้นก็ตามมาด้วย Para Perasuk (Levitating) ผลงานแนวเหนือธรรมชาติของผู้กำกับ เรกัส ภานุเตจา (Wregas Bhanuteja) ที่เปิดตัวในเทศกาลภาพยนตร์ซันแดนซ์เมื่อต้นปีนี้ ซึ่งอังกาได้เปลี่ยนแปลงตัวเองทั้งทางร่างกายและจิตใจให้กลายเป็นสิ่งที่ดุดันและแทบจะจำไม่ได้

Para Perasuk เปลี่ยนแนวทางการแสดงของอังกาอย่างไร

สำหรับภาพยนตร์เรื่องนี้ อังกาต้องผ่านการเวิร์กช็อปทางร่างกายเป็นเวลาหลายเดือน โดยเน้นที่การเคลื่อนไหวและการแสดงออกทางร่างกาย ซึ่งแตกต่างจากโปรเจกต์ก่อนๆ ของเขาที่บทสนทนาทางอารมณ์มักจะเป็นตัวขับเคลื่อนการแสดง แต่บทบาทนี้ต้องการสัญชาตญาณทางกายภาพ

“ในภาพยนตร์เรื่องก่อนๆ ของผม จุดสนใจมักจะอยู่ที่บทและอารมณ์เป็นหลัก” เขาอธิบาย “แต่ครั้งนี้มันถูกผสมผสานกับการฝึกฝนทางร่างกายที่เข้มข้นมาก ผมยังต้องฝึกเล่นเครื่องดนตรีด้วย ดังนั้นจึงมีหลายเลเยอร์ที่ต้องเตรียมตัว”

บทบาทของ บายู (Bayu) คนทรงเจ้าวัยรุ่นที่ต้องเผชิญกับความไม่มั่นคงทางอารมณ์ กำหนดให้เขาต้องแสดงการเคลื่อนไหวที่เหมือนอยู่ในภวังค์ผ่านการฝึกคลานที่ได้รับแรงบันดาลใจจาก roh lintah (วิญญาณปลิง) เมื่อเวลาผ่านไป เขาเริ่มสัมผัสถึงตัวละครผ่านทางร่างกายมากขึ้นแทนที่จะเป็นเพียงความคิด

“เรามีการเวิร์กช็อปนานกว่าสามเดือน และหลังจากนั้นไม่นาน ผมรู้สึกว่าร่างกายของผมสามารถเคลื่อนไหวได้อย่างอิสระโดยไม่ต้องคิดอะไรมากก่อน” เขากล่าว “ปกติเราจะคิดก่อนแสดง แต่ในระหว่างกระบวนการนี้ ร่างกายของผมเริ่มเข้าใจตัวละครอย่างเป็นธรรมชาติ”

การถ่ายทำเองก็มีความยากลำบากทางร่างกาย การถ่ายทำมักเกิดขึ้นในพื้นที่ที่สมบุกสมบัน ตั้งแต่ถนนลาดยางไปจนถึงกรวดและโคลน ทำให้อังกาได้รับรอยฟกช้ำและอาการบาดเจ็บระหว่างการถ่ายทำ

“แต่สำหรับผม ทุกอย่างรู้สึกคุ้มค่าเพราะประสบการณ์ที่ผมได้แบ่งปันกับทีมงาน” เขากล่าว

ทำไมอังกาถึงเชื่อว่าตัวละครที่ดูเรียบง่ายคือบทที่เล่นยากที่สุด

แม้ว่า Para Perasuk จะต้องใช้การเปลี่ยนแปลงทางร่างกายอย่างสุดโต่ง แต่นักแสดงหนุ่มกล่าวว่าตัวละครที่ต้องเก็บกดทางอารมณ์ยังคงเป็นบทบาทที่ยากที่สุดเท่าที่เขาเคยพบมา

“ผมรู้สึกเสมอว่าตัวละครที่ดูธรรมดานั้นจริงๆ แล้วเข้าถึงยากที่สุด เพราะพวกเขามีเลเยอร์ที่ละเอียดอ่อนซ่อนอยู่มากมาย” เขากล่าว

“บางครั้งเมื่อเรามีฉากที่ใหญ่ขึ้นหรือดราม่ามากขึ้น มันจะง่ายกว่าในการแสดงออก แต่การถ่ายทอดสิ่งที่เรียบง่ายและจริงใจให้น่าเชื่อถือนั้นเป็นสิ่งที่ท้าทายสำหรับผมมากกว่ามาก”

สิ่งนี้ได้หล่อหลอมผลงานภาพยนตร์ส่วนใหญ่ของเขา ในโปรเจกต์ต่างๆ เช่น Dua Garis Biru, Cinta Pertama, Kedua & Ketiga และ Para Perasuk อังงามักจะรับบทเป็นตัวละครที่แบกรับความโดดเดี่ยวทางอารมณ์ไว้ภายใต้ท่าทางที่สงบนิ่งภายนอก

“ผมมักจะลงเอยด้วยการเล่นเป็นคนที่ดูแข็งแกร่งภายนอกแต่จริงๆ แล้วเปราะบางข้างในครับ” เขากล่าว “บางทีมันอาจจะเป็นโชคชะตาก็ได้”

จากลอมบอกสู่จาการ์ตา

นานก่อนที่จะมาเป็นหนึ่งในนักแสดงที่เป็นที่รู้จักมากที่สุดของอินโดนีเซีย อังกาเป็นเพียงวัยรุ่นที่เติบโตในลอมบอกโดยแทบไม่มีความเกี่ยวข้องกับอุตสาหกรรมภาพยนตร์เลย

“ตอนผมอายุ 15 ผมได้รับเชิญให้เข้าร่วมโปรเจกต์ sinetron (ละครโทรทัศน์) และก่อนหน้านั้นผมไม่เคยมีความทะเยอทะยานที่จะเป็นนักแสดงเลย” เขากล่าว

ในเวลานั้น จาการ์ตารู้สึกห่างไกลทั้งในเชิงภูมิศาสตร์และเชิงวิชาชีพ โอกาสส่วนใหญ่ในวงการบันเทิงอินโดนีเซียกระจุกตัวอยู่ในเมืองหลวง ทำให้อุตสาหกรรมนี้ดูเหมือนเข้าถึงไม่ได้จากลอมบอก

ถึงกระนั้น พ่อแม่ของเขาก็สนับสนุนให้เขาคว้าโอกาสนี้ไว้อย่างจริงจัง “พวกท่านบอกผมว่าโอกาสจะไม่มาถึงสองครั้ง”

หลังจากเข้าสู่วงการผ่านละครโทรทัศน์ อังกาค่อยๆ สร้างชื่อเสียงในด้านความสามารถในการแสดงอารมณ์ที่หลากหลายและความเต็มใจที่จะทดลองสร้างสรรค์สิ่งใหม่ๆ เมื่อเวลาผ่านไป เขากล่าวว่าเขาไม่เพียงแต่ตกหลุมรักการแสดงเท่านั้น แต่ยังรวมถึงภาพยนตร์อินโดนีเซียในวงกว้างด้วย

“ผมรู้สึกขอบคุณมากเพราะสุดท้ายแล้วผมก็ได้อยู่ท่ามกลางเพื่อนที่ยอดเยี่ยมซึ่งรักภาพยนตร์จริงๆ โดยเฉพาะภาพยนตร์อินโดนีเซีย” เขากล่าว “ความหลงใหลของพวกเขาได้กลายเป็นส่วนหนึ่งของไฟที่ทำให้ผมยังคงเชื่อมโยงกับอุตสาหกรรมนี้”

ภาพยนตร์ยุคใหม่ของอินโดนีเซีย

บทบาทแจ้งเกิดในภาพยนตร์ของอังกามาจากเรื่อง Dua Garis Biru ซึ่งเป็นภาพยนตร์ดราม่าปี 2019 ที่ได้รับคำชมเชยของ จีน่า เอส. นูเออร์ (Gina S. Noer) โดยมีเนื้อหาเกี่ยวกับการตั้งครรภ์ในวัยเรียนและความกดดันจากครอบครัว

ภาพยนตร์เรื่องนี้กลายเป็นหนึ่งในผลงานที่ถูกพูดถึงมากที่สุดของอินโดนีเซียในปีนั้น โดยจุดประกายการสนทนาระดับชาติเกี่ยวกับการเพศศึกษา พร้อมกับประสบความสำเร็จทั้งในด้านคำวิจารณ์และรายได้ การแสดงของเขายังทำให้เขาได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลนักแสดงนำชายยอดเยี่ยมในเทศกาลภาพยนตร์อินโดนีเซียอีกด้วย

เขายังคงพูดถึงนูเออร์ด้วยความชื่นชม “เธอเป็นพวกชอบความสมบูรณ์แบบครับ” เขากล่าวพลางหัวเราะเมื่อนึกถึงกระบวนการคัดเลือกนักแสดง “ผมต้องผ่านการแคสติ้งหลายครั้งสำหรับบทนั้น”

สิ่งที่ติดตัวเขามากที่สุดคือการตระหนักว่าการแสดงต้องอาศัยความอยากรู้อยากเห็นอย่างไม่สิ้นสุด “ทันทีที่คุณคิดว่าคุณรู้ทุกอย่างแล้ว นั่นคือจุดจบของคุณครับ” เขากล่าว

ทัศนคตินั้นยังคงกำหนดแนวทางการทำงานในอาชีพของเขาจนถึงทุกวันนี้ แม้จะประสบความสำเร็จมาหลายปี แต่เขาก็ยังวางตัวเป็นนักแสดงที่เรียนรู้ผ่านการทำงานร่วมกันและประสบการณ์ชีวิต

ภาพยนตร์อินโดนีเซียสามารถเชื่อมต่อกับผู้ชมทั่วโลกได้หรือไม่

สำหรับอังกา การเปิดตัว Para Perasuk ที่ซันแดนซ์กลายเป็นข้อพิสูจน์ว่าการเล่าเรื่องแบบอินโดนีเซียสามารถสะท้อนใจคนในระดับสากลได้โดยไม่ต้องละทิ้งเอกลักษณ์ทางวัฒนธรรม

“ผมมีความสุขและประหลาดใจมากกับการตอบรับจากผู้ชมทั่วโลก” เขากล่าว “แม้ว่าหลายคนที่นั่นจะไม่คุ้นเคยกับวัฒนธรรมอินโดนีเซีย แต่พวกเขาก็ยังสามารถเชื่อมโยงทางอารมณ์กับภาพยนตร์เรื่องนี้ได้”

สิ่งที่ทำให้เขาประหลาดใจที่สุดคือความอยากรู้อยากเห็นที่ตามมาหลังจากความเชื่อมโยงทางอารมณ์ “หลังจากนั้นพวกเขาก็เริ่มสนใจอินโดนีเซีย” เขากล่าว “ความมีเอกลักษณ์นั้นเองที่เป็นสิ่งที่ดึงดูดผู้คนเข้ามา”

นักแสดงหนุ่มเชื่อว่าผู้ชมต่างชาติจำนวนมากยังไม่เห็นความหลากหลายและความซับซ้อนทางอารมณ์ของภาพยนตร์อินโดนีเซียอย่างเต็มที่

“ผมคิดว่าผู้ชมทั่วโลกยังไม่เห็นอย่างเต็มที่ว่าการเล่าเรื่องของอินโดนีเซียนั้นเข้มข้นและทรงพลังทางอารมณ์ได้มากแค่ไหน” เขากล่าว

ชื่อเสียง การดูแลตัวเอง และภาพลักษณ์สาธารณะสอดคล้องกับชีวิตของอังกาอย่างไร

แม้ว่าอาชีพของเขาจะมีทิศทางไปสู่ระดับโลกมากขึ้น แต่อังกายังคงรับมือกับชื่อเสียงด้วยความเป็นจริงที่น่าประหลาดใจ ในจาการ์ตา เขาอาจเป็นใบหน้าที่จ้องมองลงมาจากแคมเปญความงามยักษ์และจอร้านค้าแฟชั่น แต่เมื่ออยู่นอกกล้อง ความสัมพันธ์ของเขากับการดูแลตัวเองและภาพลักษณ์คนดังยังคงค่อนข้างเรียบง่าย

ความแตกต่างนั้นเป็นส่วนหนึ่งของสิ่งที่ทำให้เขาเป็นบุคคลสาธารณะที่น่าสนใจ นักแสดงที่สามารถทุ่มเทตัวเองให้กับการแสดงที่เข้มข้นทางจิตวิทยาและการถ่ายทำที่ยากลำบากทางร่างกาย ยังคงพูดถึงการดูแลผิวด้วยความเรียบง่ายเหมือนคนที่อธิบายกิจวัตรประจำวันในบ้าน

“จริงๆ แล้วผมเป็นคนเรียบง่ายมากเมื่อพูดถึงเรื่องการดูแลผิวและการดูแลตัวเอง” เขากล่าว “ปกติผมจะทำความสะอาดใบหน้าหลายครั้งด้วยไมเซลล่าร์วอเตอร์ จากนั้นก็ล้างอีกครั้งด้วยโฟมล้างหน้า และบางครั้งผมก็ใช้มอยส์เจอไรเซอร์ด้วย”

เขาอธิบายว่ากิจวัตรโดยรวมของเขายังคงเรียบง่ายและเป็นส่วนตัว แม้ว่าเขาจะเริ่มมีชื่อเสียงในฐานะแบรนด์แอมบาสเดอร์และบุคคลสาธารณะมากขึ้นก็ตาม

ก้าวต่อไปของ อังกา ยูนันดา คืออะไร

นักแสดงหนุ่มกล่าวว่าเขายังคงสนใจที่จะสำรวจแนวภาพยนตร์ที่มืดมนและมีความซับซ้อนทางจิตวิทยามากขึ้น โดยเฉพาะแนวระทึกขวัญและเรื่องราวที่ขับเคลื่อนด้วยปริศนา ซึ่งช่วยให้เขาได้ผลักดันตัวเองไปให้ไกลขึ้นทั้งทางอารมณ์และร่างกายในฐานะนักแสดง

“ผมรู้สึกว่ายังมีตัวละครอีกมากมายที่ผมอยากเล่นจริงๆ” เขากล่าว “ตัวละครที่เต็มไปด้วยปริศนาหรือความตึงเครียดทางจิตวิทยาเป็นสิ่งที่ผมสนใจมาก”

ความทะเยอทะยานของเขาดูเหมาะสมสำหรับนักแสดงที่อาชีพการงานมุ่งไปสู่ความซับซ้อนทางอารมณ์มากขึ้นเรื่อยๆ แทนที่จะเลือกอยู่ในพื้นที่ที่สะดวกสบาย

แม้ว่าสถานะคนดังของเขาจะขยายตัวไปทั่วอินโดนีเซียผ่านภาพยนตร์ฟอร์มยักษ์ ผลงานสตรีมมิ่งยอดฮิต และแคมเปญแบรนด์ใหญ่ๆ แต่อังกาดูเหมือนจะสนใจการรักษาภาพลักษณ์ที่ตายตัวน้อยกว่าการทำลายมันลงในแต่ละโปรเจกต์

สำหรับตอนนี้ เส้นทางของเขาชี้ไปที่บางสิ่งที่ยิ่งใหญ่กว่าที่เกิดขึ้นภายในวงการภาพยนตร์เอเชียตะวันออกเฉียงใต้ นักแสดงอินโดนีเซียไม่ได้ถูกจำกัดอยู่เพียงการเป็นที่รู้จักภายในประเทศอีกต่อไป

ผ่านโปรเจกต์อย่าง Para Perasuk อังกากำลังช่วยแนะนำการเล่าเรื่องแบบอินโดนีเซียให้ผู้ชมต่างชาติในวงกว้างได้รู้จัก ในขณะที่ยังคงเชื่อมโยงอย่างลึกซึ้งกับวัฒนธรรมท้องถิ่น

ในวัย 25 ปี เขาได้กลายเป็นหนึ่งในนักแสดงรุ่นใหม่ที่กำหนดทิศทางของอินโดนีเซีย โดยสร้างสมดุลระหว่างการเป็นที่รู้จักในผลงานฟอร์มยักษ์กับความทะเยอทะยานทางศิลปะในแบบที่นักแสดงเพียงไม่กี่คนจะทำได้สำเร็จ

และในจาการ์ตา ที่ซึ่งใบหน้าของเขายังคงส่องสว่างอยู่บนหน้าจอห้างสรรพสินค้าขนาดยักษ์เหนือฝูงชนที่สัญจรไปมา การเปลี่ยนแปลงนั้นเป็นสิ่งที่ไม่อาจมองข้ามได้อีกต่อไป

หัวหน้าฝ่ายเนื้อหาบรรณาธิการ แพทริค ไท

ภาพถ่ายโดย Zaky Akbar

กำกับศิลป์ ไมค์ มิเกล

แฟชั่นโดย Ivan Teguh Santoso

บรรณาธิการ Dayne aduna

แต่งหน้าทำผม Ryan ogilvy

ทรงผมโดย Iwan Taufik

ผู้ช่วยช่างภาพ Ahmad Taufik Lubis

ขอขอบคุณเป็นพิเศษ Veronica Dieoni

Dayne Aduna

Associate Editor

Dayne Aduna is an Associate Editor at VMAN Southeast Asia, specializing in fashion, grooming, film, television, and contemporary pop culture. With a strong editorial focus on menswear, his work explores how style intersects with shifting cultural movements across Southeast Asia and beyond.

His expertise spans fashion journalism, celebrity profiling, grooming and skincare trends, fragrance, runway reporting, and cultural commentary, with a particular eye for emerging creatives and youth-driven style.

Dayne has written extensively on fashion houses, seasonal trends, designer collections, and the evolving image of the modern Southeast Asian man, bringing both editorial depth and cultural relevance to his coverage.

Read More

See more stories by Dayne Aduna