Liệu Willy Chavarria có thể định nghĩa lại Fendi? Gặp gỡ nhà thiết kế người Mỹ đang trên đà thăng tiến

Trong vòng một thập kỷ, Willy Chavarria đã từ một cái tên đình đám trong giới thời trang ngoài lề của New York trở thành một trong những cái tên được theo dõi sát sao nhất trong làng thời trang nam. Ông đạt được điều đó không phải bằng cách chạy theo những màn trình diễn hào nhoáng hay xu hướng, mà bằng cách áp dụng một tầm nhìn mang tính cá nhân sâu sắc, chính trị và đối đầu về những gì trang phục, đặc biệt là trang phục nam giới, có thể truyền tải.

BÀI VIẾT LIÊN QUAN: Thời trang đã hoàn toàn chuyển sang phong cách Jockcore—Và thành thực mà nói, nó trông rất ổn

Hiện nay, nhiều nguồn tin trong ngành xác nhận rằng Willy đang trong quá trình đàm phán cuối cùng để đảm nhận vai trò giám đốc sáng tạo tại Fendi Menswear. Bước đi này sẽ đưa ông trở thành nhà thiết kế gốc Mỹ đầu tiên và là người gốc Latinh đầu tiên dẫn dắt mảng thời trang nam tại nhà mốt xa xỉ của Rome. Mặc dù Fendi vẫn chưa đưa ra thông báo chính thức, nhưng các tín hiệu đã rất rõ ràng. Chương tiếp theo của thương hiệu sẽ được viết nên với những bờ vai rộng hơn, những đường cắt may mềm mại hơn và những quan điểm chính trị sắc bén hơn.

Dưới đây là dòng thời gian về sự nghiệp của nhà thiết kế và tầm nhìn đã đưa ông từ Thung lũng Trung tâm của California đến với cánh cửa của sự xa hoa thành Rome.

2015 — Thương hiệu ra đời

Willy đã ra mắt thương hiệu mang tên mình vào năm 2015 mà không cần phô trương nhưng lại mang một quan điểm không thể nhầm lẫn. Sau nhiều năm làm việc thầm lặng tại Ralph Lauren and American Eagle, ông đã bước vào không gian độc lập với một bộ sưu tập mang lại cảm giác giống như một cuốn tự truyện hơn là việc xây dựng thương hiệu.

Nó thưa thớt và mang tính cá nhân sâu sắc: những chiếc áo sơ mi rộng thùng thình, áo khoác dáng hộp, quần tây cạp cao. Việc tuyển chọn người mẫu rất khác biệt, với sự góp mặt của những người đàn ông da màu, những người đàn ông thuộc cộng đồng queer và những thân hình thuộc tầng lớp lao động. Họ là những nhân vật được lấy cảm hứng từ chính cuộc đời của nhà thiết kế.

Ông đã tổ chức buổi trình diễn đầu tiên của mình tại một quán bar dành cho người đồng tính khét tiếng ở New York. “Chúng tôi cảm thấy rằng mình phải làm chủ nền tảng của mình không phải để phớt lờ sự xấu xí của thế giới, mà để định nghĩa sức mạnh của chính mình trong đó,” ông nói trong một cuộc phỏng vấn sớm. “Tôi đã xây dựng được một lượng khán giả không chỉ kết nối với chính thời trang mà còn với tiếng nói của chúng tôi.” Ngay từ đầu, các tác phẩm của ông đã đưa ra một đề xuất mới.

2020 — Sự hợp tác với BENCH

Có lẽ sự hợp tác bất ngờ nhất diễn ra vào năm 2020, khi Willy công bố bộ sưu tập capsule với BENCH, nhà bán lẻ thời trang dễ nhận diện nhất của Philippines. Được biết đến với sức hút thị trường đại chúng, BENCH đã mang đến một bối cảnh mới cho một nhà thiết kế vốn có các tác phẩm ngày càng được xem là tiên phong.

But the collaboration made sense in context. Ông luôn quan tâm đến khả năng tiếp cận, và trang phục của ông đã nói lên tiếng nói của những cộng đồng mà thời trang thường loại bỏ. Bộ sưu tập Willy Chavarria x BENCH đã mang thẩm mỹ của ông đến Đông Nam Á, diễn giải phong cách cắt may quá khổ của ông qua lăng kính nhiệt đới và hướng tới giới trẻ.

2022 — New York, được tái hiện

Đến năm 2022, Willy đã nổi lên như một trong những tiếng nói khiêu khích nhất trong làng thời trang nam New York. Cho mùa Xuân/Hè 2023, ông đã đưa Tuần lễ Thời trang New York vào nhà thờ bằng cách tổ chức buổi trình diễn bên trong Nhà thờ Marble Collegiate. Khung cảnh linh thiêng đã trở thành phông nền cho sự hùng vĩ, với những bộ vest hai hàng khuy, ve áo cực rộng, quần tây rộng thùng thình, đồ thể thao mềm mại và áo khoác ngoài mang tính điêu khắc di chuyển qua các lối đi.

Bộ sưu tập được lấy cảm hứng từ cả đường phố và các nghi lễ. Những chiếc áo dáng chuông và áo choàng với tay áo hình tròn gợi nhớ đến trang phục nữ của Balenciaga và Dior thời tiền chiến, trong khi chất liệu satin crepe-back và duchess mang lại cho các thiết kế một sức nặng đầy gợi cảm. Những bó hoa satin thủ công xuất hiện trên những chiếc áo sơ mi ngắn tay và quần ống rộng dài thướt tha như lễ phục.

2023 — Vương miện CFDA

Sự công nhận của ngành dành cho Willy đã đạt đến tầm cao mới vào năm 2023 khi ông được trao giải Nhà thiết kế thời trang nam của năm của CFDA. Ông tiếp tục giành được vinh dự tương tự một lần nữa vào năm 2024, trở thành một trong những nhà thiết kế hiếm hoi giành được danh hiệu này trong hai năm liên tiếp. Vào thời điểm đó, các buổi trình diễn của ông đã trở thành những nghi lễ theo mùa. Ông đã thiết kế trang phục cho tất cả mọi người từ Lewis Hamilton đến Bad Bunny, nhưng ông vẫn giữ vững sự độc lập mãnh liệt của mình.

Cho bộ sưu tập Xuân/Hè năm đó, Willy đã trở lại New York với một buổi trình diễn biến Tòa nhà Woolworth thành một thánh đường của những sự tương phản. Bộ sưu tập giàu chất lãng mạn và tận dụng tối đa sự hùng vĩ của địa điểm. Những bông hồng khổng lồ đậu trên ngực người mẫu, trong khi những mảng sequin và lụa được cân bằng bởi chất liệu lanh thoáng mát và vải tái chế. Một bộ trang phục toàn màu trắng, được tạo điểm nhấn bằng một chiếc nơ quá khổ, gợi nhớ đến một đoàn rước dâu.

Ông cũng khám phá các hình tượng đồng phục học sinh với một cảm giác hoài cổ đầy tinh quái. Những chiếc quần short dài đến đầu gối được kết hợp với đồ len thêu hình chữ thập. Những chiếc quần tây bồng bềnh kết hợp với áo khoác thể thao, giày oxford và tất cao đến đầu gối, gợi lên nghi thức vội vã thay trang phục sau giờ học. Đó là một nghiên cứu về phong cách kết hợp cao-thấp, nhưng cũng mang tính dịu dàng và vui tươi.

2025 — Fendi?

Giờ đây, với những báo cáo dồn dập về việc bổ nhiệm sắp tới của ông tại Fendi, Willy đã sẵn sàng để tạo ra tác động lớn nhất từ trước đến nay. Nếu được xác nhận, ông sẽ trở thành một trong số ít các nhà thiết kế người Mỹ dẫn dắt một nhà mốt di sản của châu Âu và là người Chicano đầu tiên giữ vị trí đó.

Fendi, vốn nổi tiếng với dòng dõi La Mã, kho lưu trữ đồ lông thú và phong cách cắt may mang tính kiến trúc, có vẻ như là một bức nền không mấy khả thi cho những thiết kế đầy cảm xúc của ông. Nhưng những người trong cuộc cho rằng đó chính là mấu chốt. Trong một hệ sinh thái xa xỉ thời kỳ hậu thời trang đường phố, nơi các thương hiệu đang tìm kiếm sự chân thực về cảm xúc, Willy mang đến một điều hiếm có: một nhà thiết kế có tâm hồn, tầm vóc và lương tâm chính trị.

Nếu việc bổ nhiệm thành hiện thực, hãy kỳ vọng vào một sự chuyển dịch từ vẻ hào nhoáng quý tộc sang sự trọng tâm mang tính tâm linh. Nó sẽ ít nói về địa vị hơn và nói nhiều hơn về câu chuyện. Fendi có thể sớm trở thành không chỉ là một nhà mốt thời trang mà còn là một ngôi nhà của cảm xúc.

Hình ảnh được cung cấp bởi Willy Chavarria, V Magazine, Kristine Barreiro