Tương lai của thời trang nam mang đậm dấu ấn quá khứ của Ấn Độ

Ấn Độ định hình phong cách

Tại các buổi trình diễn thời trang nam Xuân/Hè 2026 ở Paris và Milan, Ấn Độ không chỉ đơn thuần là một nguồn cảm hứng mà còn là một sự hiện diện rõ rệt và xuyên suốt. Từ những chiếc áo tunic bằng vải lanh tại Louis Vuitton đến những đôi sandal lấy cảm hứng từ kolhapuri tại Prada, cùng kỹ thuật quấn sarong và thêu thùa được trình diễn tại Dries Van Noten, những bộ sưu tập được nhắc đến nhiều nhất trong mùa này đều mang dấu ấn không thể nhầm lẫn của thẩm mỹ Ấn Độ.

Nhưng nếu coi đây là một khám phá bất ngờ thì đó sẽ là một sự hiểu lầm, hoặc tệ hơn là một sự phủ nhận lịch sử. Ấn Độ từ lâu đã là một trong những thủ phủ nền tảng của thời trang, và chỉ đến bây giờ ngành công nghiệp toàn cầu mới bắt đầu theo kịp.

ĐỌC THÊM: Nghệ thuật phối đồ chiếm vị trí trung tâm tại các buổi trình diễn SS26 ở Paris và Milan

Trong nhiều thế kỷ, Ấn Độ đã là một lực lượng trung tâm trong việc sản xuất và đổi mới dệt may. Di sản của quốc gia này bao gồm các loại vải dệt thủ công, thuốc nhuộm tự nhiên và truyền thống thêu thùa tinh xảo đến mức máy móc thường không thể sao chép được. Các loại vải như muslin và khadi, các kỹ thuật nhuộm như bandhani và ajrak, cùng các chi tiết trang trí thủ công như chikankari và zardozi đã được giao thương, sao chép và khao khát trên khắp các châu lục kể từ thời Mughal và sớm hơn nữa. Giới quý tộc châu Âu từng mặc lụa Ấn Độ. Các nền kinh tế thuộc địa từng phát triển thịnh vượng nhờ xuất khẩu bông và vải chintz của Ấn Độ. Trong từ điển phong cách toàn cầu, Ấn Độ chính là tiền lệ.

Pharrell hướng về phương Đông

Tuy nhiên, đối với mùa SS26, các nhà thiết kế phương Tây dường như đang sử dụng các tham chiếu Ấn Độ như những khung thiết kế chủ đạo. Tại Louis Vuitton, giám đốc sáng tạo mảng thời trang nam Pharrell Williams đã giới thiệu những phom dáng gợi nhớ đến kiểu áo tunic bằng vải lanh thoáng mát, kết hợp với quần xếp nếp mô phỏng kiểu dáng dhoti và pajama truyền thống. Những thiết kế này mang đến một cái nhìn hiện đại về kỹ thuật may đo, được định hình bởi tính thực dụng phù hợp với khí hậu và sự thanh lịch đa tầng của Ấn Độ.

Sự tri ân của Prada

Trong khi đó, Prada đã trình làng một phiên bản cải biên của kolhapuri chappal, loại dép lê bằng da có tuổi đời hàng thế kỷ của Ấn Độ, như một phần của tủ đồ mùa hè tối giản. Thiết kế được lược bỏ các chi tiết trang trí nhưng vẫn giữ nguyên cấu trúc, thể hiện sự ngưỡng mộ thay vì sự tái tạo hoàn toàn. Trong một thị trường bị thống trị bởi những đôi giày thể thao siêu kỹ thuật và các phiên bản tái phát hành từ kho lưu trữ, cử chỉ này nổi bật nhờ sự tiết chế.

Dries và nghệ thuật quấn vải

Tại Dries Van Noten, chiếc sarong đã trở thành một tuyên ngôn trung tâm của thời trang nam. Dưới sự dẫn dắt của tân giám đốc sáng tạo mảng thời trang nam Julian Klausner, buổi trình diễn đã khám phá cả sự uyển chuyển lẫn tính trang trọng, với các chi tiết thêu tinh xảo và kỹ thuật quấn vải gợi nhớ đến các quy tắc may đo bền vững của tiểu lục địa này.

Ngành công nghiệp thời trang từ lâu đã tham gia vào các chu kỳ vay mượn thẩm mỹ, thường là từ những khu vực trên thế giới vốn lịch sử bị gạt ra ngoài lề trong các câu chuyện biên tập. Nhưng điều làm nên sự khác biệt của thời điểm này là nhận thức ngày càng tăng, dù chưa hoàn toàn đầy đủ, về nguồn gốc của những ngôn ngữ thiết kế này. Có một sự chuyển dịch rõ rệt từ việc chiếm dụng sang sự gắn kết, từ bề nổi sang thực chất.

Tiêu điểm nhà thiết kế

Ảnh hưởng của Ấn Độ đối với thời trang toàn cầu không phải là mới. Điều mới mẻ chính là sự công nhận. Trong những năm gần đây, sự chú ý dành cho các nhà thiết kế Nam Á như Sabyasachi Mukherjee, Rahul Mishra và Supriya Lele đã mở rộng ra ngoài cộng đồng hải ngoại và đi vào các cuộc thảo luận chính thống. Các nhà mốt xa xỉ đang bắt đầu nhận ra rằng tay nghề thủ công từ Delhi hay Lucknow không cần phải được lọc qua lăng kính của Paris hay Milan mới trở nên phù hợp. Nó vốn dĩ đã như vậy rồi.

Mùa SS26 đánh dấu một sự hiệu chỉnh khả thi trong cách các thủ phủ thời trang thế giới hiểu về tầm ảnh hưởng và uy quyền. Các họa tiết có thể trông quen thuộc, nhưng cách sử dụng chúng giờ đây mang một sức nặng khác. Nó gợi lên sự tôn trọng, và có lẽ là một sự công nhận đã bị trì hoãn quá lâu.

Ấn Độ chưa bao giờ chờ đợi để được thời trang khám phá. Nó luôn là một phần của cấu trúc. Những gì chúng ta đang chứng kiến hiện nay là việc ngành công nghiệp cuối cùng cũng đã thừa nhận điều đó.

Ảnh do Louis Vuitton, Prada, Dries van Noten cung cấp