Tương lai của thời trang nam trông giống như quá khứ của Ấn Độ

Ấn Độ định hướng xu thế

Tại các buổi trình diễn thời trang nam Xuân/Hè 2026 ở Paris và Milan, Ấn Độ không chỉ là nguồn cảm hứng mà còn là một sự hiện diện rõ ràng và bền bỉ. Từ áo dài vải lanh tại Louis Vuitton đến sandal lấy cảm hứng từ kolhapuri tại Prada, và sarong cùng công việc thêu được trưng bày tại Dries Van Noten, những bộ sưu tập được bàn tán nhiều nhất của mùa này mang dấu ấn không thể nhầm lẫn của thẩm mỹ Ấn Độ.

Nhưng việc coi đây là một khám phá đột ngột sẽ là sai lầm trong trường hợp tốt nhất và là sự xét lại lịch sử trong trường hợp xấu nhất. Ấn Độ từ lâu đã là một trong những thủ đô nền tảng của thời trang, và chỉ bây giờ ngành công nghiệp toàn cầu mới bắt đầu bắt kịp.

XEM THÊM: Phong cách Trở thành Tâm điểm tại Các Buổi Trình diễn SS26 ở Paris và Milan

Trong nhiều thế kỷ, Ấn Độ đã là một lực lượng trung tâm trong sản xuất và đổi mới dệt may. Di sản của nó bao gồm các kỹ thuật dệt thủ công, thuốc nhuộm tự nhiên, và truyền thống thêu tinh xảo đến mức thường không thể sao chép bằng máy móc. Các loại vải như muslin và khadi, kỹ thuật nhuộm như bandhani và ajrak, và các kỹ thuật trang trí thủ công như chikankari và zardozi đã được giao dịch, sao chép và thèm muốn trên khắp các lục địa kể từ thời đại Mughal và trước đó. Giới quý tộc châu Âu mặc lụa Ấn Độ. Nền kinh tế thuộc địa phát triển mạnh nhờ xuất khẩu bông và vải hoa Ấn Độ. Trong từ vựng của phong cách toàn cầu, Ấn Độ là tiền lệ.

Pharrell hướng về phương Đông

Đối với SS26, tuy nhiên, các nhà thiết kế phương Tây dường như đang tương tác với các tham chiếu Ấn Độ như các khuôn khổ thiết kế trung tâm. Tại Louis Vuitton, giám đốc sáng tạo thời trang nam Pharrell Williams đã giới thiệu các kiểu dáng gợi nhớ đến áo dài bằng vải lanh thoáng khí, kết hợp với quần dài drapé gợi nhớ đến các hình thức truyền thống của dhoti và pajama. Những kiểu dáng này mang đến một cách tiếp cận hiện đại về may đo, được thông tin bởi tính thực tế và ý thức về sự thanh lịch nhiều lớp của Ấn Độ.

Lời tri ân của Prada

Trong khi đó, Prada đã giới thiệu một phiên bản được làm lại của dép kolhapuri, loại dép da có lịch sử hàng thế kỷ của Ấn Độ, như một phần của tủ quần áo mùa hè tối giản. Thiết kế đã được loại bỏ các chi tiết trang trí nhưng vẫn trung thành với cấu trúc, gợi ý sự ngưỡng mộ hơn là sự tái tạo. Trong một thị trường bị chi phối bởi giày thể thao siêu kỹ thuật và các phiên bản tái bản từ kho lưu trữ, cử chỉ này nổi bật vì sự tiết chế của nó.

Dries kết thúc với sự bao bọc

Tại Dries Van Noten, sarong nổi lên như một tuyên bố trung tâm trong thời trang nam. Dưới sự dẫn dắt của giám đốc sáng tạo thời trang nam mới Julian Klausner, buổi trình diễn đã khám phá cả sự mềm mại và trang trọng, với các chi tiết thêu tinh xảo và kỹ thuật quấn vải gợi nhớ đến các quy tắc may đo lâu đời của tiểu lục địa.

Ngành công nghiệp thời trang từ lâu đã tham gia vào các chu kỳ vay mượn thẩm mỹ, thường từ các khu vực trên thế giới vốn bị gạt ra ngoài lề trong câu chuyện biên tập. Nhưng điều làm cho khoảnh khắc này khác biệt là sự nhận thức ngày càng tăng, mặc dù chưa hoàn toàn chịu trách nhiệm, về nguồn gốc của những ngôn ngữ thiết kế này. Có một sự chuyển dịch rõ ràng từ việc chiếm dụng sang tương tác, từ bề mặt đến bản chất.

Các nhà thiết kế được chú ý

Ảnh hưởng của Ấn Độ đối với thời trang toàn cầu không phải là mới. Điều mới là sự công nhận. Trong những năm gần đây, sự chú ý đến các nhà thiết kế Nam Á như Sabyasachi Mukherjee, Rahul Mishra, và Supriya Lele đã mở rộng ra ngoài cộng đồng người Ấn xa xứ và vào các cuộc trò chuyện chính thống. Các thương hiệu xa xỉ bắt đầu nhận ra rằng tay nghề từ Delhi hoặc Lucknow không cần phải được lọc qua lăng kính Paris hoặc Milan để trở nên phù hợp. Nó vốn đã như vậy rồi.

Mùa SS26 đánh dấu một sự hiệu chỉnh có thể trong cách các thủ đô thời trang của thế giới hiểu về ảnh hưởng và quyền lực. Các motif có thể trông quen thuộc, nhưng cách sử dụng của chúng giờ đây mang một trọng lượng khác. Nó gợi ý sự tôn trọng, và có lẽ là một sự công nhận đã lâu.

Ấn Độ chưa bao giờ chờ đợi để được thời trang khám phá. Nó luôn là một phần của kiến trúc. Điều chúng ta đang chứng kiến bây giờ là ngành công nghiệp cuối cùng cũng công nhận điều đó.

Ảnh được cung cấp bởi Louis Vuitton, Prada, Dries van Noten