พบกับดีไซเนอร์ชาวฮ่องกงผู้สร้างสรรค์เครื่องประดับที่โดดเด่นที่สุดในฮอลลีวูด
เบอร์ทรานด์ มักไม่ได้ออกแบบตามกระแสหรือเวลา แต่เขาออกแบบตามน้ำหนักของความหมายที่คงอยู่ตลอดไป
โดย Dayne Aduna
สถาปนิกแห่งความปรารถนาที่ไม่เต็มใจ
เป็นเรื่องน่าสนใจที่ผลงานของคุณเดินพรมแดงงานประกาศรางวัลออสการ์ก่อนที่โลกจะรู้จักชื่อของคุณด้วยซ้ำ
แต่เบอร์ทรานด์ มัก ผู้ก่อตั้ง Sauvereign ไม่ได้สนใจเรื่องการรับรู้
เมื่อแบรดี้ คอร์เบตก้าวขึ้นสู่เวทีการแสดงที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของฮอลลีวูดโดยสวมเข็มกลัดที่ได้รับแรงบันดาลใจจากบรูทัลลิสม์ ซึ่งเป็นกระแสที่มักเกี่ยวข้องกับโครงสร้างขนาดใหญ่มากกว่าเครื่องประดับชั้นดี เบอร์ทรานด์ก็เป็นที่รู้จักแม้ว่าจะไม่ได้ประกาศให้ใครทราบก็ตาม ซึ่งเหมาะกับเขาเป็นอย่างดี
นักออกแบบชาวฮ่องกงไม่มีพื้นฐานด้านการออกแบบ และไม่ได้มีความสอดคล้องกับโครงสร้างการฝึกอบรมอย่างเป็นทางการแต่อย่างใด
“แรงบันดาลใจของผมนั้นมาจากสิ่งรอบตัว ความทรงจำในวัยเด็ก สิ่งที่ผมได้เห็นและได้สัมผัสมา ซึ่งสะท้อนออกมาจากความรู้สึกและสัญชาตญาณของผม” เขากล่าว
กระบวนการของเขาไม่ได้เป็นเพียงการแสดงความเคารพต่อสถาปัตยกรรมโดยเจตนาเท่านั้น แต่ยังเป็นการซึมซับความทรงจำเกี่ยวกับอาคาร วัสดุ และรูปทรงที่ปรากฏขึ้นอีกครั้งในช่วงเวลาที่ไม่คาดคิดอีกด้วย เขาไม่ได้กำลังออกแบบพิมพ์เขียวแต่อย่างใด เขากำลังออกแบบอารมณ์ความรู้สึก
อารมณ์นั้นปรากฏเป็นรูปร่างของวัตถุที่อาจกลายเป็นมรดกตกทอดได้หากกาลเวลาผ่านไปเร็วกว่านี้อีกนิด เข็มกลัดสไตล์บรูทัลลิสต์ของแบรดี้เป็น "เข็มกลัดที่แสดงถึงความคิด อารมณ์ และความเร็วที่ท้าทายและความเชื่อมั่น" ตามคำพูดของเบอร์ทรานด์
มันต้องเคร่งขรึม มันต้องสง่างาม แต่เหนือสิ่งอื่นใด มันต้องจำเป็น
“สิ่งที่ใช่ในเวลาที่ผิดคือสิ่งที่ผิด” เขาครุ่นคิด โดยบอกเป็นนัยว่าธรรมชาติของกระแสที่ไม่แน่นอนไม่ได้มีอิทธิพลต่อเขามากนัก ผลงานสร้างสรรค์ของเขาได้รับการออกแบบมาให้คงอยู่ตลอดไป
ความหลงใหลกับเวลา
นี่อาจอธิบายถึงความชอบของเขาที่มีต่อนาฬิกา โดยเฉพาะแบบวินเทจ ที่เทคนิคต่างๆ จะหายไปเร็วกว่าที่เราจะเรียนรู้ได้
“ความหายาก ความรู้ ความคิดริเริ่ม เทคนิคเก่าแก่ที่สูญหายและไม่เห็นอีกต่อไปในปัจจุบัน” เขากล่าว


หน้าปัดเคลือบแข็งเป็นตัวอย่างของ “ความงาม” ที่ความชำนาญด้านงานฝีมือสูญหายไปอย่างไม่มีวันหวนกลับคืนมา ความเศร้าโศกของงานฝีมือที่ไม่มีวันหวนกลับคืนมาได้
แต่เขาไม่ได้ติดอยู่กับอดีต “ผลงานร่วมสมัยของ Kari Voutilainen สามารถสร้างความตื่นเต้นให้กับฉันได้ไม่น้อยไปกว่านั้นด้วยซ้ำ”
Kari คือผู้ร่วมงานคนล่าสุดของ Bertrand ช่างทำนาฬิกาชาวฟินแลนด์ผู้เพิ่งคว้า รางวัล GPHG 2024 Men’s Watch Prize มาได้ไม่นาน ได้ร่วมมือกับ Sauvereign เพื่อสร้างคอลเลกชันที่เชื่อมโยงระหว่างการบอกเวลาและการประดับตกแต่ง
ผลงานสำคัญชิ้นแรกของพวกเขาคือ เข็มกลัดอัญมณี HS14 ที่ Cillian Murphy สวมใส่ในงานออสการ์ปีที่แล้ว ซึ่งใช้เวลาเตรียมการถึง 15 ปี
อนาคตของงานฝีมือในโลกดิจิทัล
เบอร์ทรานด์ซึ่งเป็นคนที่ชอบโต้เถียงอยู่เสมอ แสดงความสงสัยต่อแนวทางปัจจุบันของการออกแบบ เขากังวลเกี่ยวกับบทบาทของ AI ในการสร้างสรรค์ ไม่ใช่เพราะเขาเกรงกลัวตัวเทคโนโลยีเอง แต่เพราะเขาเกรงว่าเทคโนโลยีจะลบล้างสิ่งใดไป
“เทคโนโลยีควรเป็นจักรยานสำหรับจิตใจของมนุษย์” เขากล่าวโดยยืมคำพูดของ Steve Jobs มา
มันไม่ควรมาแทนที่ความอยากรู้อยากเห็น และไม่ควรทำให้ผู้ออกแบบหลุดพ้นจากความรับผิดชอบในการทำความเข้าใจงานฝีมือของตนเกินกว่าเพียงแสงของหน้าจอ
“ผลงานสร้างสรรค์หลายๆ อย่างในปัจจุบันมีลักษณะที่ขาดความใส่ใจ ไม่เหมาะสมกับจุดประสงค์ และไม่มุ่งมั่นในระยะยาว”
แม้เบอร์ทรานด์จะอุทิศตนเพื่อความคงอยู่ แต่ผลงานของเขาก็มีความเป็นส่วนตัวอย่างยิ่งเช่นกัน
เขาออกแบบสิ่งที่เขาต้องการสวมใส่ เป็นเจ้าของ และส่งต่อให้ลูกหลาน ไม่มีการแบ่งแยกระหว่างตัวเขาและงานฝีมือของเขา
“ผลงานของฉันคือกระจกสะท้อนการเดินทางของฉัน” เขากล่าว เขาไม่ได้ไล่ตามสัญลักษณ์ เขาไม่ได้แสวงหามรดก
อย่างไรก็ตาม ชิ้นงานของเขายังมีวิธีการในการบอกเวลา—บนข้อมือ บนปกเสื้อ หรือในมือของผู้ที่เข้าใจว่าความหมายเป็นวัสดุที่มีค่าที่สุด
ขอขอบคุณเป็นพิเศษ Amalissa Hall และ Katie Forster

Dayne Aduna
Dayne Aduna is an Associate Editor at VMAN Southeast Asia, specializing in fashion, grooming, film, television, and contemporary pop culture. With a strong editorial focus on menswear, his work explores how style intersects with shifting cultural movements across Southeast Asia and beyond.
His expertise spans fashion journalism, celebrity profiling, grooming and skincare trends, fragrance, runway reporting, and cultural commentary, with a particular eye for emerging creatives and youth-driven style.
Dayne has written extensively on fashion houses, seasonal trends, designer collections, and the evolving image of the modern Southeast Asian man, bringing both editorial depth and cultural relevance to his coverage.
