แกรนต์ เปเรซ กับดนตรี ความทรงจำ และการทำสันติภาพกับอินเทอร์เน็ต
ที่อายุ 23 ปี grentperez ยืนอยู่ ณ จุดตัดระหว่างความโหยหาอดีตและชื่อเสียงใหม่ เปลี่ยนความเรียบง่ายของการเติบโตบนโลกออนไลน์ให้กลายเป็นสิ่งที่อ่อนโยน สร้างขึ้นด้วยตนเอง และเป็นของเขาอย่างลึกซึ้ง
grentperez เปลี่ยนการคัฟเวอร์เพลงในห้องนอนให้กลายเป็นเสียงระดับโลกได้อย่างไร
ในช่วงฤดูร้อนปี 2019 เด็กชายคนหนึ่งในซิดนีย์ตะวันตกได้หันกล้องมาที่ตัวเอง เล่นกีตาร์ และร้องเพลงคัฟเวอร์ที่เพิ่งเรียนรู้ด้วยการฟัง เขาไม่ได้เรียกมันว่าศิลปะ หรือการเปิดตัว หรืออะไรที่ใกล้เคียงกับนั้น คำอธิบายวิดีโอนั้นตรงไปตรงมาและไม่จริงจัง: "best fart" แต่โดยไม่รู้ตัว Grant Perez ได้เริ่มต้นงานที่ช้าๆ และมั่นคงในการกลายเป็น grentperez
ปัจจุบัน ที่อายุ 23 ปี ศิลปินชาวฟิลิปปินส์-ออสเตรเลียคนนี้ยืนอยู่ ณ จุดเปลี่ยนที่แตกต่างออกไป เพลงของเขาข้ามมหาสมุทร ทัวร์คอนเสิร์ตของเขาขายหมดภายในไม่กี่ชั่วโมง และอัลบั้มเต็มชุดแรกของเขา Backflips In A Restaurant ได้รับการบรรยายว่าเป็นการเติบโตเข้าสู่วัยผู้ใหญ่แบบภาพยนตร์ที่เล่าผ่านคอร์ดและการเปิดเผย มันเป็นบันทึกที่ให้ความรู้สึกทั้งโหยหาอดีตและใหม่ โดยมีเท้าข้างหนึ่งอยู่ในความอบอุ่นของคาราโอเกะในวัยเด็กและอีกข้างหนึ่งปักหลักอยู่ในปัจจุบันกาลอันไม่หยุดนิ่งของป๊อปสมัยใหม่
เสียงระหว่างยุคสมัย
เป็นเรื่องที่น่าดึงดูดที่จะเรียกเขาว่า "วิญญาณเก่า" แต่นั่นไม่ได้จับความเฉพาะเจาะจงของเสียงของเขาได้ดีนัก ดนตรีของ grentperez รู้สึกเหมือนการแปลมากกว่าการย้อนกลับ ทำนองยุค 70 ที่ผ่านการกรองด้วยความรู้สึกของยุค 2020 หรือสิ่งที่เกิดขึ้นเมื่อคุณเติบโตมาพร้อมกับ Bread และ The Carpenters ที่เล่นอยู่เบื้องหลัง ในขณะที่อัลกอริทึมพาคุณไปหา Rex Orange County และ Daniel Caesar "ทำนองเก่าๆ เหล่านั้นไม่มีวันจากฉันไปได้" เขากล่าว
“ย้อนกลับไปตอนที่รายการเพลงที่ผมค้นพบเป็นเพียงสิ่งที่พ่อแม่ ลุง และป้าของผมร้องระหว่างคาราโอเกะ ผมชอบทำนองเต้นรำคลาสสิกที่ดี อะไรก็ตามที่มีพลวัต ”
เมื่อสิบปีก่อน โลกของแกรนต์คือห้องนอนในชานเมืองและแล็ปท็อป ตอนนี้ มันคือเวทีในนิวยอร์ก ลอนดอน และโตเกียว แต่แก่นของงานของเขาไม่ได้เปลี่ยนไปมากนัก เพลงของเขายังคงมีขนาดเล็กในแง่ของความใกล้ชิด เขียนจากสัญชาตญาณเดียวกันที่เคยผลักดันให้เขาบันทึกเพลงคัฟเวอร์ตอนเป็นวัยรุ่น: เพื่อแปลความรู้สึกให้เป็นเสียงและทำให้บางสิ่งที่ผ่านไปอย่างรวดเร็วคงอยู่นานขึ้น
“ถ้าแกรนต์ผู้ใช้ YouTube ในปี 2018 เห็นตัวผมในวันนี้ ผมอยากคิดว่าเขาจะประหลาดใจอย่างพอใจ เขาจะพูดว่า 'อะไรนะ?! เราแต่งเพลงด้วยเหรอตอนนี้?! คุณบ้าไปแล้ว’ ”
มีความซื่อสัตย์ในวิธีที่เขาพูดถึงช่วงแรกๆ เหล่านั้น ไม่ใช่ในฐานะยุคที่เขาเติบโตเกินไปแล้ว แต่เป็นสิ่งที่เขายังคงแบกไว้ "ฉันคิดถึงพวกมันจริงๆ" เขายอมรับ "มีความสุขแสนสุขอยู่ในอากาศที่ตอนนี้เปลี่ยนไปแล้ว" สิ่งที่เริ่มต้นเป็นการอัปโหลดแบบสุ่มและสนุกสนาน ได้กลายเป็นอาชีพที่ต้องการความสม่ำเสมอ: แคมเปญการปล่อยเพลงที่ยาวนานหนึ่งปี ทัวร์ที่วางแผนอย่างพิถีพิถัน และความเหนื่อยล้าจากการเป็นทั้งศิลปินและแบรนด์ แต่ Grant เข้าหามันด้วยการต่อต้านอย่างอ่อนโยน เขาไม่ได้ไล่ตามความไวรัลเท่าไหร่ แต่พยายามที่จะมองเห็นตัวเองอยู่
การเรียนรู้ผ่านความผิดพลาด
แนวทางการสร้างสรรค์ของเขาเป็นของคนที่เลิกเรียนรู้ความสมบูรณ์แบบเพื่อความเป็นไปได้ "ฉันได้เรียนรู้ที่จะไปต่อและทำผิดพลาด" เขากล่าว "เล่นกับสิ่งต่างๆ และสร้างคลังเสียงที่เหมาะกับรสนิยมของคุณ ซึ่งในที่สุดจะกลายเป็นตัวแทนของคุณ" ความเต็มใจที่จะทดลอง ซึ่งเขาเรียกว่า "การทดสอบขีดจำกัด" ได้พาเขาผ่านเส้นทางอ้อมที่ไม่น่าเป็นไปได้ "ฉันทำเดโมเต้นรำไปแล้วสักสองสามเพลง" เขาหัวเราะ "พวกมันยังคงเจ๋งจริงๆ ในหัวของฉัน แต่ฉันจะปล่อยมันออกมาไหม? ไม่"
สิ่งที่ทำให้ดนตรีของ Grant มีผลกระทบมากคือการเล่นระหว่างความจริงใจและความไม่จริงจัง การแสดงสดของเขารู้สึกเหมือนเป็นหลักฐานของความเป็นคู่นั้น การผสมผสานระหว่างความสุขและการใคร่ครวญ ราวกับว่าผู้ชมได้รับเชิญให้เข้าร่วมเรื่องตลกภายในและการสารภาพในเวลาเดียวกัน "ฉันแค่คิดว่าการแสดงนั้นสนุก" เขากล่าว
“การแสดงจะเจ๋งเมื่อมีระดับของความไม่จริงจังเป็นครั้งคราว ผมอยากคิดว่าโชว์ของผมกำลังพัฒนาอยู่ตลอดเวลา มันจะกลายเป็นอะไรในอนาคต? ผมไม่แน่ใจนัก ”
จิตวิญญาณของการด้นสดนั้น ของการปล่อยให้ศิลปะของเขาเติบโตในที่สาธารณะ คือสิ่งที่ทำให้เขาแตกต่างในยุคที่ต้องการความเรียบร้อย Perez มีชื่อเสียงจากการปล่อยวิดีโอ YouTube เก่าๆ ทั้งหมดไว้ออนไลน์ แม้แต่วิดีโอที่ตอนนี้เขารู้สึกอายก็ตาม "มันเจ๋งที่ได้เห็นว่าใครบางคนมาไกลแค่ไหน" เขากล่าว "สมองของพวกเขาเปลี่ยนไปอย่างไรตลอดหลายปี และโลกได้หล่อหลอมพวกเขาอย่างไร" มันเป็นการกระทำแห่งความโปร่งใสที่เล็กแต่ก้าวล้ำ เป็นการเตือนใจว่าวิวัฒนาการของศิลปินไม่จำเป็นต้องถูกคัดสรรให้หายไป
ศิลปะแห่งการสร้างสรรค์ในชีวิตประจำวัน
นอกออนไลน์ จริยธรรมเดียวกันนั้นได้ขยายไปสู่วิธีที่เขาสร้างโลกของเขา รถของเขา กระเป๋าเดินทางที่เต็มไปด้วยภาพวาด และแม้แต่เสื้อผ้าของเขาล้วนเป็นส่วนขยายของสัญชาตญาณสร้างสรรค์ของเขา "ในความคิดแรก ฉันจะถือว่าพวกมันเป็นงานอดิเรก" เขากล่าว "แต่ในความเป็นจริง ฉันเดาว่าพวกมันเป็นเพียงการแสดงออกทางกายภาพของวิธีการทำงานของจิตใจฉัน ว่าฉันรักการตกแต่งอย่างไร ฉันรักการสร้างสิ่งที่สมบูรณ์แบบอย่างไม่สมบูรณ์แบบอย่างไร บางทีมันอาจเหมือนกับดนตรีของฉัน"
แต่ความสัมพันธ์ของ Grant กับโลกดิจิทัล ซึ่งเป็นสิ่งที่สร้างเขาขึ้นมา นั้นซับซ้อน เขาเติบโตมาในยุคบูมของ YouTube แต่ตอนนี้เผชิญกับวัฒนธรรมความเร็วสูงของ TikTok "รูปแบบสั้นเป็นภัยพิบัติ" เขากล่าวอย่างตรงไปตรงมา "ฉันบริโภคมันมากเกินไป ฉันคิดว่าโลกทั้งใบทำแบบนั้น แต่อนิจจา เราต้องการโดปามีน" แต่ไม่เหมือนศิลปินหลายคนที่รู้สึกติดกับดันจากอัลกอริทึม Grant พบความสุขในการสร้างเนื้อหา เขาตัดต่อวิดีโอของเขาเองและเล่นกับรูปแบบ "ข้ออ้างใดๆ ในการตัดต่ออะไรบางอย่างก็โอเคสำหรับฉัน" เขาเหยียดไหล่ ราวกับจะบอกว่านี่ก็เป็นศิลปะเช่นกัน
หาก Tyler, The Creator เป็นตัวแทนของปลายด้านหนึ่งของสเปกตรัมศิลปะ ด้านของความแท้จริงที่ก้าวล้ำ แล้ว grentperez ได้นำบทเรียนนั้นมาและหันเข้าหาตัวเอง "ยังไม่" เขาตอบเมื่อถูกถามว่าการเป็นตัวเองเคยมีค่าใช้จ่ายหรือไม่ "แต่ฉันคิดว่ามันเป็นปัญหาที่ดีที่จะมี"
พลังของความต่อเนื่อง
ในการสนทนา Grant มักจะกลับมาที่ธีมเดียว: การเรียนรู้ เขาเรียกช่วงปัจจุบันของอาชีพของเขาว่า "ช่วงการเรียนรู้" และเขาพูดด้วยความภาคภูมิใจ ไม่มีภาพลวงตาของความเชี่ยวชาญ มีเพียงความอยากรู้อยากเห็นอย่างลึกซึ้งเกี่ยวกับสิ่งที่อาจเกิดขึ้นต่อไป เขาพูดถึงแนวเพลงในแบบที่เขาพูดถึงคน แต่ละแนวมีบุคลิกและจังหวะของตัวเองที่ต้องเข้าใจ เขาแม้แต่ล้อเล่นเกี่ยวกับการทำเพลงคันทรีสักวันหนึ่ง "ฉันจะทำงานกับ George Strait" เขากล่าวครึ่งจริงครึ่งขำ "จะไม่เปลี่ยนแปลงอะไรเลยที่รัก คันทรีตลอดทาง"
สิ่งที่รวมชิ้นส่วนทั้งหมดเหล่านี้เข้าด้วยกัน ดนตรี รถยนต์ ภาพวาด และเรื่องตลก คือความรู้สึกขอบคุณต่อการเคลื่อนไหวนั่นเอง Grant ดูเหมือนจะไม่สนใจในความสิ้นสุด เขาหลงใหลในช่วงกลางๆ มากกว่า ในช่วงเวลาของการลูบคลำ การพยายาม การเปลี่ยนใจ เมื่อถูกถามว่าตัวเองในอนาคตอาจขอบคุณเขาเพราะอะไร เขาตอบโดยไม่ลังเล:
“สำหรับการไปให้ถึงจริงๆ สำหรับการพยายาม (หากฉันล้มเหลว) และสำหรับการทำ สำหรับการไม่ปล่อยให้มันขึ้นอยู่กับสิ่งที่ไม่รู้ เก่งมาก เพื่อน คุณกำลังมีชีวิตอยู่ ”
และบางทีนั่นอาจเป็นมาตรวัดที่แท้จริงที่สุดของความสำเร็จของ grentperez ไม่ใช่แผ่นทองคำหรือการแสดงที่ขายหมด แต่เป็นวิธีที่เขาจัดการเปลี่ยนการเติบโตให้เป็นสิ่งที่อ่อนโยน เขาเลือกความต่อเนื่องในอุตสาหกรรมที่ให้รางวัลกับการประดิษฐ์ใหม่ เด็กที่มีเว็บแคมยังคงอยู่ที่นั่น แค่แก่ขึ้นตอนนี้ มั่นใจในแสงที่เขายืนอยู่มากขึ้นเล็กน้อย
ภาพถ่าย Arvin Prem Kumar
แฟชั่น yuzhen Wang
แต่งหน้าทำผม Jessica Yang
ทำผม Eric marom
โปรดักชั่น Ben yeoh (avenue creative talent) และ Jessica seinor
ออกแบบโปรดักชั่น Arvin Prem Kumar และ Yuzhen Wang
ผู้ช่วยช่างภาพ Brendan Manning และ Anna Pihan
ผู้ช่วยแฟชั่นและออกแบบโปรดักชั่น Jade








