แกรนต์ เปเรซ กับดนตรี ความทรงจำ และการทำสันติภาพกับอินเทอร์เน็ต
ที่อายุ 23 ปี grentperez ยืนอยู่ ณ จุดตัดระหว่างความโหยหาอดีตและชื่อเสียงใหม่ เปลี่ยนความเรียบง่ายของการเติบโตบนโลกออนไลน์ให้กลายเป็นสิ่งที่อ่อนโยน สร้างขึ้นด้วยตนเอง และเป็นของเขาอย่างลึกซึ้ง

grentperez เปลี่ยนการคัฟเวอร์เพลงในห้องนอนให้กลายเป็นเสียงระดับโลกได้อย่างไร
ในช่วงฤดูร้อนปี 2019 เด็กชายคนหนึ่งในซิดนีย์ตะวันตกได้หันกล้องมาที่ตัวเอง เล่นกีตาร์ และร้องเพลงคัฟเวอร์ที่เพิ่งเรียนรู้ด้วยการฟัง เขาไม่ได้เรียกมันว่าศิลปะ หรือการเปิดตัว หรืออะไรที่ใกล้เคียงกับนั้น คำอธิบายวิดีโอนั้นตรงไปตรงมาและไม่จริงจัง: “best fart” แต่โดยไม่รู้ตัว Grant Perez ได้เริ่มต้นงานที่ช้าๆ และมั่นคงในการกลายเป็น grentperez

ปัจจุบัน ที่อายุ 23 ปี ศิลปินชาวฟิลิปปินส์-ออสเตรเลียคนนี้ยืนอยู่ ณ จุดเปลี่ยนที่แตกต่างออกไป เพลงของเขาข้ามมหาสมุทร ทัวร์คอนเสิร์ตของเขาขายหมดภายในไม่กี่ชั่วโมง และอัลบั้มเต็มชุดแรกของเขา

เสียงระหว่างยุคสมัย
เป็นเรื่องที่น่าดึงดูดที่จะเรียกเขาว่า “วิญญาณเก่า” แต่นั่นไม่ได้จับความเฉพาะเจาะจงของเสียงของเขาได้ดีนัก ดนตรีของ grentperez รู้สึกเหมือนการแปลมากกว่าการย้อนกลับ ทำนองยุค 70 ที่ผ่านการกรองด้วยความรู้สึกของยุค 2020 หรือสิ่งที่เกิดขึ้นเมื่อคุณเติบโตมาพร้อมกับ Bread และ The Carpenters ที่เล่นอยู่เบื้องหลัง ในขณะที่อัลกอริทึมพาคุณไปหา Rex Orange County และ Daniel Caesar “ทำนองเก่าๆ เหล่านั้นไม่มีวันจากฉันไปได้” เขากล่าว
“ย้อนกลับไปตอนที่รายการเพลงที่ผมค้นพบเป็นเพียงสิ่งที่พ่อแม่ ลุง และป้าของผมร้องระหว่างคาราโอเกะ ผมชอบทำนองเต้นรำคลาสสิกที่ดี อะไรก็ตามที่มีพลวัต ”
เมื่อสิบปีก่อน โลกของแกรนต์คือห้องนอนในชานเมืองและแล็ปท็อป ตอนนี้ มันคือเวทีในนิวยอร์ก ลอนดอน และโตเกียว แต่แก่นของงานของเขาไม่ได้เปลี่ยนไปมากนัก เพลงของเขายังคงมีขนาดเล็กในแง่ของความใกล้ชิด เขียนจากสัญชาตญาณเดียวกันที่เคยผลักดันให้เขาบันทึกเพลงคัฟเวอร์ตอนเป็นวัยรุ่น: เพื่อแปลความรู้สึกให้เป็นเสียงและทำให้บางสิ่งที่ผ่านไปอย่างรวดเร็วคงอยู่นานขึ้น
“ถ้าแกรนต์ผู้ใช้ YouTube ในปี 2018 เห็นตัวผมในวันนี้ ผมอยากคิดว่าเขาจะประหลาดใจอย่างพอใจ เขาจะพูดว่า ‘อะไรนะ?! เราแต่งเพลงด้วยเหรอตอนนี้?! คุณบ้าไปแล้ว’ ”
มีความซื่อสัตย์ในวิธีที่เขาพูดถึงช่วงแรกๆ เหล่านั้น ไม่ใช่ในฐานะยุคที่เขาเติบโตเกินไปแล้ว แต่เป็นสิ่งที่เขายังคงแบกไว้ “ฉันคิดถึงพวกมันจริงๆ” เขายอมรับ “มีความสุขแสนสุขอยู่ในอากาศที่ตอนนี้เปลี่ยนไปแล้ว” สิ่งที่เริ่มต้นเป็นการอัปโหลดแบบสุ่มและสนุกสนาน ได้กลายเป็นอาชีพที่ต้องการความสม่ำเสมอ: แคมเปญการปล่อยเพลงที่ยาวนานหนึ่งปี ทัวร์ที่วางแผนอย่างพิถีพิถัน และความเหนื่อยล้าจากการเป็นทั้งศิลปินและแบรนด์ แต่ Grant เข้าหามันด้วยการต่อต้านอย่างอ่อนโยน เขาไม่ได้ไล่ตามความไวรัลเท่าไหร่ แต่พยายามที่จะมองเห็นตัวเองอยู่

การเรียนรู้ผ่านความผิดพลาด
แนวทางการสร้างสรรค์ของเขาเป็นของคนที่เลิกเรียนรู้ความสมบูรณ์แบบเพื่อความเป็นไปได้ “ฉันได้เรียนรู้ที่จะไปต่อและทำผิดพลาด” เขากล่าว “เล่นกับสิ่งต่างๆ และสร้างคลังเสียงที่เหมาะกับรสนิยมของคุณ ซึ่งในที่สุดจะกลายเป็นตัวแทนของคุณ” ความเต็มใจที่จะทดลอง ซึ่งเขาเรียกว่า “การทดสอบขีดจำกัด” ได้พาเขาผ่านเส้นทางอ้อมที่ไม่น่าเป็นไปได้ “ฉันทำเดโมเต้นรำไปแล้วสักสองสามเพลง” เขาหัวเราะ “พวกมันยังคงเจ๋งจริงๆ ในหัวของฉัน แต่ฉันจะปล่อยมันออกมาไหม? ไม่”
สิ่งที่ทำให้ดนตรีของ Grant มีผลกระทบมากคือการเล่นระหว่างความจริงใจและความไม่จริงจัง การแสดงสดของเขารู้สึกเหมือนเป็นหลักฐานของความเป็นคู่นั้น การผสมผสานระหว่างความสุขและการใคร่ครวญ ราวกับว่าผู้ชมได้รับเชิญให้เข้าร่วมเรื่องตลกภายในและการสารภาพในเวลาเดียวกัน “ฉันแค่คิดว่าการแสดงนั้นสนุก” เขากล่าว
“การแสดงจะเจ๋งเมื่อมีระดับของความไม่จริงจังเป็นครั้งคราว ผมอยากคิดว่าโชว์ของผมกำลังพัฒนาอยู่ตลอดเวลา มันจะกลายเป็นอะไรในอนาคต? ผมไม่แน่ใจนัก ”
จิตวิญญาณของการด้นสดนั้น ของการปล่อยให้ศิลปะของเขาเติบโตในที่สาธารณะ คือสิ่งที่ทำให้เขาแตกต่างในยุคที่ต้องการความเรียบร้อย Perez มีชื่อเสียงจากการปล่อยวิดีโอ YouTube เก่าๆ ทั้งหมดไว้ออนไลน์ แม้แต่วิดีโอที่ตอนนี้เขารู้สึกอายก็ตาม “มันเจ๋งที่ได้เห็นว่าใครบางคนมาไกลแค่ไหน” เขากล่าว “สมองของพวกเขาเปลี่ยนไปอย่างไรตลอดหลายปี และโลกได้หล่อหลอมพวกเขาอย่างไร” มันเป็นการกระทำแห่งความโปร่งใสที่เล็กแต่ก้าวล้ำ เป็นการเตือนใจว่าวิวัฒนาการของศิลปินไม่จำเป็นต้องถูกคัดสรรให้หายไป

ศิลปะแห่งการสร้างสรรค์ในชีวิตประจำวัน
นอกออนไลน์ จริยธรรมเดียวกันนั้นได้ขยายไปสู่วิธีที่เขาสร้างโลกของเขา รถของเขา กระเป๋าเดินทางที่เต็มไปด้วยภาพวาด และแม้แต่เสื้อผ้าของเขาล้วนเป็นส่วนขยายของสัญชาตญาณสร้างสรรค์ของเขา “ในความคิดแรก ฉันจะถือว่าพวกมันเป็นงานอดิเรก” เขากล่าว “แต่ในความเป็นจริง ฉันเดาว่าพวกมันเป็นเพียงการแสดงออกทางกายภาพของวิธีการทำงานของจิตใจฉัน ว่าฉันรักการตกแต่งอย่างไร ฉันรักการสร้างสิ่งที่สมบูรณ์แบบอย่างไม่สมบูรณ์แบบอย่างไร บางทีมันอาจเหมือนกับดนตรีของฉัน”
แต่ความสัมพันธ์ของ Grant กับโลกดิจิทัล ซึ่งเป็นสิ่งที่สร้างเขาขึ้นมา นั้นซับซ้อน เขาเติบโตมาในยุคบูมของ YouTube แต่ตอนนี้เผชิญกับวัฒนธรรมความเร็วสูงของ TikTok “รูปแบบสั้นเป็นภัยพิบัติ” เขากล่าวอย่างตรงไปตรงมา “ฉันบริโภคมันมากเกินไป ฉันคิดว่าโลกทั้งใบทำแบบนั้น แต่อนิจจา เราต้องการโดปามีน” แต่ไม่เหมือนศิลปินหลายคนที่รู้สึกติดกับดันจากอัลกอริทึม Grant พบความสุขในการสร้างเนื้อหา เขาตัดต่อวิดีโอของเขาเองและเล่นกับรูปแบบ “ข้ออ้างใดๆ ในการตัดต่ออะไรบางอย่างก็โอเคสำหรับฉัน” เขาเหยียดไหล่ ราวกับจะบอกว่านี่ก็เป็นศิลปะเช่นกัน
หาก Tyler, The Creator เป็นตัวแทนของปลายด้านหนึ่งของสเปกตรัมศิลปะ ด้านของความแท้จริงที่ก้าวล้ำ แล้ว grentperez ได้นำบทเรียนนั้นมาและหันเข้าหาตัวเอง “ยังไม่” เขาตอบเมื่อถูกถามว่าการเป็นตัวเองเคยมีค่าใช้จ่ายหรือไม่ “แต่ฉันคิดว่ามันเป็นปัญหาที่ดีที่จะมี”

พลังของความต่อเนื่อง
ในการสนทนา Grant มักจะกลับมาที่ธีมเดียว: การเรียนรู้ เขาเรียกช่วงปัจจุบันของอาชีพของเขาว่า “ช่วงการเรียนรู้” และเขาพูดด้วยความภาคภูมิใจ ไม่มีภาพลวงตาของความเชี่ยวชาญ มีเพียงความอยากรู้อยากเห็นอย่างลึกซึ้งเกี่ยวกับสิ่งที่อาจเกิดขึ้นต่อไป เขาพูดถึงแนวเพลงในแบบที่เขาพูดถึงคน แต่ละแนวมีบุคลิกและจังหวะของตัวเองที่ต้องเข้าใจ เขาแม้แต่ล้อเล่นเกี่ยวกับการทำเพลงคันทรีสักวันหนึ่ง “ฉันจะทำงานกับ
สิ่งที่รวมชิ้นส่วนทั้งหมดเหล่านี้เข้าด้วยกัน ดนตรี รถยนต์ ภาพวาด และเรื่องตลก คือความรู้สึกขอบคุณต่อการเคลื่อนไหวนั่นเอง Grant ดูเหมือนจะไม่สนใจในความสิ้นสุด เขาหลงใหลในช่วงกลางๆ มากกว่า ในช่วงเวลาของการลูบคลำ การพยายาม การเปลี่ยนใจ เมื่อถูกถามว่าตัวเองในอนาคตอาจขอบคุณเขาเพราะอะไร เขาตอบโดยไม่ลังเล:
“สำหรับการไปให้ถึงจริงๆ สำหรับการพยายาม (หากฉันล้มเหลว) และสำหรับการทำ สำหรับการไม่ปล่อยให้มันขึ้นอยู่กับสิ่งที่ไม่รู้ เก่งมาก เพื่อน คุณกำลังมีชีวิตอยู่ ”
และบางทีนั่นอาจเป็นมาตรวัดที่แท้จริงที่สุดของความสำเร็จของ grentperez ไม่ใช่แผ่นทองคำหรือการแสดงที่ขายหมด แต่เป็นวิธีที่เขาจัดการเปลี่ยนการเติบโตให้เป็นสิ่งที่อ่อนโยน เขาเลือกความต่อเนื่องในอุตสาหกรรมที่ให้รางวัลกับการประดิษฐ์ใหม่ เด็กที่มีเว็บแคมยังคงอยู่ที่นั่น แค่แก่ขึ้นตอนนี้ มั่นใจในแสงที่เขายืนอยู่มากขึ้นเล็กน้อย
ภาพถ่าย Arvin Prem Kumar
แฟชั่น yuzhen Wang
แต่งหน้าทำผม Jessica Yang
ทำผม Eric marom
โปรดักชั่น Ben yeoh ( avenue creative talent ) และ Jessica seinor
ออกแบบโปรดักชั่น Arvin Prem Kumar และ Yuzhen Wang
ผู้ช่วยช่างภาพ Brendan Manning และ Anna Pihan
ผู้ช่วยแฟชั่นและออกแบบโปรดักชั่น Jade