5 ภาพยนตร์ที่ต้องดูจากเทศกาลภาพยนตร์เอเชียนิวยอร์ก 2025

เทศกาลภาพยนตร์เอเชียนิวยอร์ก (NYAFF) เป็นที่หลบภัยสำหรับสิ่งที่จำแนกไม่ได้เสมอมา นี่คือภาพยนตร์ที่ต่อต้านการติดป้ายแนวง่ายๆ เรื่องราวที่พุ่งไปมาระหว่างตลก น่าเศร้า และแปลกประหลาดโดยไม่มีการเตือน ปีนี้เทศกาลกลับมาพร้อมภาพยนตร์กว่า 100 เรื่องจากเอเชียตะวันออก เอเชียใต้ และเอเชียตะวันออกเฉียงใต้ ยืนยันความมุ่งมั่นในการเน้นการเล่าเรื่องที่ทำลายขอบเขตและพรสวรรค์ที่ไม่ค่อยได้เห็น

ที่เกี่ยวข้อง: คำตัดสินออกมาแล้ว นี่คือสิ่งที่ผู้คนพูดถึงภาพยนตร์ที่คาดหวังมากที่สุดของคานส์

ด้วยการสนับสนุนจาก Film at Lincoln Center และสถาบันวัฒนธรรมเอเชียต่างๆ NYAFF ได้กลายเป็นแพลตฟอร์มสำคัญสำหรับทั้งผู้กำกับที่มีชื่อเสียงและนักสร้างภาพยนตร์มือใหม่ หลายคนนำเสนอผลงานที่ท้าทายรูปแบบการจัดจำหน่ายแบบเดิม

รายการปี 2025 มีตั้งแต่การศึกษาตัวละครที่ใกล้ชิดไปจนถึงหนังสยองขวัญเชิงทดลอง จากละครที่มีประจุทางการเมืองไปจนถึงเรื่องอาชญากรรมแนวแอบเซิร์ด ต่อไปนี้คือ 5 ภาพยนตร์ที่โดดเด่นซึ่งกำหนดรุ่นปีนี้:

Deep in the Mountains (จีน, ผู้กำกับ หลี่ หยงอี้)

ในผลงานเรื่องแรกของเขา หลี่ หยงอี้ บรรณาธิการมานานของจาง อี่โหม สร้างนิทานชนบทสีนัวร์ในรูปแบบของหนังระทึกขวัญสืบสวน ตั้งอยู่ในจีนยุค 1990 ภาพยนตร์เปิดด้วยการกระทำที่ดูไร้เดียงสา: เจ้าหน้าที่ด่านตรวจยกเลิกใบสั่งจราจร สิ่งที่ตามมาคือการหมุนวนของเรื่องเล่าที่เกี่ยวข้องกับคนขับรถบรรทุกที่หายไป ลูกสาวของเขาที่หลบหนี และร้านอาหารริมทางที่อาจเป็นหรือไม่เป็นหน้ากากสำหรับการฆาตกรรมต่อเนื่อง

วางตำแหน่งอยู่ระหว่างความแอบเซิร์ดของพี่น้อง Coen และความน่าสะพรึงกลัวที่เผาไหม้ช้าๆ ของภาพยนตร์จีนยุคที่หก Deep in the Mountains ผสมผสานการเสียดสีอันเยือกเย็นกับการวิจารณ์สังคม การกำกับของหยงอี้เป็นระบบ ชอบการซูมช้าและการจัดกรอบที่เอียงเอน ปล่อยให้ความเน่าเปื่อยทางศีลธรรมและสถาบันของเรื่องค่อยๆ ซึมผ่านเข้ามา

The Way We Talk (ฮ่องกง, ผู้กำกับ อดัม หว่อง)

ผลงานล่าสุดของอดัม หว่องเป็นการศึกษาที่สะเทือนใจเกี่ยวกับการสื่อสารและอัตลักษณ์ภายในชุมชนคนหูหนวกและบกพร่องทางการได้ยินของฮ่องกง ติดตามผู้ใหญ่หนุ่มสาวสามคน: โซฟี วูล์ฟ และอลัน ซึ่งชีวิตของพวกเขาตัดกันรอบภาษามือ ภาพยนตร์ไม่ได้เน้นที่ความพิการแต่เน้นที่ความซับซ้อนของการรวมและการเมืองของภาษา

อดัมใช้การออกแบบเสียงที่สร้างสรรค์และบทที่เงียบเป็นส่วนใหญ่เพื่อดื่มด่ำผู้ชมในมุมมองของตัวละคร ความสนใจของเขาในวัฒนธรรมเยาวชนและพื้นที่ชายขอบ ที่ปรากฏในผลงานก่อนหน้าเช่น The Way We Keep Dancing พบการแสดงออกที่เงียบขรึมและใคร่ครวญมากขึ้นที่นี่ ผลลัพธ์คือภาพยนตร์วัยรุ่นที่หลีกเลี่ยงความซาบซึ้ง แต่เน้นที่การเจรจาที่เปราะบางของมิตรภาพ อัตลักษณ์ และความเข้าใจ

How Dare You? (ญี่ปุ่น, ผู้กำกับ มิโปะ โอ)

ผู้กำกับชาวญี่ปุ่น มิโปะ โอ กลับมาพร้อมการเสียดสีโรงเรียนประถมที่สังเกตอย่างคมคาย ซึ่งจับความเร่งด่วนและความสับสนของอุดมการณ์วัยเด็ก เรื่องราวเน้นที่ยูอิชิ นักเรียนชั้นประถมสี่ที่หลงใหลเพื่อนร่วมชั้นโคโคอาหลังจากคำปราศรัยที่เร่าร้อนของเธอเกี่ยวกับความยุติธรรมด้านสิ่งแวดล้อม ภารกิจร่วมของพวกเขาในการ “ช่วยโลก” ได้ขยายตัวอย่างรวดเร็วเป็นการกระทำที่ผิดทางชุดหนึ่ง หมุนวนเป็นนิทานศีลธรรมที่วุ่นวาย

ภาพยนตร์ยึดโยงด้วยการแสดงที่เป็นธรรมชาติจากนักแสดงหนุ่มสาวและบทภาพยนตร์ที่สมดุลอารมณ์ขันกับการวิจารณ์สังคมอย่างชาญฉลาด มิโปะใช้ห้องเรียนเป็นจุลภาคสำหรับวาทกรรมทางการเมืองและความแข็งกร้าวทางอุดมการณ์ ดึงความขัดแย้งของการศึกษาศีลธรรมในวัยเด็กออกมาด้วยความแม่นยำและไหวพริบ

Hear Me: Our Summer (เกาหลีใต้, ผู้กำกับ โจ ซอนโฮ)

การดัดแปลงเกาหลีของหนังรักไต้หวัน 2009 Hear Me เวอร์ชันของโจ ซอนโฮยังคงรักษาหลักฐานหลัก ความรักที่ไม่น่าจะเป็นไปได้ที่ผ่านภาษามือ แต่วางไว้ในบริบทวัฒนธรรมเกาหลีที่แตกต่าง ภาพยนตร์ติดตามยองจุน บัณฑิตใหม่ที่ทำงานเป็นคนส่งของ ที่ตกหลุมรักน้องสาวของนักว่ายน้ำหูหนวกที่เขาไปเยี่ยมเป็นประจำ ขณะที่เขาเรียนรู้การสื่อสารผ่านภาษามือ เขาถูกดึงเข้าไปในโลกของพวกเขาลึกขึ้น เพียงเพื่อพบว่าตัวเองไม่ได้เตรียมพร้อมสำหรับความซับซ้อนทางอารมณ์ที่ตามมา

ถ่ายทำด้วยโทนสีที่เงียบขรึมและตัดต่อด้วยความยับยั้งชั่งใจ Hear Me: Our Summer ชอบความเป็นภายในมากกว่าเมโลดราม่า การกำกับที่ระมัดระวังของซอนโฮนำเนื้อสัมผัสใหม่มาสู่เรื่องราวต้นฉบับ เน้นความละเอียดอ่อนของความเงียบและความตึงเครียดระหว่างการเข้าถึงและความใกล้ชิด

Panor (ไทย, ผู้กำกับ ปุติพงษ์ ใสศิลาแก้ว)

ภาคก่อนของแฟรนไชส์หนังสยองขวัญไทยลัทธิ Art of the Devil Panor จินตนาการตำนานของซีรีส์ใหม่ผ่านเลนส์ของการศึกษาตัวละครและหนังสยองขวัญพื้นบ้าน ภาพยนตร์ติดตามปนอร์ หญิงสาวที่ถูกหมู่บ้านของเธอขับไล่ภายใต้ความสงสัยในความชั่วร้ายเหนือธรรมชาติ เมื่อความโชคร้ายเริ่มประสบกับผู้ทรมานเธอ การเปลี่ยนแปลงของปนอร์เป็นสิ่งที่น่ากลัวและการแก้แค้นที่เป็นไปได้เกิดขึ้นด้วยความหลีกเลี่ยงไม่ได้อย่างน่าขนลุก

การกำกับของปุติพงษ์ ใสศิลาแก้วเน้นหนักไปที่บรรยากาศ เอฟเฟกต์จริง และความตึงเครียดทางจิตใจ ภาพยนตร์ยึดโยงด้วยการแสดงที่มีอำนาจจากเฌอปราง อารีกุล ที่สมดุลความเปราะบางและการคุกคามด้วยความแม่นยำ ปนอร์ยังยืนเป็นพยานถึงความแข็งแกร่งอย่างต่อเนื่องของเอเชียตะวันออกเฉียงใต้ในภาพยนตร์แนว โดยเฉพาะในความสามารถในการผสมผสานคติชนกับความวิตกกังวลสมัยใหม่ในรูปแบบที่ทั้งน่าไม่สบายใจและทำเงินได้

ภาพยนตร์ทั้งห้าเรื่องนี้แสดงให้เห็นความหลากหลายและความเร่งด่วนในการสร้างสรรค์ที่เป็นหัวใจสำคัญของ NYAFF ปีนี้ ไม่ว่าจะผ่านรูปแบบที่นวัตกรรม การเล่าเรื่องที่ไม่ค่อยได้รับการเป็นตัวแทน หรือการทดลองแนวที่กล้าหาญ พวกเขายืนยันชื่อเสียงของเทศกาลในฐานะสถานที่สำคัญสำหรับการค้นพบคลื่นลูกใหม่ของภาพยนตร์โลก

ภาพถ่ายโดยความอนุเคราะห์ New York Asian Film Festival 2025