Dylan Yturralde เติมเสียงให้กับบทต่อไปของเขา
หลังจากหลายปีที่เป็นที่รู้จักในฐานะนักกีฬาและนักแสดง Dylan หันมาใช้ดนตรีเพื่อเผยด้านอ่อนโยนของตัวเองและทําให้เสียงของตัวเองเป็นส่วนหนึ่งของเรื่องราว
- EP เปิดตัวของเขาติดตามขั้นตอนของการตกหลุมรักผ่านห้าแทร็ก
- ดนตรีมอบหนทางใหม่ให้ Dylan ได้สํารวจอารมณ์ที่เขาเคย
- อาชีพดนตรีของเขายังสนับสนุนความทะเยอทะยานในฐานะนักแสดงและนักแสดงนําในอนาคต
ด้านหนึ่งของดีแล
ลอง ก่อนที่เขาจะเข้าสู่สตูดิโอบันทึกเสียง นักแสดงชาวฟิลิปปินส์ ดีแลน อิตูรัลเด รู้ดีว่าการแสดงภายใต้ความกดดันนั้นหมายความว่าอย่างไรวอลเลย์บอล กีฬาที่เขาเล่นมากว่า 13 ปี สอนให้เขามีความอดทนและแสดงให้เห็นว่างานเบื้องหลังความสําเร็จมีความสําคัญเท่ากับผลลัพธ์
วินัยนี้พาเขาจากยุค Pinoy Big Brother เข้าสู่วงการแสดง ซึ่งงานสร้างสรรค์ยังช่วยให้เขาเผชิญหน้ากับอารมณ์ที่เขามักเก็บซ่อนไว้"เมื่อไม่นานมานี้ ผมค้นพบว่าผมเป็นคนที่มีอารมณ์มาก;แต่ผมแทบไม่แสดงออกเท่านั้นเอง" เขากล่าว
“ในกีฬา ฉันถ่ายทอดอารมณ์ทั้งหมดผ่านร่างกาย…แต่เมื่อพูดถึงการเป็นศิลปิน ฉันรู้ว่าฉันมีอารมณ์ที่ยังไม่ได้ประมวลผลและกดไว้มากมาย”
การตระหนักรู้นี้เปิดประตูสู่ดนตรีแม้ว่าผู้คนจะสนับสนุนให้เขาร้องเพลง แต่ไดแลนไม่เคยคิดจะปล่อยเพลงของตัวเอง หรือแม้แต่ทําอัลบั้มของตัวเอง เพราะเขาขาดความมั่นใจที่จะมองตัวเองเป็นศิลปินบันทึกเสียง


แต่เมื่อเวลาผ่านไป ดนตรีเริ่มรู้สึกเหมือนเป็นการสานต่อเรื่องราวที่เขาเล่าผ่านกีฬาและการแสดงอย่างเป็นธรรมชาติ
ห้าเพลง เรื่องราวแห่งความรักหนึ่งเรื่อง
EP เปิดตัวที่ใช้ชื่อเดียวกับวงของเขาเปลี่ยนการค้นพบทางอารมณ์นั้นให้กลายเป็นเรื่องราวห้าแทร็กเกี่ยวกับความรัก จากความรักธรรมดาไปสู่ความรักลึกซึ้งโปรเจกต์นี้เริ่มเป็นรูปเป็นร่างหลังจากดีแลนได้พบกับโปรดิวเซอร์และผู้บริหารวงการเพลงซ้ําแล้วซ้ําเล่าที่ถามว่าเขาจะทําเพลงเมื่อไหร่
บทสนทนาแรก ๆ เหล่านั้นในที่สุดก็พัฒนาไปสู่การร่วมมือสร้างสรรค์ที่มีความหมาย เซสชั่นในสตูดิโอ และการพูดคุยที่ช่วยกําหนดเสียงโดยรวม ข้อความทางอารมณ์หลัก และภาพลักษณ์ที่โดดเด่นของ EP
“ฉันอยากให้คนเห็นว่าดีแลนมีด้านที่อ่อนโยนกว่า”
โปรเจกต์นี้ฝังรากลึกในความชื่นชอบส่วนตัวของดีแลนที่มีต่อเพลงรักคลาสสิก วินเทจ และเพลงช้า สะท้อนสไตล์ดนตรีที่เขารู้สึกเชื่อมโยงและชอบฟังในชีวิตส่วนตัวอย่างใกล้ชิด
ด้วยการผสมผสานกับบรรยากาศเสียงที่เต็มไปด้วยความคิดถึงนี้ EP นี้จึงเป็นสะพานศิลปะที่คิดลึก ๆ แนะนําผู้ฟังและแฟนเก่าให้รู้จักด้านที่เปราะบาง อ่อนโยน และแท้จริงมากขึ้น ซึ่งแทบไม่เคยเห็นได้ในช่วงที่เขาเล่นวอลเลย์บอลหรือในบทบาทบนจอภาพยนตร์ช่วงแรก
การเรียนรู้ที่จะร้องเพลงด้วยอารมณ์
การสร้าง EP ยังทําให้ Dylan ได้รู้จักกับความต้องการทางเทคนิคของการบันทึกเสียง ตั้งแต่ฮาร์โมนีและการเรียบเรียงไปจนถึงศัพท์ในสตูดิโอแต่บทเรียนที่สําคัญที่สุดนั้นเป็นเรื่องส่วนตัวมากขึ้น: การร้องเพลงต้องการการตีความ ไม่ใช่แค่โน้ตที่ถูกต้อง
ในเซสชั่นสตูดิโอที่สําคัญ Dylan เชื่อมโยงกับอารมณ์ของเพลงได้อย่างลึกซึ้งการเปลี่ยนแปลงนี้เปลี่ยนการถ่ายทอดจากความแม่นยําทางเทคนิคไปสู่ความรู้สึกจริงใจ ปรับทิศทางและการผลิตเพลงใหม่


"เมื่อก่อนผมร้องเพลงเพื่อความสนุก แต่ตอนนี้ผมรู้วิธีเติมเต็มอารมณ์จริง ๆ ลงในเสียงร้อง เพื่อให้ผู้ฟังรู้สึกเหมือนที่ผมรู้สึก" เขากล่าว
การเปลี่ยนจากการร้องเพื่อความสนุกไปสู่การแสดงด้วยความตั้งใจช่วยให้ Dylan กําหนดสิ่งที่เขาต้องการให้ EP สื่อมากกว่าความท้าทายทางความคิดสร้างสรรค์ใหม่ เพลงเหล่านี้กลายเป็นช่องทางให้เขาแสดงออกถึงอารมณ์ที่เคยยากจะถ่ายทอดเป็นคําพูด
ตั้งแต่การปล่อยเพลงสู่ภาพรวมที่ใหญ่
เมื่อ EP ออกแล้ว ความสนใจของ Dylan ก็เปลี่ยนจากการเตรียมเพลงไปสู่การแบ่งปันกับผู้ฟัง เขามาจากวงการกีฬา ถูกปลูกฝังให้เชื่อว่าต้องพร้อมเต็มที่ก่อนจะก้าวเข้าสู่สนาม;แต่เขาได้เรียนรู้ว่าโอกาสบางครั้งมาถึงก่อนความมั่นใจ
คําตอบ เขากล่าว คือการทุ่มเทให้กับกระบวนการและทําให้ดีที่สุดทัศนคตินี้ยังหล่อหลอมความทะเยอทะยานที่ใหญ่กว่าของเขา
ดีแลนหวังว่าดนตรีจะช่วยเสริมสร้างเส้นทางสู่การเป็นนักแสดงนํา พร้อมทั้งเปิดโอกาสให้เขามีส่วนร่วมในเรื่องราวทั้งในฐานะนักแสดงและนักดนตรีเขายังสามารถจินตนาการถึงเพลงต้นฉบับของเขาที่จะปรากฏในรายการหรือภาพยนตร์ของตัวเองได้
ไอเดียนี้ได้รับแรงบันดาลใจบางส่วนจาก A Star Is Born โดยเฉพาะฉากที่แบรดลีย์ คูเปอร์ และเลดี้ กาก้า แสดงขณะที่ผู้ชมร้องเพลงตามความรู้สึกร่วมทางอารมณ์นี้ยังคงอยู่กับดีแลน แม้ว่าเขาจะไม่คาดคิดว่าบทเพลงของตัวเองจะเริ่มต้นเร็วขนาดนี้
ด้วยโครงการใหม่นี้ เขาหวังว่าทุกคนจะได้เรียนรู้ว่าการรักใครสักคน หรือบางสิ่ง มีคุณค่า ไม่ว่าจะเป็นงานหรือการเรียนไดแลนเชื่อว่าทุกสิ่งที่ทําด้วยความรักจะนํามาซึ่งความเติมเต็ม
“คนรุ่นเรามักกลัวที่จะรัก ผูกมัด หรือกําหนดความสัมพันธ์แต่ความรักคือรากฐานของทุกสิ่ง…ถ้าคุณไม่รักในสิ่งที่ทํา คุณจะอยู่ได้ไม่นานหรือทํามันได้ดี”
ตอนนี้เขากําลังโอบรับโอกาสที่จะให้ผู้ฟังได้ยินด้านหนึ่งของเขาที่ยังคงเป็นเรื่องส่วนตัวเป็นส่วนใหญ่"ผมอยากให้พวกเขาเชื่อว่าทุกอย่างเป็นไปได้" เขากล่าว
ภาพถ่ายโดย Kieran Punay แห่ง KLIQ Inc.
กำกับศิลป์ ไมค์ มิเกล
การดูแลขน Myckee Arcano
ขอขอบคุณเป็นพิเศษ Laurenti Dyogi, กัปตัน Luz Bagalasca, Star Magic และ Virtual Playground

Jianzen Deananeas
Jianzen Deananeas is VMAN Southeast Asia’s Culture and Entertainment Writer, specializing in music, tech, science, and health, as well as pop culture commentary across the region.
He excels in musical analysis, in-depth writing, and crafting compelling narratives that connect industry insiders with a global audience while exploring how modern media shapes contemporary culture.
During his collegiate days, he earned international recognition as an awardee of the Society of Professional Journalists (SPJ) Mark of Excellence Awards, honoring his commitment to editorial integrity and storytelling.
