โด่งดัง: พบกับ วอลลี่ อซาร์คอน

จุดเริ่มต้นที่ไม่คาดคิด

เส้นทางสู่การแสดงและการเป็นนายแบบของ วอลลี่ อซาร์คอน เริ่มต้นจากสิ่งที่ดูเหมือนความบังเอิญ หลังจากเป็นคนงานก่อสร้างมากว่า 15 ปี เขาไม่เคยคิดฝันว่าจะได้ยืนอยู่หน้ากล้องหรือเดินเข้าสู่กองถ่าย

เริ่มต้นในเดือนธันวาคม 2024 เมื่อเขาพาลูกสาววัย 10 ขวบไปงานคัดเลือกนักแสดง เธอคือนักแสดง ผู้มีความทะเยอทะยานที่จะร้องเพลงและได้รับการมองเห็น แต่ขณะที่วอลลี่กำลังลงทะเบียนให้เธอ พิธีกรงานได้ถามว่าเขาจะเข้าออดิชั่นด้วยหรือไม่

“ตอนแรกผมปฏิเสธ” เขาเล่า “แต่เธอโน้มน้าวให้ผมลอง” ด้วยการสนับสนุนจากลูกสาว เขาอ่านบทสั้นๆ และทำให้ทุกคนประหลาดใจ รวมถึงตัวเขาเอง ช่วงเวลาสั้นๆ นั้นนำไปสู่ทิศทางใหม่ เขาและลูกสาวมองหาเอเจนต์ด้วยกัน และหลังจากผ่านไปไม่กี่เดือน เขาก็พบตัวเองอยู่ในกองถ่ายโฆษณาทีวี ระหว่างพัก ช่างแต่งหน้าแนะนำว่าเขาควรเป็นนายแบบและให้รายชื่อเอเจนซี่มา ภายในสิ้นสัปดาห์ เขาก็ได้เซ็นสัญญา

จิตวิญญาณที่เปิดรับการเปลี่ยนแปลง

สำหรับวอลลี่ ผู้เกิดในฟิลิปปินส์และย้ายไปแคนาดาตอนอายุสิบเอ็ดปี การเปลี่ยนจากงานก่อสร้างมาสู่การแสดงและการเป็นนายแบบเกิดจากการเปิดใจรับการเปลี่ยนแปลง “ผมเป็นคนชอบฝันกลางวันมาตลอด” เขากล่าว “ตอนเป็นเด็กในฟิลิปปินส์ ผมมักจะเหม่อมองออกไปนอกหน้าต่างห้องเรียนและจินตนาการถึงชีวิตอื่นๆ ผมคิดว่าส่วนนั้นของผมไม่เคยหายไปจริงๆ”

เรื่องราวของเขา ที่เล่าโดยไม่มีการตกแต่ง สะท้อนโครงการล่าสุดของ แดเนียล อเมซ ที่ชื่อ โด่งดัง ซึ่งสำรวจการพัฒนาของผู้ชายผ่านวินัยและการเริ่มต้นใหม่ แนวคิดเริ่มต้นด้วยการปล่อยวางอดีต ผ่านการต่อต้านและการต่อสู้ และจบลงด้วยภาพของชายผู้ซึ่งต่อสู้และพบความชัดเจน

การตีความความเป็นชายของวอลลี่ดำเนินไปในแนวทางเดียวกัน “เป็นเรื่องสำคัญที่จะแสดงให้เห็นว่าความเป็นชายไม่ได้เกี่ยวกับการโอ้อวด” เขากล่าว “มันเกี่ยวกับการเข้มแข็ง การรัก การใส่ใจ และการเข้าใจอารมณ์ของตัวเองในทางที่ดี” เขามองว่านี่เป็นส่วนหนึ่งของการเป็นตัวแทนมรดกทางวัฒนธรรมฟิลิปปินส์ของเขา วัฒนธรรมที่เขาอธิบายว่าขยันขันแข็ง “เราสามารถสร้างบางสิ่งจากความว่างเปล่าได้ นั่นคือสิ่งที่ผมชื่นชมในผู้คนของเรามาโดยตลอด”

บทเรียนจากครอบครัว

ครอบครัวหล่อหลอมมุมมองส่วนใหญ่เหล่านี้ การที่พ่อของเขาก้าวขึ้นจากการขายปันเดซาลตามท้องถนนจนกลายเป็นทนายความ และบทเรียนจากแม่เรื่องการหาเงินด้วยการทำงานแทนที่จะขอ สร้างกรอบแห่งความอดทน “แม่เคยบอกผมว่า ‘อย่าขอเงิน ทำทุกอย่างที่ทำได้เพื่อหาเงิน ตราบใดที่ไม่เป็นอันตรายต่อตัวเอง'” เขาเล่า “มันติดตาตรึงใจผม ผมยังมีกระปุกออมสินมิกกี้เมาส์จากตอนนั้น และตอนนี้ผมให้ลูกๆ ใช้มัน”

สำหรับวอลลี่ การเป็นพ่อคือแก่นสำคัญของทุกสิ่ง “ผมเป็นต้นแบบคนแรกของลูกๆ” เขากล่าว “ถ้าผมบอกพวกเขาให้คว้าโอกาส ผมต้องแสดงให้พวกเขาเห็นว่ามันเป็นอย่างไร”

ความเรียบง่ายแบบห้าวๆ

สไตล์ส่วนตัวของเขาสะท้อนความเป็นจริงแบบติดดิน “เรียบง่าย ห้าวๆ และพร้อมลุย” เขาอธิบาย ยีนส์ เสื้อพอดีตัว และรองเท้าบูท Timberland คือชุดประจำวันของเขา “ถ้าผมไม่สามารถต่อสู้ วิ่ง ปีน หรือเปื้อนเลอะในเสื้อผ้าได้ ผมจะไม่ใส่มัน” เขากล่าวพร้อมรอยยิ้ม “มันต้องใช้งานได้จริง”

ความชอบในประโยชน์ใช้สอยมากกว่าการโชว์ยังส่งผลต่อมุมมองด้านแฟชั่นของเขา “สตรีทแวร์ส่วนใหญ่เป็นเพียงการโชว์” เขากล่าว “แต่ผมชอบรองเท้าผ้าใบที่ทั้งสวยและใช้งานได้จริง Timberland คือแบรนด์ที่ผมรู้สึกเชื่อมโยงมากที่สุด รองเท้าบูทของพวกเขาไม่เคยทำให้ผมผิดหวัง ไม่ว่าจะอยู่ที่ทำงานหรือออกไปกับครอบครัว”

ในฐานะคนฟิลิปปินส์-แคนาดา วอลลี่ไม่ได้กำหนดตัวตนของเขารอบความเป็นสองวัฒนธรรม “ผมไม่คิดมากเกินไป” เขากล่าว “ผมมุ่งเน้นที่การวางตัวอย่างให้เกียรติและมั่นใจ ทุกอย่างก็ลงตัวเอง” อย่างไรก็ตาม เขาตระหนักถึงข้อจำกัดของการเป็นตัวแทนในอุตสาหกรรมนี้

“โอกาสมีอยู่” เขากล่าว “แต่ไม่ใช่ทุกคนจะเข้ากับกรอบได้ หน้าตาแบบฟิลิปปินส์ในวงการแฟชั่นและบันเทิงส่วนใหญ่จะดูสะอาดสะอ้านและขัดเกลา ไม่ค่อยมีคนที่ดูห้าวหรือแข็งแกร่ง ผมคิดว่าถึงเวลาแล้วที่คนแบบผมควรได้รับโอกาส”

การยอมรับตัวเองและการเติบโต

เขาเชื่อว่าความรู้สึกของการเป็นส่วนหนึ่งต้องเริ่มจากการยอมรับตัวเอง “ไม่เป็นไรที่จะไม่เข้าพวก” เขากล่าว “ไม่เป็นไรที่จะเป็นไม้ดอกช้า แม้แต่ไม้ดอกช้าก็ยังผลิบาน” เขาเล่าว่าไม่เคยรู้สึกว่าตัวเองเป็นหนึ่งในเด็ก “เท่” ในแคนาดา และเพิ่งได้รับการยอมรับหลังจากแข่งขันมวยไทย

“ผมได้เรียนรู้ว่าคุณไม่จำเป็นต้องพูดถึงสิ่งที่คุณทำได้ ปล่อยให้การกระทำพูดแทน” เขากล่าว “ถ้าเป้าหมายของคุณคือการพิสูจน์ว่าคนอื่นผิด คุณจะหมดไฟ แต่ถ้าเป้าหมายของคุณคือการพิสูจน์บางสิ่งให้ตัวเอง ไฟนั้นจะยังคงลุกโชน”

ในทุกเรื่องราวที่วอลลี่ อซาร์คอนเล่า มีจังหวะที่สม่ำเสมอของการทำงานและความเข้าใจว่าความสำเร็จ เช่นเดียวกับวินัย ถูกสร้างขึ้นในช่วงเวลาที่ไม่มีใครเห็น ด้วยการสลัดตัวตนเก่า แนวคิดนี้ปรากฏในรูปแบบของชายที่ทิ้งตัวตนเก่าอย่างเป็นสัญลักษณ์ ต่อสู้เพื่อการเติบโต และค้นพบความสอดคล้องผ่านความเชื่อ

“การเดินทางไม่เคยง่าย” เขากล่าว “แต่ถ้าคุณยังคงมั่นคง ทำงานต่อไป และยึดมั่นในจุดมุ่งหมายของคุณ มันจะนำไปสู่ที่ที่ดีกว่าเสมอ”

ภาพถ่ายและครีเอทีฟไดเรคชั่น แดเนียล อเมซ

แฟชั่น โรนิกา เทอร์นา

ศิลปะและการกำกับการเคลื่อนไหว วิคตอเรีย เทเมลินี

การแต่งหน้า กาเบรียล โจเวลลานอส

ผู้กำกับเทคนิคและการผลิต เดฟ ดิกซิท

นายแบบ วอลลี่ อซาร์คอน

ผู้ช่วยผลิต ดีน ดิลลอน และ โจอี้ หว่อง