Worn Expressions ค้นพบวัฒนธรรมและชุมชนในถนนของมะนิลา
เกิดจากการพบปะกันกลางสัปดาห์และความรักในการแสดงออกถึงตัวตน Worn Expressions ได้เติบโตเป็นแบรนด์สตรีทแวร์ฟิลิปปินส์ที่เปลี่ยนชีวิตประจำวันให้กลายเป็นการแสดงออกถึงอัตลักษณ์และชุมชน
จากวันพุธสู่ worn expressions
ในวันพุธธรรมดาวันหนึ่งของปี 2015 เรด มาดิอากา ตัดสินใจเปลี่ยนการพบปะประจำสัปดาห์ของเขาให้กลายเป็นสิ่งที่ยั่งยืนกว่า เขาเรียกโปรเจกต์เล็กๆ ของเขาว่า “Wednesday” ชื่อที่เป็นเครื่องหมายของทั้งนิสัยและมิตรภาพ ตัวย่อ W-E ต่อมาได้พัฒนาเป็น
คลีโอ โคลอน ซึ่งปัจจุบันเป็นพาร์ทเนอร์ด้านความคิดสร้างสรรค์ของเรด เป็นหนึ่งในนางแบบคนแรกๆ ของพวกเขา “นั่นเป็นการแนะนำครั้งแรกของฉันกับสตรีทแวร์” เธอเล่า “เรดเชิญฉันไปเป็นนางแบบให้กับ Wednesday ในปีแรกของการเรียนมหาวิทยาลัย” สิ่งที่เริ่มต้นเป็นโปรเจกต์สบายๆ ระหว่างเพื่อนค่อยๆ พัฒนาเป็นการสะท้อนวิธีที่พวกเขามองตัวเองและโลกรอบตัว พวกเขาพบว่า สตรีทแวร์ เป็นเรื่องของการมีส่วนร่วมและการเป็นส่วนหนึ่งของสิ่งที่ใหญ่กว่าเทรนด์
รากฐานของแรงบันดาลใจ
สำหรับเรด สตรีทแวร์เริ่มต้นจากบาสเกตบอล เขาเติบโตมาพร้อมกับการดูเกมใน BTV และพบว่าตัวเองหลงใหลในสิ่งที่นักเล่นสวมใส่ รองเท้าผ้าใบกลายเป็นสัญลักษณ์ของความปรารถนาและอัตลักษณ์ “ฉันรักวัฒนธรรมรองเท้าผ้าใบที่มาพร้อมกับบาสเกตบอล” เขากล่าว “นั่นนำฉันไปยังสถานที่อย่าง Titan 22 และ We Legendary ฉันยังค้นพบแบรนด์ท้องถิ่นอย่าง Don’t Blame the Kids ฉันตกหลุมรักวิธีที่สตรีทแวร์เสริมพลังให้ผู้คนและเชื่อมโยงกับวัฒนธรรมบาสเกตบอล”
จุดเริ่มต้นของคลีโอมาในภายหลัง ผ่านดนตรีและชุมชน หลังจากงานนางแบบครั้งแรกกับเรด เธอเริ่มเข้าร่วมงานฮิปฮอป พบปะศิลปินและนักออกแบบที่มีพลังสร้างสรรค์เดียวกัน
“ความรู้สึกของชุมชนนั้นดึงดูดฉันจริงๆ สตรีทแวร์ทำให้ฉันรู้สึกเหมือนเป็นส่วนหนึ่งของสิ่งที่เฉลิมฉลองความเป็นปัจเจกบุคคลแต่ยังมีการเชื่อมโยงด้วย ”
สำหรับทั้งคู่ สตรีทแวร์หมายถึงมากกว่าความงาม เรดอธิบายว่าเป็น “สิ่งที่ผู้คนสวมใส่ในถนนอย่างแท้จริง” แต่เขาเสริมว่ายังเป็น “การเสริมพลังและสิ่งที่ให้ความมั่นใจแก่คุณ” คลีโอมีมุมมองเดียวกัน: “สตรีทแวร์เป็นเรื่องของความสบายและการแสดงออกถึงตัวตน ไม่ว่าจะเป็นเสื้อยืดสีขาวหรือกางเกงขายาว มันคือสิ่งที่ทำให้คุณรู้สึกมั่นใจและเป็นตัวของตัวเอง”
สร้างบนพื้นฐานของการเข้าถึงได้และการรวมเข้าด้วยกัน
ปรัชญานั้นได้นำทาง Worn Expressions มาตั้งแต่วันแรกๆ แบรนด์ได้เติบโตจากโปรเจกต์มหาวิทยาลัยเป็นเลเบลเล็กๆ แต่มีความคิดที่หยั่งรากลึกในความคิดสร้างสรรค์ของฟิลิปปินส์ แนวทางของพวกเขามุ่งเน้นการเข้าถึงได้มากกว่าความพิเศษเฉพาะกลุ่ม
“ตั้งแต่เริ่มต้น เราเน้นเรื่องความคิด ‘เรา’ กราฟิกชิ้นแรกๆ ของเราเขียนว่า ‘Welcome’ เราไม่ได้สนใจความพิเศษเฉพาะกลุ่ม เราแค่มีทรัพยากรจำกัดในฐานะนักเรียน ตอนนี้ที่เราสามารถผลิตได้มากขึ้น เราสามารถเข้าถึงผู้คนได้มากขึ้น ”
คลีโอมีมุมมองเดียวกัน “ฉันคิดว่าเป็นเรื่องดีที่สตรีทแวร์เข้าถึงได้มากขึ้นในตอนนี้” เธอกล่าว “มันช่วยให้ผู้คนมากขึ้นได้แสดงออกถึงตัวตนและเป็นส่วนหนึ่งของวัฒนธรรม การรวมเข้าด้วยกันคือสิ่งที่สร้างชุมชนที่แท้จริง”
ขณะที่สตรีทแวร์กลายเป็นสากลมากขึ้น เรดและคลีโอยังคงมุ่งเน้นที่รากเหง้าฟิลิปปินส์ของพวกเขา พวกเขาดึงแรงบันดาลใจจากความเป็นจริงของชีวิตประจำวัน เช่น การเดินทางใต้แสงแดดและการค้นหาความงามในความเป็นประโยชน์
“เราคิดเรื่องการใช้งานและสไตล์ สภาพอากาศเป็นตัวกำหนดวิธีการออกแบบของเรา เรามุ่งเน้นการระบายอากาศและความเป็นประโยชน์ในขณะที่ยังคงแสดงออกได้ ”
คลีโอเพิ่มสัมผัสส่วนตัว: “ยายของฉันค่อนข้างเป็นคนชอบความหรูหรา เธอใส่ไข่มุกแม้แต่ตอนอยู่บ้าน นั่นเป็นแรงบันดาลใจให้กับการออกแบบบางชิ้นของเรา เราชอบผสมความกล้าหาญนั้นกับความเป็นประจำวัน”
การเติบโตผ่านการไตร่ตรอง
แนวทางการออกแบบของพวกเขามีความรู้สึกของการมองโลกในแง่ดีที่มีพื้นฐาน พวกเขามอง Worn Expressions เป็นพื้นที่ที่การเติบโตทั้งส่วนตัวและความคิดสร้างสรรค์เป็นสิ่งที่ไม่อาจต่อรองได้ “การเติบโตและการเรียนรู้คือสิ่งที่เราไม่เคยประนีประนอม” คลีโอกล่าว เรดเห็นด้วย: “คุณสามารถเติบโตเพื่อเลี้ยงครอบครัวหรือเพื่อตัวเอง มีความขัดแย้งในเรื่องนั้น แต่มันเป็นส่วนหนึ่งของการหาจังหวะของคุณ”
ในอุตสาหกรรมที่เคลื่อนไหวอย่างรวดเร็วและมักให้ความสำคัญกับความแปลกใหม่ Worn Expressions เลือกเส้นทางที่ช้าลงและไตร่ตรองมากขึ้น เรดเชื่อว่าจังหวะของการสร้างสรรค์ควรเป็นเรื่องส่วนตัวมากกว่าการบังคับ “สตรีทแวร์เคยยืนยันตำแหน่งของมันในวัฒนธรรม” เขากล่าว “ตอนนี้มันเป็นเรื่องของการแสดงออกถึงตัวตนและชุมชนมากกว่า ไม่มีมาตรฐานที่ตายตัวอีกต่อไป”
เมื่อถูกถามเกี่ยวกับการขยายขนาดหรือการติดตามปฏิทินแฟชั่นแบบดั้งเดิม เรดมีความเป็นจริง “มันจะสมเหตุสมผลที่จะวางแผนฤดูกาลล่วงหน้า” เขากล่าว “แต่นั่นไม่ใช่วิธีที่แบรนด์สตรีทแวร์ท้องถิ่นส่วนใหญ่ดำเนินการ
“เราเติบโตด้วยจังหวะของเราเอง การขยายขนาดควรรู้สึกเป็นธรรมชาติ หากมันเริ่มทำร้ายกระบวนการหรือค่านิยมของคุณ บางทีมันอาจยังไม่ใช่การเคลื่อนไหวที่ถูกต้อง ”
ความมั่นใจในความธรรมดา
ในแก่นแท้ Worn Expressions เป็นเรื่องราวเกี่ยวกับอัตลักษณ์ การร่วมมือ และวิวัฒนาการ สิ่งที่เริ่มต้นเป็นงานอดิเรกในมหาวิทยาลัยได้กลายเป็นแพลตฟอร์มสำหรับความคิดสร้างสรรค์ร่วมกันที่ให้เกียรติวัฒนธรรมฟิลิปปินส์ในขณะที่ยังคงเชื่อมต่อกับการเคลื่อนไหวระดับโลก
สตรีทแวร์สำหรับเรดและคลีโอไม่ใช่เรื่องของการไล่ตามเทรนด์หรือการแข่งขันเพื่อความสนใจ มันเป็นเรื่องของการแสดงตัวในผิวหนังของคุณเอง ในจังหวะของคุณเอง และการค้นหาความมั่นใจในความธรรมดา
“เราเริ่มต้นด้วยวันพุธ” เรดกล่าวขณะไตร่ตรองว่าพวกเขาไปได้ไกลแค่ไหน “มันเป็นแค่เพื่อนๆ ที่สร้างสิ่งต่างๆ ร่วมกัน” หลายปีต่อมา จิตวิญญาณนั้นยังคงมีพื้นฐาน รวมเข้าด้วยกัน และเปิดกว้างต่อสิ่งที่จะมาถึงเสมอ
Worn Expressions เป็นแบรนด์สตรีทแวร์ฟิลิปปินส์ที่ก่อตั้งโดยเรด มาดิอากาและคลีโอ โคลอน แบรนด์มุ่งเน้นการผสมผสานการใช้งาน ความสบาย และการแสดงออกถึงตัวตนในขณะที่สะท้อนวัฒนธรรมท้องถิ่น
แบรนด์เริ่มต้นในปี 2015 เป็นโปรเจกต์มหาวิทยาลัยที่เรียกว่า Wednesday ตั้งชื่อตามวันที่เรดจะไปพบปะกัน ต่อมาได้พัฒนาเป็น Worn Expressions ขณะที่พวกเขาพัฒนาการออกแบบและการมุ่งเน้นชุมชน
การออกแบบของพวกเขาได้รับแรงบันดาลใจจากบาสเกตบอล ฮิปฮอป ชีวิตประจำวันของฟิลิปปินส์ และวัฒนธรรมท้องถิ่น พวกเขาเน้นความสบาย ความเป็นประโยชน์ และความเป็นปัจเจกบุคคลในขณะที่รักษาอัตลักษณ์ฟิลิปปินส์ที่เป็นเอกลักษณ์
ไม่ แบรนด์ให้ความสำคัญกับการเข้าถึงได้และชุมชนมากกว่าความพิเศษเฉพาะกลุ่ม พวกเขามุ่งหวังที่จะทำให้สตรีทแวร์เสริมพลังและรวมเข้าด้วยกันสำหรับทุกคนที่ต้องการแสดงออกถึงตัวตน
แบรนด์ผสมผสานประสบการณ์ฟิลิปปินส์ในชีวิตประจำวันกับการออกแบบที่เป็นประโยชน์และสวมใส่ได้ในขณะที่ยังคงหยั่งรากลึกในการแสดงออกถึงตัวตนและความแท้จริง
บรรณาธิการเนื้อหา แพทริค ไท
ถ่ายภาพโดย โจเซฟ เบอร์มูเดซ
กำกับศิลป์ ไมค์ มิเกล
แฟชั่น คอร์เวน อุย
การแต่งหน้าและผม จีน อังกานังกัน, คริช มาร์ฟิล, แพทริเซีย มาร์ไคดา, และ ดานเวอร์ เซร์ราโน (สถาบันความงาม Nix)
นางแบบ โนเอล ไฮน์ และ นูบี ออสมาน (monarq agency)
การออกแบบการผลิต สตูดิโอ ทาติน
การผลิต Francis Vicente
กำกับแสง โรจัน มากูยอน
