การจัดแต่งทรงขึ้นเวทีกลางในงานแสดง SS26 ที่ปารีสและมิลาน

ในการแสดงชุดสุภาพบุรุษประจำฤดูใบไม้ผลิ/ฤดูร้อน 2026 ที่ปารีสและมิลาน การออกแบบมีบทบาทน้อยลง ทำให้สไตล์การแต่งตัวกลายเป็นแนวทางใหม่ในการแสดงออก โครงร่างของชุดดูคุ้นเคยและตัดเย็บเป็นสินค้าเชิงพาณิชย์เป็นส่วนใหญ่ แต่บนรันเวย์ เสื้อผ้าเหล่านี้ไม่ได้เน้นที่นวัตกรรม แต่เป็นเรื่องของการตีความ ในหลายๆ กรณี เสื้อผ้าเหล่านี้ให้ความรู้สึกว่าได้รับการคัดสรรมาอย่างดีมากกว่าการออกแบบใหม่ เสื้อผ้าเหล่านี้มีความหมายผ่านการซ้อนชั้นที่ไม่คาดคิด เครื่องประดับที่ดูดี และการเปลี่ยนแปลงเล็กๆ น้อยๆ ที่ทำให้คอลเลกชั่นนี้ดูมีชีวิตชีวา

การเปลี่ยนแปลงนี้เกิดขึ้นอย่างเด่นชัดในทุกแบรนด์ดัง การกลับมาของเสื้อผ้า “ตัวเอก” ในฤดูกาลนี้มาพร้อมกับความล้ำลึกที่เพิ่มมากขึ้น นักออกแบบเลิกใช้เครื่องแต่งกายที่ดราม่าและการแปลงโฉมทั้งชุด แต่หันมาใช้แนวคิดที่ว่าแฟชั่นในชีวิตประจำวันสามารถให้ความรู้สึกดราม่าได้ ด้วยสไตล์ที่มั่นใจและรายละเอียดที่แม่นยำ แม้แต่ลุคที่ดูเรียบง่ายก็ได้รับการยกระดับให้ดูเหมือนภาพยนตร์

อ่านอีกครั้ง: ปกตั้งแบบ Popped กลับมาแล้ว—และครั้งนี้ก็เก๋ไก๋อย่างประหลาด

การล้มล้างในรายละเอียด

ไม่มีที่ไหนที่เห็นได้ชัดเจนไปกว่า Dior ที่ การเปิดตัวครั้งแรกที่ทุกคนรอคอยของ Jonathan Anderson ได้ทำลายกฎเกณฑ์ที่มีมาอย่างยาวนานของแบรนด์ด้วยความแปลกประหลาด ความโรแมนติกแบบอังกฤษมาพบกับระเบียบวินัยแบบปารีสในคอลเล็กชั่นที่การจัดแต่งทรงนั้นมีน้ำหนักทางอารมณ์เป็นอย่างมาก: ปกเสื้อที่พับขึ้นครึ่งหนึ่ง ขากางเกงพับขึ้นที่ข้อมือ และผ้าที่พลิ้วไสวราวกับกระดาษที่พับไว้กลางหน้า

เสื้อผ้าชวนให้มองใกล้ๆ แม้แต่เครื่องประดับก็สะท้อนโทนสี รองเท้าแตะชาวประมงทำให้รูปร่างที่พลิ้วไหวดูมีฟังก์ชันใช้งาน ในขณะที่ความไม่สมมาตรทั้งในด้านการตัดเย็บและการนำเสนอทำให้การแสดงมีจังหวะที่ไพเราะ โจนาธานชี้ให้เห็นชัดเจนว่าความสง่างามแบบสมัยใหม่มีอยู่ในท่าทาง ไม่ใช่เสื้อผ้าเพียงอย่างเดียว

เท่และสบายๆ

ในทางตรงกันข้าม Prada กลับเน้นย้ำถึงความเรียบง่ายและพลังงานที่เร่าร้อนอย่างไม่เกรงใจใคร คอลเลกชันนี้ไม่ได้ขึ้นอยู่กับการตัดเย็บเพียงอย่างเดียว แต่ขึ้นอยู่กับทัศนคติมากกว่า Raf Simons และ Miuccia Prada นำเสนอแนวทางที่สมดุล โดยจับคู่เสื้อโค้ทยาวกับกางเกงขาสั้นสบายๆ กางเกงขายาวกับรองเท้าแตะ และชุดวอร์มกับหมวกบักเก็ตที่ดูเก๋ไก๋

จานสีดูนุ่มนวลแต่การออกแบบก็แม่นยำ ไม่รู้สึกว่าต้องคิดมากเกินไป แต่ทุกรายละเอียดล้วนตั้งใจ รองเท้าแตะที่ใส่กับสูทอาจดูประชดประชันในครั้งหนึ่ง แต่ในกรณีนี้ ให้ความรู้สึกที่ลงตัว ข้อความนั้นปรากฏออกมาผ่านการออกแบบ ซึ่งทำให้ชิ้นงานที่คุ้นเคยมีมุมมองใหม่

ความใคร่ในความยับยั้งชั่งใจ

หาก Prada นำเสนอความมั่นใจในแบบสบายๆ Dolce&Gabbana ก็หันกลับมามองตัวเอง โดยนำเสนอความสง่างามที่ให้ความรู้สึกเป็นกันเองและเป็นกันเอง โชว์ฤดูใบไม้ผลิ/ฤดูร้อน 2026 ที่เมืองมิลานเน้นที่การแต่งกายที่ได้รับแรงบันดาลใจจากชุดนอน ได้แก่ ชุดผ้าไหมและเสื้อคลุมแบบเปิดที่ทำให้เส้นแบ่งระหว่างความเป็นส่วนตัวและสาธารณะเลือนลาง สิ่งที่อาจดูหรูหราเกินจริงกลับถูกจัดการด้วยความยับยั้งชั่งใจ

แต่ละลุคได้รับการออกแบบมาอย่างพอเหมาะพอดีเพื่อสื่อถึงความหรูหราโดยไม่ดูเกินจริง เช่น เสื้อสเวตเตอร์ถักที่สอดไว้ในกางเกงนอนขาสั้นและกางเกงขายาวลายทางจับคู่กับรองเท้าแตะในบ้าน จุดแข็งของคอลเลกชั่นนี้มาจากวิธีการประกอบ ทำให้สามารถแสดงความรู้สึกทางเพศในปัจจุบันได้ดีที่สุดผ่านการควบคุม ไม่ใช่การใช้ความมากเกินไป

การสืบทอดที่สมดุล

ในขณะเดียวกันที่ Celine ฤดูกาลนี้ถือเป็นการเปิดตัวของ Michael Rider นักออกแบบชาวอเมริกัน ซึ่งก้าวเข้ามารับบทบาทเป็นผู้อำนวยการฝ่ายสร้างสรรค์ด้วยการแสดงชุดทั้งชายและหญิง แนวทางของเขาผสานองค์ประกอบต่างๆ จากประวัติศาสตร์ของแบรนด์เข้าด้วยกัน โดยผสมผสานความแม่นยำที่เฉียบขาดของ Hedi Slimane ความเข้มงวดที่อ่อนโยนของ Phoebe Philo และการพยักหน้าอย่างละเอียดอ่อนต่อเสน่ห์อันเรียบง่ายของ Céline Vipiana

การออกแบบทำให้คอลเลกชั่นนี้มีความชัดเจน ไม่มีอะไรที่ดูแปลกตา แต่ทุกชิ้นล้วนมีความตั้งใจ Michael นำเสนอมุมมองที่ให้ความรู้สึกใหม่ ในขณะที่ยังคงยกย่องรหัสและมรดกของแบรนด์ฝรั่งเศส

เมื่อพิจารณาโดยรวมแล้ว ฤดูกาลนี้เริ่มห่างจากความอลังการและเน้นไปที่ความเรียบง่าย การกระตุ้นอย่างเปิดเผยของฤดูกาลที่ผ่านมาได้เปลี่ยนรูปแบบการควบคุม เช่น การจับจีบที่ดูง่ายดาย เครื่องประดับที่เปลี่ยนอารมณ์ของชุด และรูปร่างที่โดดเด่นด้วยรายละเอียดเดียวที่ไม่เข้ากัน นักออกแบบได้นำเสนอรูปลักษณ์ที่อาจดูไม่โดดเด่นเมื่อสวมใส่เพียงอย่างเดียว แต่สามารถเปลี่ยนแปลงได้ผ่านการจัดแต่งทรง

แนวหน้าอันนุ่มนวล

บางคนอาจเรียกมันว่าการกลับมาของ “อวองการ์ด-เบสิก” ซึ่งครั้งหนึ่งเคยเป็นคำที่ใช้ล้อเลียนความเรียบง่ายที่มากเกินไปในช่วงต้นทศวรรษ 2010 แต่คำนี้กลับปรากฏขึ้นอีกครั้งในฤดูกาลนี้พร้อมกับมิติใหม่ ชิ้นงานที่เป็นประติมากรรมหรือแปลกประหลาดได้รับการทำให้ลงตัวด้วยสไตล์ที่พิถีพิถัน ทำให้สวมใส่ได้จริงมากกว่าจะสวมใส่เพื่อการแสดง อวองการ์ดไม่ใช่สิ่งที่น่าชื่นชมเมื่อมองจากระยะไกล แต่ถูกทำให้เข้าใกล้ความเป็นจริงมากขึ้นผ่านเครื่องประดับและสิ่งของจำเป็นในตู้เสื้อผ้าที่ทำให้ดูมีบริบทและผ่อนคลาย

การออกแบบเสื้อผ้าให้ดีนั้นไม่เพียงพออีกต่อไปแล้ว ในฤดูใบไม้ผลิ/ฤดูร้อน 2026 เสื้อผ้าต้องได้รับการพิจารณาอย่างรอบคอบ ในหลายๆ กรณี กระเป๋า หมวก แว่นตา หรือแม้แต่การปล่อยให้คอเสื้อตั้งขึ้นครึ่งหนึ่งก็สามารถเปลี่ยนลุคที่ดีให้กลายเป็นสิ่งที่น่าจดจำได้

ภาพถ่ายโดย Dior, Prada, Dolce&Gabbana, Celine