Bagaimana Giorgio Armani Menanggalkan Suitnya dan Membina Empayar Global
Giorgio Armani, yang mentakrifkan semula pakaian lelaki dengan sut tidak berstrukturnya, meninggalkan warisan yang terus membentuk cara berpakaian lelaki hari ini
Oleh Dayne Aduna
Giorgio Armani mentakrifkan semula sut moden
Giorgio Armani mengajar lelaki cara berpakaian. Dia membuat jahitan selesa dan, yang paling berani, lembut. Pereka Itali, salah seorang tokoh terkaya dalam fesyen dan pemilik tunggal rumah fesyen paling berjaya di Itali, meninggal dunia pada hari Khamis di rumahnya di Rom. Dia berumur 91 tahun.


Pengaruhnya sukar untuk dilebih-lebihkan. Di mana pakaian lelaki telah lama dikuasai oleh jaket kaku dan bahu tegar, Armani membebaskan lelaki daripada kezaliman pelapik. Kejeniusannya sangat mudah: dia menanggalkan saman itu. Bahu yang segi empat sama, perancah yang tegar, rasa berpakaian untuk berperang, semuanya digantikan dengan garis bendalir dan bahan ringan seperti sutera, linen dan bulu halus. Hasilnya ialah jahitan yang bergerak dengan badan dan bukannya menentangnya, pakaian yang membawa kemudahan yang tidak dijangka.
LEBIH: Formal Baharu: 6 Jenama Menulis Semula Peraturan Berdandan
Ia adalah satu tindakan pemberontakan mewah. Sebelum Armani, sut itu adalah seragam kekangan, bertujuan untuk menegangkan postur dan menajamkan tepi. Penglihatannya memperkenalkan sentuhan feminin ke dalam pakaian lelaki, bisikan kelembutan yang telah hilang. Jaket itu beralih dari perisai kepada teman. Dipakai terbuka, bongkok, atau sentuhan yang berkedut, ia membawa keanggunan tanpa usaha yang boleh dipanggil oleh lelaki di seluruh industri seperti pelakon, jurubank dan atlet.
Kerjaya awal dan pelancaran jenama
Pendakiannya bermula secara sederhana. Dilahirkan di Itali utara pada tahun 1934, Armani memasuki fesyen melalui rumah Nino Cerruti, di mana jaket tidak berstruktur itu mula-mula diterokai. Tetapi hanya apabila dia melancarkan labelnya sendiri pada tahun 1975 barulah revolusi itu terbentuk. Menjelang tahun berikutnya, Barneys New York telah mengambil taliannya, memberi isyarat kepada pengguna kosmopolitan bahawa modenisme Itali baharu telah tiba.
Hollywood menguatkan mesejnya. Almari pakaian Richard Gere yang anggun di American Gigolo mengubah sut Armani menjadi objek keinginan, difilemkan dengan keintiman yang sama seperti adegan cinta pelakon itu. Dari situ, jahitannya menjadi sinonim dengan sinematik yang keren, berpakaian bintang Miami Vice , Goodfellas , Casino dan Gattaca . Sut lembut itu menjadi singkatan untuk kuasa yang dilucutkan daripada pencerobohan dan kewibawaan, menjadikan memikat.
Kesannya melampaui pakaian. Armani pada dasarnya menulis skrip dunia kemewahan yang tenang beberapa dekad sebelum frasa itu wujud. Estetikanya, dengan palet kuning air, bahagian dalam yang anggun, dan kehalusan yang bersahaja, membentuk semula segala-galanya daripada lobi hotel ke ruang istirahat lapangan terbang. Namun dia sendiri tetap merendah diri hampir secara paradoks. Di mana ramai orang sezamannya memupuk persona yang flamboyan, Armani mempersembahkan dirinya dengan kekangan yang sama yang dibawanya pada karyanya: elegan, pendiam, dan tidak pernah menonjol.
Menginspirasikan pereka hari ini
Walaupun koleksi terkemudiannya mendapat kritikan terhadap pengulangan, generasi baharu menemui semula kejeniusannya. Imej kempen Armani tahun 80-an dan 90-an, dengan model dalam sut longgar mengembara di padang pasir dan merenung ke arah ufuk yang tidak kelihatan, tersebar di papan mood media sosial dan pereka yang memberi inspirasi seperti Jerry Lorenzo dari Fear of God dan Evan Kinori. Apa yang mereka temui bukanlah nostalgia tetapi relevan, satu peringatan bahawa pakaian boleh menjadi sensual tanpa cermin mata dan mewah tanpa logo.


Warisan Armani terletak dalam paradoks: dia membina empayar berbilion dolar dengan menolak dan bukannya menambah. Dia membuktikan bahawa masa depan fesyen boleh didapati dalam disiplin, kekangan, dan keberanian untuk membuang apa yang tidak perlu. Sutnya yang tidak berlapik adalah falsafah, hujah bahawa keanggunan bermula apabila seseorang kelihatan dan berasa seperti diri mereka sendiri.
Apabila Armani menanggalkan saman pelapiknya, dia mentakrifkan semula bagaimana lelaki membawa diri mereka di dunia. Visi itu tetap dijahit ke dalam jahitan setiap sut moden. Jaketnya mungkin telah membongkok, tetapi penglihatannya berdiri tegak, membentuk semula cara dunia berpakaian dan cara ia membayangkan kemewahan selama setengah abad.
Gambar ihsan VMAN dan Giorgio Armani
Soalan Lazim
Giorgio Armani menanggalkan pelapik tegar dan struktur kaku yang mentakrifkan sut tradisional, menggantikannya dengan garis-garis cair dan bahan ringan — sutera, linen, dan bulu halus. Jaketnya yang tidak berstruktur bergerak mengikut badan dan bukannya melawannya, memperkenalkan kemudahan dan kelembutan dalam pakaian lelaki tanpa mengorbankan autoriti.
Sut Armani mendapat penglihatan global melalui Hollywood, terutamanya almari pakaian Richard Gere dalam American Gigolo, yang meletakkan sut lembut sebagai objek keinginan. Jahitannya kemudiannya digunakan dalam produksi termasuk Miami Vice, Goodfellas, Casino, dan Gattaca, menjadi sinonim dengan gaya sinematik yang hebat dan kuasa yang bersahaja.
Kemewahan yang tenang menggambarkan gaya berpakaian dan reka bentuk yang ditakrifkan oleh kekangan, kesederhanaan, dan kualiti berbanding logomania. Armani merangkumi konsep ini beberapa dekad sebelum istilah itu wujud — melalui palet warna beige, reka bentuk dalaman yang anggun, dan jahitan yang menyampaikan kekayaan melalui disiplin dan kehalusan dan bukannya kemegahan atau penjenamaan.
Kempen Armani pada tahun 1980-an dan 1990-an — model dalam sut longgar, latar minimal, dan keanggunan yang tidak tergesa-gesa — telah tersebar luas di media sosial dan mempengaruhi pereka termasuk Jerry Lorenzo dari Fear of God dan Evan Kinori, kedua-duanya terkenal dengan jahitan sensual, tidak berstruktur yang mengutamakan keselesaan dan kualiti bahan berbanding hiasan.
Giorgio Armani melancarkan jenama eponimnya pada tahun 1975, selepas kerjaya awal di rumah Nino Cerruti. Menjelang tahun 1976, Barneys New York telah mengambil lini beliau, menandakan kedatangannya kepada pengguna antarabangsa. Empayarnya berkembang ke hotel, reka bentuk dalaman, kecantikan, dan pelbagai sub-jenama, menjadikannya salah seorang tokoh terkaya dalam fesyen.

Dayne Aduna
Dayne Aduna is an Associate Editor at VMAN Southeast Asia, specializing in fashion, grooming, film, television, and contemporary pop culture. With a strong editorial focus on menswear, his work explores how style intersects with shifting cultural movements across Southeast Asia and beyond.
His expertise spans fashion journalism, celebrity profiling, grooming and skincare trends, fragrance, runway reporting, and cultural commentary, with a particular eye for emerging creatives and youth-driven style.
Dayne has written extensively on fashion houses, seasonal trends, designer collections, and the evolving image of the modern Southeast Asian man, bringing both editorial depth and cultural relevance to his coverage.
