Festival Fesyen BRI JF3 2026 MEMBENTUK Masa Depan Fesyen Indonesia
Lebih daripada sekadar pertunjukan fesyen, BRI JF3 Fashion Festival 2026 menawarkan pelan inju untuk masa depan fesyen Indonesia
Oleh Dayne Aduna
- BRI JF3 Fashion Festival 2026 menghimpunkan lebih daripada 50 pereka dan jenama dari Indonesia, Asia Tenggara, Korea Selatan, dan Perancis.
- Selain pentas peragaan, inisiatif termasuk PINTU, Future Fashion Designer, JF3 Model Search, Fashion Village, dan CODE. STRT mengukuhkan komitmen festival terhadap pembangunan bakat dan pertumbuhan industri.
- LAKON Indonesia menutup festival dengan HARSA, sebuah koleksi yang meraikan kemahiran tangan Indonesia dan kerjasama antara budaya.
Membentuk semula dan membentuk masa depan
Minggu fesyen sering hidup dan mati mengikut koleksi yang mereka perkenalkan. BRI JF3 Fashion Festival 2026 mengemukakan hujah yang berbeza. Edisi tahun ini mencadangkan bahawa masa depan industri bergantung sama banyak kepada bimbingan dan infrastruktur seperti juga kepada apa yang akan berlaku.
Diadakan dari 22 hingga 29 Julai di JF3 FashionFashionThe art and industry of designing, producing, and styling clothing, footwear, accessories, and beauty trends. It reflects cultural influences, personal expression, and evolving styles across seasons and markets.Go to Fashion Glossary Tent di Summarecon Mall Kelapa Gading, edisi ke-22 festival fesyen terkemuka Indonesia telah mengumpulkan lebih daripada 50 pereka dan jenama dari Indonesia, Asia Tenggara, Korea Selatan, dan Perancis di bawah tema “Recrafted: Shaping the Future."
Tajuknya memang sesuai. Daripada sekadar mempersembahkan satu minggu lagi pertunjukan runway, JF3 memposisikan dirinya sebagai platform yang membina bab seterusnya dalam ekosistem fesyen Indonesia, menghubungkan pereka dengan pendidikan, peluang perniagaan, pembeli, dan kolaborator global.
“Indonesia mempunyai kekayaan besar dalam bidang kraftangan, bahan, pengetahuan, dan identiti budaya. Tetapi semua itu tidak mencukupi jika ia kekal hanya potensi. Ia perlu dibentuk, diarahkan, dan disambungkan ke sistem yang betul. ”
“ ”
Sistem itu melangkaui pembangunan bakat kreatif tetapi juga memastikan pereka mempunyai laluan nyata ke pasaran. Sebagai Pengerusi JF3, Soegianto Nagaria menjelaskan:
““Melalui Festival Fesyen JF3, kami menghubungkan proses kreatif dengan akses pasaran yang nyata, mewujudkan laluan terus dari landasan peragaan ke pengguna. Industri fesyen yang kukuh tidak boleh dibina melalui satu acara sahaja, tetapi melalui ekosistem yang dibangunkan secara konsisten dari masa ke masa. Kami percaya bahawa apabila kreativiti disokong oleh infrastruktur yang betul, ia boleh menghasilkan impak ekonomi yang jauh lebih besar."”
Lebih daripada 50 pereka membawa Indonesia ke dalam perbualan global
Pentas peragaan adalah sambutan nama-nama terkenal dan juga gambaran tentang gelombang fesyen seterusnya.
Pereka Indonesia yang kembali termasuk Tities Sapoetra, Hartono Gan, LAKON Indonesia, AMOTSYAMSURIMUDA, Adrie Basuki, HOWARD LAURENT, dan RAEGITAZORO berkongsi jadual dengan label baru seperti Billy Tjong.
Suara-suara baru termasuk YASA, The Theme, dan Super Sentimental Secret Theory membawa perspektif segar ke dalam barisan. Kehadiran Indonesia diperluaskan lagi melalui Dewan Fesyen Indonesia (IFC), yang menampilkan Rengganis, OPIE OVIE, dan XANDER. G, dan Asosiasi Perancang Pengusaha Mode Indonesia (APPMI), yang diwakili oleh ZAHIRA oleh Koyko, AGATHANDY, dan Haze Be Wear oleh Harry Hasibuan, menonjolkan keluasan generasi dan perspektif kreatif dalam landskap fesyen Indonesia.




Nama-nama antarabangsa memperluaskan dialog itu. Dari Perancis, 30%70 oleh Fengyuan DAI membawa eksperimen Paris ke Jakarta, manakala ROHAN MIRZA STUDIO meneroka teknik fabrikasi terkini menggunakan silikon dan pencetakan 3D.
Label Perancis TAREET, yang karyanya pernah dipakai oleh Playboi Carti dan ENHYPEN serta sebelum ini bekerjasama dengan PUMA, memperkenalkan kolaborasi baru dengan jenama denim Indonesia dan PINTU Accelerator, DENIMITUP, menunjukkan jenis kerjasama rentas sempadan yang semakin diperjuangkan oleh JF3.


Pereka Louise Marcaud juga kembali selepas minggu fokus PINTU tahun lalu di Yogyakarta, mengubah tekstil batik dan lurik yang dibuang menjadi koleksi baru. Kain deadstock, yang telah dibuang dan ditukarkan untuk dibuang, telah dipulihkan dan diolah semula melalui pendekatan jahitan Perancis beliau, menunjukkan bagaimana pertukaran budaya boleh melangkaui kerjasama satu musim.
Di seluruh rantau ini, ASEAN FashionFashionThe art and industry of designing, producing, and styling clothing, footwear, accessories, and beauty trends. It reflects cultural influences, personal expression, and evolving styles across seasons and markets.Go to Fashion Glossary Designers Showcase (AFDS) menyambut jenama-jenama seperti Erjohn dela Serna House of Designs dari Filipina, KINNALY dari Laos, dan Indra Murak dari Singapura.
Kini memasuki tahun kedua, kerjasama JF3 dengan Busan FashionFashionThe art and industry of designing, producing, and styling clothing, footwear, accessories, and beauty trends. It reflects cultural influences, personal expression, and evolving styles across seasons and markets.Go to Fashion Glossary Week terus memupuk pertukaran dua hala antara Indonesia dan Korea Selatan. Julai ini, Studio di Perla, OHGYO, dan CONSTELLER D.L. dipersembahkan di Jakarta, manakala pereka Indonesia terpilih akan mempamerkan karya mereka pada bulan Oktober, membentangkan di Busan Fashion Week dan HiSeoul Showroom.


Pelaburan terbesar berlaku di belakang tabir
Pentas peragaan mungkin menarik tajuk utama, tetapi kerja paling penting JF3 berlaku di luar pentas.
Program seperti Future Fashion Designer, JF3 Model Search, JF3 Talk, Fashion Village, CODE. STRT, dan PINTU terus mengukuhkan saluran industri, memberi akses kepada kreatif baru kepada bimbingan dan peluang komersial.
Future FashionFashionThe art and industry of designing, producing, and styling clothing, footwear, accessories, and beauty trends. It reflects cultural influences, personal expression, and evolving styles across seasons and markets.Go to Fashion Glossary Designer mencabar peserta melalui simulasi industri intensif selama 14 hari yang merangkumi pembangunan konsep, pengeluaran, dan pembentangan. Pemenang tahun ini, Arron Bryan dari Jayapura, Papua, bergabung dengan finalis Agatha Lievia, Azzahra Najmanisa, dan Tashannie Abigail Loekman dalam reka bentuk yang dibangunkan untuk cabaran kelima mereka, bertemakan “Opposite," di BRI JF3 Fashion Festival 2026.
Sementara itu, FashionFashionThe art and industry of designing, producing, and styling clothing, footwear, accessories, and beauty trends. It reflects cultural influences, personal expression, and evolving styles across seasons and markets.Go to Fashion Glossary Village telah mengubah Summarecon Mall Kelapa Gading menjadi destinasi runcit terpilih yang menampilkan lebih daripada 50 jenama, termasuk koleksi pereka Perancis, Asia Tenggara dan Korea Selatan yang turut membuat persembahan di JF3, memperluaskan kehadiran pentas peragaan mereka ke akses pengguna secara langsung.
KOD. STRT kembali untuk edisi ketiga, menggabungkan jenama streetwear tempatan dan jenama kreatif bandar bersama jenama antarabangsa dari Amerika Syarikat, Korea Selatan dan China.
PINTU terus membuka pintu antara Indonesia dan Perancis
Kini memasuki tahun kelima, inisiatif yang diasaskan oleh JF3, LAKON Indonesia, dan Kedutaan Perancis melalui Institut Français d’Indonésie telah menjadi salah satu platform pembangunan bakat paling bercita-cita tinggi di Asia Tenggara.


Tahun ini juga menandakan permulaan Yayasan Inkubator Indonesia PINTU, satu langkah yang direka untuk mengukuhkan impak jangka panjang program tersebut.
Selepas menerima 39 permohonan, inkubator memilih lima peserta untuk memperkenalkan koleksi mereka semasa JF3: Saul Studio, Toja House, ALDRIE, ANDREAN NR, dan DACIA.
Koleksi mereka dipersembahkan sebagai sebahagian daripada pentas bersama yang menghimpunkan bakat baru dari PINTU Incubator, Future FashionFashionThe art and industry of designing, producing, and styling clothing, footwear, accessories, and beauty trends. It reflects cultural influences, personal expression, and evolving styles across seasons and markets.Go to Fashion Glossary Designer (FFD), dan graduan École Duperré Paris, mewujudkan platform untuk pelbagai laluan pembangunan fesyen bertemu di pentas JF3.
Di luar pentas peragaan, peserta telah melengkapkan 39 sesi pembelajaran yang diketuai oleh mentor Indonesia dan Perancis yang merangkumi bidang barangan, kewangan, komunikasi, harta intelek, strategi eksport, gaya dan pembangunan produk.
Program PINTU Accelerator juga terus mencipta peluang antarabangsa. Label Indonesia DENIMITUP bekerjasama dengan jenama Perancis TAREET, manakala Lil Public mempamerkan hasil kerjanya di École Duperré Paris awal bulan ini.
Sementara itu, edisi kedua PINTU Residency memadankan pereka Indonesia dan Perancis untuk pertukaran kreatif selama empat bulan. Di Lombok, Mickaël Nana dan Beatrice Angelica membangunkan GARUDA, meneroka tenun dan songket tempatan melalui jahitan Perancis, manakala di Mojokerto, Lisa Rayar dan Gabriel Marcella mencipta AU LARGE, mentafsir semula batik tempatan melalui pengaruh maritim Perancis dan jahitan kontemporari.
LAKON Indonesia menutup festival dengan sambutan kraf
Pentas terakhir milik LAKON Indonesia, yang koleksi terbarunya, HARSA, menutup minggu dengan salah satu kenyataan terkuatnya.
Dinamakan sempena perkataan Sanskrit untuk kebahagiaan, koleksi ini meraikan sesuatu yang semakin jarang dalam fesyen: nilai memperlahankan langkah.
Di bawah arahan kreatif Irsan, LAKON Indonesia menterjemahkan batik dan sulaman ke dalam siluet kontemporari melalui poplin kapas, voile kapas, satin duchess, dan organza, menandakan koleksi kesembilan beliau bersama rumah tersebut.
Persembahan ini dilengkapi dengan Euneun, label beg Korea Selatan yang diasaskan oleh pelakon dan ahli T-ara, Hahm Eun-jung, yang beg tangannya melengkapkan gaya runway.
Sebagai pembentangan penutup festival, HARSA mengulang idea utama di sebalik tema tahun ini. Masa depan fesyen dibentuk oleh orang, tradisi, dan kerjasama yang menjadikan koleksi tersebut mungkin.
Foto ihsan BRI JF3 FashionFashionThe art and industry of designing, producing, and styling clothing, footwear, accessories, and beauty trends. It reflects cultural influences, personal expression, and evolving styles across seasons and markets.Go to Fashion Glossary Festival
Soalan Lazim
BRI JF3 Fashion Festival 2026 adalah salah satu festival fesyen terkemuka di Indonesia, menghimpunkan lebih daripada 50 pereka dan jenama dari Indonesia, Asia Tenggara, Korea Selatan, dan Perancis.
Tema festival tahun ini ialah “Recrafted: Shaping the Future." Ia menonjolkan visi JF3 tentang fesyen sebagai ekosistem di mana kreativiti, kemahiran tangan, perniagaan, dan kerjasama bekerjasama untuk menyokong pertumbuhan industri jangka panjang.
Festival ini menampilkan pereka Indonesia termasuk LAKON Indonesia, Tities Sapoetra, Hartono Gan, dan AMOTSYAMSURIMUDA, bersama label antarabangsa seperti 30%70 dari Perancis, ROHAN MIRZA STUDIO, dan TAREET.
PINTU ialah inisiatif pembangunan bakat yang diwujudkan oleh JF3, LAKON Indonesia, dan Kedutaan Perancis melalui Institut Français d’Indonésie. Ia menyokong pereka Indonesia melalui inkubasi, residensi antarabangsa, bimbingan, dan kerjasama kreatif dengan profesional fesyen Perancis.
LAKON Indonesia menutup festival dengan HARSA, sebuah koleksi yang meraikan kemahiran seni Indonesia melalui siluet moden, batik, dan sulaman. Pembentangan itu juga menampilkan beg tangan dari jenama Korea Selatan, Euneun, yang diasaskan oleh pelakon dan usahawan Hahm Eun-jung, menonjolkan komitmen festival terhadap kerjasama merentas budaya.

Dayne Aduna
Dayne Aduna is an Associate Editor at VMAN Southeast Asia, specializing in fashion, grooming, film, television, and contemporary pop culture. With a strong editorial focus on menswear, his work explores how style intersects with shifting cultural movements across Southeast Asia and beyond.
His expertise spans fashion journalism, celebrity profiling, grooming and skincare trends, fragrance, runway reporting, and cultural commentary, with a particular eye for emerging creatives and youth-driven style.
Dayne has written extensively on fashion houses, seasonal trends, designer collections, and the evolving image of the modern Southeast Asian man, bringing both editorial depth and cultural relevance to his coverage.
