Pengaruh Pharrell terhadap Fesyen Lelaki Moden
Pakaian jalanan dan kemewahan digunakan untuk hidup di sisi bertentangan industri. Pharrell Williams mengubahnya
Bagaimana Pharrell Williams mentakrifkan semula pakaian lelaki moden
Sebelum melangkah ke landasan sebagai Pengarah Kreatif Lelaki Louis Vuitton, Pharrell Williams telah menghabiskan masa dua dekad untuk menulis semula peraturan cara berpakaian lelaki. Kerjasama awalnya dengan NIGO dan pengasas
Pada masa itu, pakaian lelaki Perancis dibina berdasarkan kekangan dan ketepatan. Jahitan tajam Hedi Slimane di Dior Homme, kawalan minimalis Hermès, dan kecanggihan Lanvin menetapkan nada: siluet langsing, palet yang diredamkan dan pembinaan yang halus. Pakaian jalanan dilihat sebagai persisian, bertenaga, tetapi tidak serius.
Di samping tokoh seperti NIGO, Virgil Abloh, James Jebbia dan Jerry Lorenzo, Pharrell membantu merapatkan jurang itu, membuktikan keperibadian boleh berdiri di samping warisan, dan pakaian jalanan boleh membawa budaya yang sama seperti couture.
BACA LEBIH LANJUT: Wajah Di Sebalik Gaya Jalanan dan Masa Depan Pengaruh Fesyen
Apabila budaya menjadi couture
Apabila Louis Vuitton menamakan Pharrell Williams sebagai Pengarah Kreatif Lelaki pada 2023, keputusan itu menandakan hala tuju baharu untuk rumah itu. Dikenali dengan warisan Perancis, jenama itu menerima pengeluar dan ikon budaya dari luar litar fesyen tradisional, menandakan anjakan yang lebih besar: budaya kini memacu couture.
Debut Louis Vuitton Men’s SS24, dipentaskan di Pont Neuf di Paris, menjelaskan kenyataan itu. Berdasarkan asal-usulnya dalam hip-hop retro, budaya skate dan pakaian sukan Amerika, Pharrell menggabungkan kod jalan dengan struktur Paris. Koleksi dibuka dengan sut disesuaikan berkotak dan jaket gaya universiti, diikuti oleh pengebom bouclé, set denim dan pakaian luar bersulam monogram dalam warna emas, krim dan pastel terang.
Kemuncaknya ialah “Damoflage”, rekaan semula corak Damier 1888 Louis Vuitton yang digabungkan dengan penyamaran, berpiksel dan dihasilkan merentas denim, jahitan jacquard dan aksesori kulit. Ia menjadi tanda tangan visual koleksi, mengimbangi tontonan dengan disiplin, bahasa jalanan yang dinyatakan melalui pembinaan mewah.
Pendekatan Pharrell menandakan bukan pemberontakan tetapi penentukuran semula. Dengan menyuntik kemudahan dan personaliti ke dalam jahitan, dia membuktikan bahawa keselesaan dan kawalan boleh wujud bersama. Di bawah jam tangannya, fesyen lelaki mula mencerminkan pengalaman hidup yang lebih ekspresif dan cair.
Kod ekspresi diri baharu
Penjajaran semula itu membentuk semula cara lelaki mendekati fesyen. Pharrell membuat gaya peribadi semula. Pengaruhnya kelihatan dalam siluet hari ini: jahitan longgar, butiran mutiara, ton pastel dan perkadaran yang diilhamkan oleh skate. Daripada Tyler, The Creator kepada A$AP Rocky , generasi artis membina imej mereka pada pelan tindakan Pharrell, menganggap keperibadian sebagai seragam.
Malah kerjasama kemudiannya, dari Adidas hingga Chanel, mencerminkan falsafah yang sama: fesyen sebagai dialog budaya. Dia memakai apa yang dia reka, tetapi yang lebih penting, dia mereka bentuk cara dia hidup, merapatkan hip-hop dengan haute couture, belia dengan warisan dan keperibadian dengan komuniti.
Perwakilan dan kebenaran
Pharrell juga mentakrifkan semula rupa “pereka” itu. Sebagai salah seorang daripada beberapa pengarah kreatif kulit hitam yang mengetuai sebuah rumah mewah Perancis, dia meluaskan perbualan fesyen tentang perwakilan dan kepengarangan. Pelantikannya membawa berat sebenar, menandakan bahawa kuasa dalam kemewahan bukan lagi berasal dari keturunan tetapi dari pengaruh.
Namun, sumbangan terbesar Pharrell kepada pakaian lelaki moden bukan terletak pada mana-mana bahagian atau pertunjukan, tetapi pada kebenaran. Dia menggalakkan lelaki untuk menerima ekspresi tanpa kehilangan struktur, memakai keyakinan dengan niat, dan menganggap fesyen sebagai kelancaran, bukan prestasi.
Pengaruh Pharrell penting sekarang apabila fesyen lelaki mencapai satu lagi persimpangan, di mana gembar-gembur telah memberi laluan kepada keaslian. Selepas bertahun-tahun menggunakan pakaian jalanan dipacu logo dan minimalisme mewah yang tenang, karyanya mewakili jalan tengah, gaya dengan tujuan. Dia menunjukkan kepada generasi lelaki bahawa keyakinan bukan tentang keterlaluan atau pengekangan, tetapi tentang niat, berpakaian bukan untuk menarik perhatian tetapi untuk menyatakan.
Sama ada di Manila, Seoul atau Paris, anjakan itu mentakrifkan lelaki moden: yakin diri, sedar budaya dan tidak takut untuk mencampurkan dunia yang dahulunya berbeza.
Fesyen bergerak pantas, tetapi pengaruh lebih mendalam. Hari ini, Pharrell membentuk bukan sahaja Louis Vuitton tetapi cara lelaki melihat diri mereka sendiri, melalui warna, tekstur dan sikap yang bercakap satu bahasa: kebebasan.
Pharrell Williams ialah Pengarah Kreatif Lelaki di Louis Vuitton, jawatan yang disandangnya pada 2023. Pelantikannya menandakan peralihan besar bagi jenama itu ke arah couture yang dipacu budaya.
Pharrell membantu menggabungkan pakaian jalanan dan kemewahan dengan menggabungkan hip-hop, skate dan fesyen tinggi. Pendekatannya menjadikan ekspresi diri menjadi pusat kepada cara berpakaian lelaki hari ini.
Sekeping yang menonjol ialah “Damoflage”, corak yang menggabungkan cetakan Damier klasik Louis Vuitton dengan penyamaran.
Sebagai salah seorang daripada beberapa pengarah kreatif kulit hitam sebuah rumah mewah Perancis, Pharrell meluaskan perbualan mengenai kepelbagaian dan kepengarangan dalam fesyen. Pelantikannya menunjukkan bahawa pengaruh boleh mentakrifkan semula tradisi.
Gaya Pharrell mencampurkan struktur dengan keselesaan, menunjukkan bahawa keperibadian dan keaslian lebih penting daripada trend.
Gambar ihsan Louis Vuitton
