5 Filem Yang Ditunggu-tunggu Semua Orang di Festival Filem Venice 2025
Festival Filem Venice 2025 mengumpulkan gabungan jarang bintang Hollywood dan penulis yang kembali, dengan lima filem telah ditetapkan untuk menentukan perbualan sinematik utama pertama musim ini
Oleh Dayne Aduna
Festival Filem Venice telah lama menjadi senjata permulaan tidak rasmi musim anugerah, tetapi peranannya dalam membentuk perbualan budaya terasa lebih tajam tahun ini. Edisi ke-82, yang berlangsung dari 27 Ogos hingga 6 September, tiba dengan salah satu barisan festival terkuat dalam ingatan baru-baru ini.
Di hadapan kamera, kuasa bintang tidak dapat disangkal: George Clooney, Cate Blanchett, Julia Roberts, Idris Elba, Emma Stone, Ayo Edebiri dan Jacob Elordi hanyalah beberapa nama yang menerajui gelaran pertandingan.
Di sebalik kamera, ia adalah musim pengembalian, dengan Kathryn Bigelow mengeluarkan filem pertamanya dalam tempoh lebih sedekad, Jim Jarmusch menawarkan meditasi terbarunya tentang kemurungan, Guillermo del Toro mendedahkan aksinya yang lama ditunggu-tunggu tentang Frankenstein, dan Sofia Coppola melangkah ke dalam pembikinan filem dokumentari buat kali pertama.
Berikut adalah lima filem yang dijangka mendominasi perhatian pada Lido tahun ini.
1. Marc oleh Sofia (Sofia Coppola)
Ia hampir terlalu jelas: Sofia Coppola mengarahkan dokumentari tentang Marc Jacobs . Kedua-duanya telah menjadi kolaborator, sahabat, dan konspirator bersama dalam kelesuan estetik selama beberapa dekad. Kini, buat pertama kalinya, Sofia menukar kameranya kepada fesyen, yang bukan merupakan industri di sini kerana ia adalah suasana.
Jangkakan cahaya yang meresap, jeda memanjang, dan Marc bercakap dengan jujur yang dikhaskan hanya untuk kawan lama. Dokumentari itu menjanjikan kurang tinjauan arkib daripada potret keintiman: seorang pereka yang dilihat melalui mata seseorang yang telah, secara harfiah, berpakaian dia selama beberapa dekad.
2. Frankenstein (Guillermo del Toro)
Guillermo telah mengelilingi novel Mary Shelley selama bertahun-tahun, seolah-olah menunggu ribut yang tepat untuk menyerang. Ribut itu tiba di Venice, dengan Oscar Isaac sebagai saintis berhantu dan Jacob Elordi sebagai ciptaan yang kelihatan seperti lelaki tetapi membawa kesakitan raksasa. Mia Goth, secara semula jadi, terlibat dalam bukan satu tetapi dua peranan, kerana alam semesta Gothic Guillermo tidak pernah berpuas hati dengan satu cermin.
Kali terakhir dia ditayangkan di sini, dia pergi dengan Golden Lion ( The Shape of Water ) dan, akhirnya, Oscar. Untuk mengatakan Frankenstein dijangkakan terasa seperti meremehkan; rasanya seperti ramalan.
BERKAITAN: Mengapa Frankenstein Tidak Akan Tetap Mati: Kebangkitan Budaya Monster Berusia 200 Tahun
3. The Smashing Machine (Benny Safdie)
Dwayne Johnson, yang pernah menjadi senyuman paling mudah dipinjamkan di Hollywood, akan kelihatan seperti manusia yang dahsyat. Dalam The Smashing Machine , dia memainkan watak pejuang MMA sebenar Mark Kerr, seorang lelaki yang penumbuknya boleh patah tulang tetapi kehidupan peribadinya patah dengan mudah.
Benny Safdie merakam cerita itu pada filem 16mm, semua butiran dan pasir, seolah-olah mengingatkan kita bahawa seluloid masih mempunyai darah di dalamnya. Emily Blunt berlakon bersama, meminjamkan filem itu sejenis balast emosi yang boleh mengubahnya menjadi peranan Dwayne yang mentakrifkan semula kerjaya. Fikirkan Permata yang Tidak Dipotong dengan kunci kepala.
4. Tiada Pilihan Lain (Park Chan-wook)
Park Chan-wook, maestro keinginan dan dendam, kembali dengan komedi, atau sekurang-kurangnya versinya. No Other Choice dibintangi oleh Lee Byung-hun dan Son Ye-jin dalam kisah seorang lelaki yang, selepas kehilangan pekerjaannya, memutuskan untuk menyelesaikan markah dengan tindakan melulu seseorang yang akhirnya kehabisan kesabaran. Ia sekali gus thriller dan satira, jenis filem yang bermula dengan ketawa dan berakhir dengan mayat. Penonton Venice sudah bersedia.
5. Selepas Pemburuan (Luca Guadagnino)
Pawagam Luca adalah subur, sentuhan, kadang-kadang menimbulkan kemarahan, sentiasa magnet. Selepas Hunt menempatkan Julia Roberts dan Andrew Garfield dalam dunia akademik yang tertutup, di mana mereka adalah profesor yang mengemudi ledakan kerjaya mereka apabila seorang pelajar berbakat, yang dilakonkan oleh Ayo Edebiri, menyaingi dakwaan yang melanda kampus mereka.
Luca nampaknya bersedia untuk menguji sempadan wacana budaya batal, semuanya dengan ketepatan skor Trent Reznor dan Atticus Ross yang bersenandung di bawahnya. Kalau ini filem yang orang berebut-rebut di festival itu, sudah pun berjaya.
Gambar ihsan IMDB
Soalan Lazim
Kemunculan sulung dokumentari Sofia Coppola, Marc by Sofia, menawarkan pandangan intim dan bukan fiksyen tentang kehidupan serta evolusi kreatif pereka fesyen Marc Jacobs. Bukannya arkib sejarah standard, filem ini meneroka persahabatan tiga dekad mereka, menelusuri pencapaian reka bentuk beliau daripada budaya grunge sehinggalah kemewahan global kelas atasan.
Guillermo del Toro mendekati naratif gotik Mary Shelley dengan memberi tumpuan mendalam terhadap penderitaan emosi dan krisis identiti makhluk ciptaan tersebut, yang dilakonkan oleh Jacob Elordi. Filem ini menyepadukan seram klasik dengan kesenian sinematik yang kaya, menilai tema peminggiran, cita-cita manusia, dan raksasa bersejarah melalui lensa visual yang halus.
Dwayne Johnson menjalani transformasi artistik yang besar dalam filem The Smashing Machine arahan Benny Safdie, beralih daripada filem pecah panggung studio yang digilap untuk melakonkan watak pejuang MMA sebenar, Mark Kerr. Dirakam menggunakan filem 16mm yang mentah, naskhah ini membedah maskuliniti moden yang retak, trauma fizikal, dan kerapuhan di sebalik prestij olahraga awam.
Pengarah Park Chan-wook menyuntik No Other Choice dengan penerokaan dendam yang menjadi tanda dagangannya, menterjemah kisah pengangguran mengejut kepada sebuah sindiran yang tegang. Filem ini meneliti tekanan struktur masyarakat dan keputusasaan individu, mengimbangi detik-detik humor gelap dengan kesan berat akibat bertindak di luar batasan undang-undang tradisional.
After the Hunt karya Luca Guadagnino melangkah ke dalam persekitaran tertutup akademik moden untuk menilai parameter sosio-budaya yang kompleks mengenai akauntabiliti dan budaya kecam (call-out culture). Naratifnya mengikuti profesor universiti yang kerjaya mereka hancur selepas timbulnya dakwaan serius, memacu perdebatan sengit mengenai status, kuasa institusi, dan kebenaran.

Dayne Aduna
Dayne Aduna is an Associate Editor at VMAN Southeast Asia, specializing in fashion, grooming, film, television, and contemporary pop culture. With a strong editorial focus on menswear, his work explores how style intersects with shifting cultural movements across Southeast Asia and beyond.
His expertise spans fashion journalism, celebrity profiling, grooming and skincare trends, fragrance, runway reporting, and cultural commentary, with a particular eye for emerging creatives and youth-driven style.
Dayne has written extensively on fashion houses, seasonal trends, designer collections, and the evolving image of the modern Southeast Asian man, bringing both editorial depth and cultural relevance to his coverage.
