Sosok di balik street style dan masa depan pengaruh mode
Dari Nick Wooster hingga Wisdom Kaye, street style telah berkembang dari jepretan di trotoar menjadi mesin pengaruh yang kuat yang membentuk mode, budaya, dan industri itu sendiri
Bagaimana ikon street style mendefinisikan ulang pengaruh mode
Street style telah lama menjadi panggung paling publik bagi mode, tempat pengaruh terlihat dan langsung terasa. Pada tahun 2000-an, fotografer seperti Scott Schuman mengubah tindakan berpakaian sehari-hari menjadi arsip visual. Pada tahun 2010-an, gambar-gambar tersebut menjadi titik data bagi merek.
Saat ini, jalanan hadir dalam algoritma, disaring melalui TikTok dan Instagram, di mana viralitas dapat menggantikan tempat. Tokoh-tokoh tertentu menonjol sebagai subjek dan arsitek evolusi ini, dan masing-masing telah membantu mengubah street style dari pengamatan menjadi desain dan pengaruh.
BACA SELENGKAPNYA: Street style dan pembentukan Media mode modern
1. Nick Wooster
Nickelson Wooster menarik perhatian tanpa usaha. Pompadour peraknya, lengan bertatonya, dan blazer yang dijahit dengan presisi menciptakan kehadiran yang menggabungkan otoritas dengan kreativitas. Seorang veteran dari Barneys dan Bergdorf Goodman, Nick telah mengubah karier di bidang ritel menjadi merek pribadi. Gayanya menggabungkan presisi Savile Row dengan sentuhan subkultural, menunjukkan bahwa usia dan pengalaman dapat hidup berdampingan dengan kredibilitas jalanan modern. Para penentu tren yang lebih muda mempelajarinya sebagai contoh bagaimana gaya dapat tetap disruptif.
2. Pharrell Williams
Pharrell Williams selalu mendekati mode dengan rasa gembira. Dari topi bertepi lebar hingga jaket Chanel yang dipadukan dengan sepatu kets skate, ia memadukan referensi eklektik dengan cara yang terasa tanpa usaha. Melalui Billionaire Boys Club, Ice Cream, dan kolaborasi dengan merek-merek dari Adidas hingga Chanel, ia telah menunjukkan bahwa sifat ceria dapat mendorong pengaruh. Karya Pharrell menunjukkan bagaimana budaya musik dapat membentuk kode gaya lintas generasi dan dari streetwear hingga kemewahan.
3. Virgil Abloh
Virgil Abloh menciptakan bahasa baru untuk mode yang menjembatani streetwear dan kemewahan. Pendiri Off-White dan kemudian direktur kreatif pakaian pria Louis Vuitton, ia menggunakan grafis konseptual dan referensi industrial untuk menjadikan label sebagai bagian dari cerita. Pendekatannya terhadap kolaborasi mendefinisikan ulang bagaimana merek bekerja dengan seniman dan komunitas. Virgil memperluas peran desainer dan menginstitusionalisasikan streetwear dalam mode kelas atas, meninggalkan cetak biru abadi untuk pengaruh budaya.
4. KidSuper (Colm Dillane)
KidSuper, yang dipimpin oleh seniman Brooklyn Colm Dillane, memperlakukan mode sebagai bentuk teater. Grafis gambar tangan dan estetika maksimalis merek ini mengubah pakaian menjadi kanvas bergerak. Pertunjukan sering menampilkan boneka dan elemen pertunjukan, menggabungkan seni dengan pakaian. KidSuper mengilustrasikan bagaimana sebuah label dapat beroperasi sebagai studio kreatif dan merek mode, menginspirasi desainer muda untuk mengintegrasikan praktik artistik ke dalam desain komersial.
5. NIGO
NIGO, desainer Jepang di balik A Bathing Ape dan Human Made, adalah tokoh sentral dalam kebangkitan streetwear sebagai industri global. Koleksinya menggabungkan Americana vintage dengan logo berani dan motif kamuflase, mengubah arsip pribadi menjadi produk yang sangat kolektif. Model bisnis dan pendekatan NIGO terhadap kolaborasi telah memengaruhi generasi desainer dan terus membentuk budaya streetwear di seluruh dunia.
6. Wisdom Kaye
Wisdom Kaye merepresentasikan evolusi terbaru dari pengaruh gaya jalanan. Ditemukan melalui TikTok, ia dengan cepat menjadi model runway untuk Balmain dan Robert Wun. Video-videonya menggabungkan referensi mode kelas atas dengan gaya yang mudah diakses, menerjemahkan fandom menjadi kredibilitas mode. Perjalanan Wisdom menunjukkan bagaimana platform media sosial telah menjadi jalur masuk ke institusi mode tradisional, menjadikan kreator bagian dari industri sejak awal.
Apa selanjutnya
Pengaruh street style telah berkembang seiring dengan teknologi. Pada awal tahun 2000-an, hal itu didefinisikan oleh fotografer dan blog cetak. Tahun 2010-an menekankan kolaborasi dan dukungan selebriti. Saat ini, platform seperti TikTok dan Instagram memungkinkan kreator menjadi berpengaruh dalam semalam. Virgil merepresentasikan jembatan antara budaya dan adibusana, sementara Wisdom Kaye menjelaskan bagaimana media sosial dapat secara langsung meluncurkan karier di bidang mode.
Ini akan terus berkembang seiring pengaruh menjadi terukur melalui kolaborasi, kampanye, dan dampak media sosial. Trotoar tetap menjadi runway, tetapi audiens kini berpartisipasi sebanyak mereka mengamati. Kesuksesan di era berikutnya akan menjadi milik mereka yang mengubah keterlibatan komunitas menjadi mata uang budaya sambil mempertahankan kreativitas dan keaslian yang pertama kali membuat street style berpengaruh.
Beberapa tokoh kunci yang membentuk street style modern meliputi Nickelson Wooster, Pharrell Williams, Virgil Abloh, KidSuper, NIGO, dan Wisdom Kaye. Masing-masing telah memengaruhi mode melalui pendekatan unik, mulai dari penjahitan dan kolaborasi mewah hingga media sosial dan inovasi artistik.
Nick Wooster dikenal karena menggabungkan blazer klasik yang dijahit dengan elemen subkultural seperti tato dan aksesori berani. Pendekatannya yang sangat personal dan disiplin dalam berpakaian telah menjadikannya titik referensi bagi para penentu tren yang lebih muda.
Platform seperti TikTok dan Instagram memungkinkan kreator seperti Wisdom Kaye untuk menerjemahkan pengikut daring menjadi peluang runway. Media sosial kini berfungsi sebagai jalur di mana konten viral dapat meluncurkan karier di bidang mode.
Virgil Abloh mendirikan Off-White dan menjadi direktur kreatif pakaian pria Louis Vuitton, menggabungkan streetwear dengan kemewahan. Ia mendefinisikan ulang kolaborasi dan memengaruhi bagaimana ide-ide budaya dimasukkan ke dalam mode kelas atas.
Street style mendorong ekspresi identitas melalui pakaian sambil memadukan kepercayaan diri, kreativitas, dan potongan khas. Mengamati tokoh-tokoh seperti Pharrell, KidSuper, atau NIGO menunjukkan bahwa kombinasi yang menyenangkan, penceritaan pribadi, dan kurasi yang cermat dapat mendefinisikan tampilan yang khas.
Hak cipta foto Instagram
