Pengaruh Pharrell pada fesyen pria modern
Busana jalanan dan kemewahan dulunya berada di sisi yang berlawanan dalam industri. Pharrell Williams mengubah hal itu.
Bagaimana Pharrell Williams mendefinisikan ulang busana pria modern
Sebelum melangkah ke panggung peragaan busana sebagai Direktur Kreatif Pria Louis Vuitton, Pharrell Williams telah menghabiskan dua dekade untuk menulis ulang aturan berpakaian pria. Kolaborasi awalnya dengan NIGO dan pendirian
Saat itu, busana pria Prancis dibangun di atas pengekangan dan presisi. Potongan tajam Hedi Slimane di Dior Homme, kontrol minimalis Hermès, dan kecanggihan Lanvin menetapkan nada: siluet ramping, palet warna lembut, dan konstruksi yang disempurnakan. Busana jalanan dipandang sebagai sesuatu yang periferal, energik, tetapi tidak serius.
Bersama tokoh-tokoh seperti NIGO, Virgil Abloh, James Jebbia, dan Jerry Lorenzo, Pharrell membantu menjembatani kesenjangan itu, membuktikan bahwa individualitas dapat berdiri di samping warisan, dan busana jalanan dapat memiliki bobot budaya yang sama dengan adibusana.
BACA SELENGKAPNYA: tokoh-tokoh di balik gaya jalanan dan masa depan pengaruh fesyen
Ketika budaya menjadi adibusana
Ketika Louis Vuitton menunjuk Pharrell Williams sebagai Direktur Kreatif Pria pada tahun 2023, keputusan itu menandai arah baru bagi rumah mode tersebut. Dikenal dengan warisan Prancisnya, merek tersebut merangkul seorang produser dan ikon budaya dari luar sirkuit fesyen tradisional, menandakan pergeseran yang lebih besar: budaya kini menggerakkan adibusana.
Debut koleksi pria Louis Vuitton SS24-nya, yang dipentaskan di Pont Neuf, Paris, memperjelas pernyataan tersebut. Mengambil inspirasi dari akar retro hip-hop, budaya skate, dan pakaian olahraga Amerika, Pharrell menggabungkan kode jalanan dengan struktur Paris. Koleksi tersebut dibuka dengan setelan jas berpotongan kotak dan jaket bergaya varsity, diikuti oleh bomber bouclé, set denim, dan pakaian luar berbordir monogram dalam warna emas, krem, dan pastel cerah.
Puncaknya adalah “Damoflage,” sebuah penafsiran ulang pola Damier Louis Vuitton tahun 1888 yang dipadukan dengan kamuflase, dipikselkan dan diaplikasikan pada denim, jahitan jacquard, dan aksesori kulit. Ini menjadi ciri khas visual koleksi tersebut, menyeimbangkan tontonan dengan disiplin, sebuah bahasa jalanan yang diekspresikan melalui konstruksi mewah.
Pendekatan Pharrell menandai bukan pemberontakan melainkan kalibrasi ulang. Dengan menyuntikkan kemudahan dan kepribadian ke dalam jahitan, ia membuktikan bahwa kenyamanan dan kontrol dapat hidup berdampingan. Di bawah pengawasannya, fesyen pria mulai mencerminkan pengalaman hidup yang lebih ekspresif dan cair.
Kode baru ekspresi diri
Penataan ulang itu membentuk kembali cara pria mendekati mode. Pharrell menjadikan gaya pribadi kembali. Pengaruhnya terlihat dalam siluet masa kini: potongan longgar, detail mutiara, warna pastel, dan proporsi yang terinspirasi skate. Dari Tyler, The Creator hingga A$AP Rocky, generasi seniman membangun citra mereka berdasarkan cetak biru Pharrell, memperlakukan individualitas sebagai seragam.
Bahkan kolaborasi-kolaborasi selanjutnya, dari Adidas hingga Chanel, mencerminkan filosofi yang sama: fesyen sebagai dialog budaya. Ia mengenakan apa yang ia rancang, tetapi yang lebih penting, ia merancang cara ia hidup, menjembatani hip-hop dengan adibusana, kaum muda dengan warisan, dan individualitas dengan komunitas.
Representasi dan izin
Pharrell juga mendefinisikan ulang seperti apa seorang “desainer” itu. Sebagai salah satu dari sedikit direktur kreatif kulit hitam yang memimpin rumah mode mewah Prancis, ia memperluas percakapan fesyen tentang representasi dan kepengarangan. Penunjukannya memiliki bobot yang nyata, menandakan bahwa otoritas dalam kemewahan tidak lagi berasal dari garis keturunan tetapi dari pengaruh.
Namun, kontribusi terbesar Pharrell terhadap busana pria modern tidak terletak pada satu karya atau peragaan busana, melainkan pada pemberian kebebasan. Ia mendorong pria untuk merangkul ekspresi tanpa kehilangan struktur, untuk mengenakan kepercayaan diri dengan niat, dan untuk memperlakukan fesyen sebagai kefasihan, bukan pertunjukan.
Pengaruh Pharrell penting sekarang karena fesyen pria mencapai persimpangan jalan lain, di mana sensasi telah memberi jalan pada keaslian. Setelah bertahun-tahun busana jalanan yang didorong logo dan minimalisme kemewahan yang tenang, karyanya mewakili jalan tengah, gaya dengan tujuan. Ia menunjukkan kepada generasi pria bahwa kepercayaan diri bukan tentang kelebihan atau pengekangan, tetapi tentang niat, berpakaian bukan untuk mengesankan tetapi untuk mengekspresikan diri.
Baik di Manila, Seoul, maupun Paris, pergeseran itu mendefinisikan pria modern: percaya diri, sadar budaya, dan tidak takut untuk memadukan dunia yang dulunya terpisah.
Fesyen bergerak cepat, tetapi pengaruhnya lebih dalam. Hari ini, Pharrell membentuk tidak hanya Louis Vuitton tetapi juga cara pria melihat diri mereka sendiri, melalui warna, tekstur, dan sikap yang berbicara satu bahasa: kebebasan.
Pharrell Williams adalah Direktur Kreatif Pria di Louis Vuitton, posisi yang ia emban pada tahun 2023. Penunjukannya menandai pergeseran besar bagi merek tersebut menuju adibusana yang digerakkan oleh budaya.
Pharrell membantu menggabungkan busana jalanan dan kemewahan dengan memadukan hip-hop, skate, dan fesyen kelas atas. Pendekatannya menjadikan ekspresi diri sebagai inti dari cara pria berpakaian saat ini.
Karya yang menonjol adalah “Damoflage,” sebuah pola yang menggabungkan cetakan Damier klasik Louis Vuitton dengan kamuflase.
Sebagai salah satu dari sedikit direktur kreatif kulit hitam dari rumah mode mewah Prancis, Pharrell memperluas percakapan seputar keberagaman dan kepengarangan dalam fesyen. Penunjukannya menunjukkan bahwa pengaruh dapat mendefinisikan ulang tradisi.
Gaya Pharrell memadukan struktur dengan kenyamanan, menunjukkan bahwa individualitas dan keaslian lebih penting daripada tren.
Foto-foto milik Louis Vuitton
